Програма на клуб Live & Loud тази седмица
В столичния клуб Live & Loud в петък – FUNKILICIOUS и ELEEZA; събота – THE BEAUTY OF GEMINA; неделя – TRUTH BE TOLD, CARCEROUS, МЗП и NOYD.
Предстоящи събития в клуб Live & Loud за тази седмица:
21.02.2025 – концерт на групите FUNKILICIOUS (Funk/Pop) и ELEEZA (R&B/Indie). Начало 20:30 ч.
22.02.2025 – концерт на група THE BEAUTY OF GEMINA (Alternative/Gothic Rock, Швейцария). DJ на събитието – Vladi Mer (Neu Events). Начало 19:30 ч.
23.02.2025 – концерт на групите TRUTH BE TOLD (Alternative Metal), CARCEROUS (Extreme Doom/Death Metal), МЗП (Punk) и NOYD (Alternative/Core). Начало 19:00 ч.
Клуб Live & Loud се намира на адрес ул. Позитано 8, София.

Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
THE DANDY WARHOLS идват в София на 12 юли
THE DANDY WARHOLS се присъединяват към впечатляващата вълна от легендарни артисти, които тази година стъпват за първи път на българска сцена по покана на Fest Team.
След десетилетия, в които тяхната музика звучи по радиото, в саундтраци, клубове и фестивални плейлисти, на 12 юли 2025 г. на Арена София – Столичен колодрум, българската публика ще има възможност да преживее тяхната неповторима енергия и на живо. Концертът е част от серията Sofia Solid, а билетите влизат в продажба на 20 февруари на TicketStation на цени от 66 до 120 лева.

С младежки, саркастичен заряд, свободни винаги да експериментират с музиката и на сцена, и в студио – от мащабни поп странности и сайкъделик рок през декадентски ню уейв ритми до кънтри-електронни експерименти, но – абсолютно винаги – с доза остроумие, THE DANDY WARHOLS стъпват за първи път у нас. С присъщата им ексцентричност и пародиране на поп културата, класиците от Портланд, ще представят последния си албум “Rockmaker” на европейско турне и България става част от него на 12 юли 2025 г. на Арена София – Столичен колодрум.
THE DANDY WARHOLS, любими със своя ироничен поглед към света, саркастични текстове и заразителни мелодии, са истински културен феномен. От сайкъделик и shoegaze вибрации до рокендрол химни и електро-диско парчета, тази група експериментира без граници.

През март миналата година THE DANDY WARHOLS издадоха дванадесетия си студиен албум “Rockmaker”, който ги върна към по-тежките рок елементи. Звукът е вдъхновен от желанието на групата да „върне хард рока към примитивните му корени и да го обогати с нови нюанси, интелект и иновации“, както споделя клавиристката Зия Маккейб. Албумът включва гост изпълнения на Франк Блек, Слаш и Деби Хари. В края на 2024 г. THE DANDY WARHOLS отпразнуваха 30-годишнината си с концерт в емблематичната зала Crystal Ballroom в Портланд. Създадена през 1994 г. в Портланд, Орегон, групата бързо привлича вниманието с хитове като „Not If You Were the Last Junkie on Earth“ (1997) и „Bohemian Like You“ (2001), които иронизират хипстър културата с остроумие, напомнящо на британския поп. През 2003 г. групата експериментира със synth-pop звучене в албума „Welcome to the Monkey House“, от който е и популярната песен „We Used To Be Friends“, използвана като тематична мелодия на сериала Veronica Mars. В следващите години THE DANDY WARHOLS не спират да изненадват феновете си – през 2005 г. издават експанзивния „Odditorium or Warlords of Mars“, а през 2016 г. – звученето им става по-улегнало с „Distortland“. Въпреки това, през 2019 г. албумът „Why You So Crazy“ доказва, че групата остава непредсказуема и през 2020 г. те навлизат и в амбициозни инструментални експерименти с “Tafelmuzik Means More When You‘re Alone”.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
В „Тотална инвазия“ на 19 февруари
В „Тотална инвазия“ на 19 февруари очаквайте нова музика от звездната блек метъл банда на Phil Anselmo SCOUR и още KILLSWITCH ENGAGE, HIRAX и CHEMICIDE.

“Тотална инвазия” се излъчва на живо всяка сряда вечер точно в 21:00 ч. и повторение на запис в събота от 22:00 ч. Можете да слушате и онлайн на адрес: fmplus.net/playernew/zrock.php или на следните честоти:
София – 89.1 MHz
Бургас – 105.1 MHz
Варна – 95.9 MHz
Велико Търново – 105.7 MHz
Видин – 97.8 MHz
Горна Оряховица – 105.7 MHz
Ловеч – 100.5 MHz
Монтана – 91.6 MHz
Плевен – 87.9 MHz
Пловдив – 103.7 MHz
Стара Загора – 100.1 MHz
Хасково – 102.1 MHz
Ямбол – 102.2 MHz
Казанлък – 102 MHz
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
На 17 февруари в „От другата страна“ по Радио Варна
В понеделник вечер в предаването „От другата страна“ с водещ Мартин Николов ще чуем интервюта с Borisz Sarafutgyinov (FLESHCRAWL) и Jarda Haž (JIG-AI). Ще разберем новини за CARCEROUS, TERRAVORE и MALTWORM.
Специални интервюта с Borisz Sarafutgyinov (FLESHCRAWL) и Jarda Haž (JIG-AI). Представяне на „New Age God“, дебютното EP на CARCEROUS – разговор с Иван Козарев и Константин Милев. Иван Лазаров, Трендафил Трендафилов и Бойко Николаев за съвместното турне на TERRAVORE с MALTWORM.

В предаването ще звучи музика на: ФАЛШИВИ ГЕРОИ, CIROZA, TWILIGHT FORCE, SARKOM, Tsena Koev, LAURENNE/LOUHIMO, TÜRBÖWITCH и др.
Интервютата с българските групи и музиканти можете да чуете в подкаста:
„От другата страна“ се излъчва всеки понеделник от 21:00 до 24:00 ч. и може да бъде слушано на следните честоти: Варна 103,4 MHz; Добрич – 88,7 MHz; Бургас – 88,5 MHz; Провадия – 88,9 MHz; за Черноморието – 98,2 MHz, а на средни вълни 774 KHz или по Интернет на адрес: player.bnr.bg и www.predavatel.com. Официален сайт – www.otdrugatastrana.info.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
APOCALYPTICA: Play Metallica Part 2 (& Part 1)
Както често се налага на членовете на бандата да обясняват в интервюта, вторият албум с кавъри на METALLICA идва не, заради изхабяването на авторските идеи на APOCALYPTICA, а защото е назрял моментът за него. Новото им шоу, също било преизпълнено с нови идеи и по-зрели интерпретации. Няма причина да не им вярваме. Още повече, че с натрупването на авторските им албуми идейната им същност започна да е някак повтаряема и само вокалните партии и барабанните канонади разнообразяваха продукцията им. Композирането за чело, когато си изучавал този инструмент като класически, не е толкова екстремно, колкото са кавърите.

Когато APOCALYPTICA свириха за пръв път в България, все още усещахме еуфорията и на първия концерт на самите METALLICA през същата 1999 г., две седмици по-рано! Финландците почти напълниха тогава зала 1 на НДК на 25 юни. Трите самотни подиума, обвити в черен сатен, на които музикантите се позиционираха със столове на огромната сцена на залата изглеждаха като минималистичен декор за метъл концерт, но пък какво избухване ни очакваше тогава… Без подкрепата на перкусии, музикантите компенсираха с мощно спикато по струните на челата си, извличайки от тях звуци на рифовка и ударни инструменти едновременно! Eicca Toppinen беше категоричен водач на формацията по това време и интерпретираше много от кантата и солата, но работата беше разпределена равномерно между музикантите и всеки имаше своите силни моменти по време на концерта.
Тежка мутроподобна охрана се разхождаше по пътеките и санкционираше, дори ставане от стола, докато огромното множество от феновете пееха с пълно гърло текстовете на песните от оригинала. Някак времената още бяха такива… Сингълът от втория им албум „Inquisition Symphony” – „Refused / Resist” вече бе завъртян по радиата и ние наелектризирано го очаквахме, за да реализираме нападение на предните позиции на залата. Когато Eicca, също вече изправен като нас, с доста раздраните си черни панталони, обкичени с безопасни игли, ни попита: „А, тук дали има фенове на SLAYER?”, няколко човека по различните пътеки се спуснахме към сцената! Множество здравеняци се ориентираха към санкционирането ми, но докато ме пресрещнат, зад гърба ми имаше стена от хора! Доста силен концерт реализираха тогава APOCALYPTICA, изцяло изсвирен от крехките на вид момчета. На финала, тримата музиканти се поклониха, махайки ни с лъковете, от които висяха по два снопа скъсани влакна.
Сетлист APOCALYPTICA 1999
01. For Whom the Ball Tolls [METALLICA cover]
02. Harmageddon
03. Nothing Else Matters [METALLICA cover]
04. M. B.
05. One [METALLICA cover]
06. South of Heaven [SLAYER cover]
07. Toreador
08. Refuse/Resist [SEPULTURA cover]
09. The Unforgiven [METALLICA cover]
10. Inquisition Symphony [SEPULTURA cover]
11. Master of Puppets [METALLICA cover]
12. Enter Sandman [METALLICA cover]
13. Creeping Death [METALLICA cover]

Вече издалите десет албума музиканти са решили за актуалното си турне да подкрепят друга финландска формация. Двуетажният тур-бус и скромната каравана бяха спрели успоредно на паркинга на НДК, подсказвайки гостуването. Още в ранния следобед, групите бяха чекирали в Зала 3 на двореца.

Сцепвайки секундата на две, в 20:00 ч., тръгва интродукцията на ARCTIS, която представлява електронна музика. Музикантите излизат един по един в звезден стил, хващат инструментите си, но днес подложката от бек-пистата не спира. Накрая, се появява вокалистката им в бяло трико с орнаменти и фигура на древногръцка статуя на бременната Венера… Високото дамско пеене се разполага и звучи върху музика, с характеристики от ранната MADONNA до BONEY M. 51% от това което се чува е електронен плейбек с добавени луупове. Настройката на саунда на барабаните също е с електронен отенък и трудно се различават лууповете от самите барабани. Китарите и басът се чуват съвсем леко на фона на подложката. Ако групата беше излязла съвсем на плейбек, можеше и да изтръгне някоя въздишка от умиление по стандартите на Златния Орфей и бодрото изтезание на китари, които не се чуват, из дъното на счупената ми душа… Макар беквокалите да са на запис, оригиналното пеене в по-ниските регистри е с доволни фалшивини.

Защо Napalm Records са посегнали към издаването на група, която се колебае между определенията „Modern Metal” и „Powerhouse”, можем да си обясним с платежоспособната фенска маса, от която категорично се изключих съвсем в началото на сета им. Песента „Tell Me Why” ми влиза доста показателно, с естрадно послание в стил евро-диско, със забежка към 80-те.

В интерес на истината, някъде на четвърто парче гласът на Alva Sandström се стабилизира и тя изважда приятни висини с много минорни мелодии, които прескачат мощната подложка и оправдават концерта им, като такъв. Това не пречи подложката и изпятият глас в началото на „Fire” да звукне като средностатистическа чалга. Обявяването на една от песните, че е специално за нас, ми е сред топ – повдигащите натроението изявления от сцена!!! По-късно, нещата се развиват към евро-диското с отгласи от THE CRANBERRIES и някои new wave хватки, които докарват последните два трака до приличен gothic, който откъм фоайето звучи поносимо…
Сетлист ARCTIS:
Intro
01. I`ll Give You Hell
02. Remedy
03. Tell Me Why
04. WWM
05. Bimbo
06. Fire
07. Frozen Swan
08. Theater Of Tragedy

След 35-минутното шоу на ARCTIS следва по-дългото демонтиране на дръм сета им, за изпълнението на APOCALYPTICA. Те също са свръхточни, като не считат интродукцията си, зазвучала в 21:14 ч., за свирене. Интерпретацията върху Енио Мориконе, изпълнена на пиано и щрайх, звучи от пулта, докато силуетите на групата изплуват от гъстия дим, изпълнил сцената по време на интрото.

Интерпретацията върху „Ride The Lighting” включва много обертонове, които се разгръщат в кавъра като основни мелодии. Мощно озвучените барабани прикриват в известна степен мелодичните линии, сякаш балансът в присъствието на почти пълната с хора зала не е разчетен съвсем добре. Именно барабаните са онзи елемент, който дава мощ на APOCALYPTICA и на тях не им се налага да блъскат толкова агресивно по инструментите си. Мониторите в слушалки освобождават тримата челисти да се движат свободно по сцената. В актуалното си разпределение на партиите, Eicca Toppinen и Paavo Lötjönen в голяма степен поемат ритмиките, докато Perttu Kivilaakso свири 90 % от кантата и китарните сола от оригиналите! Последният се е „барнал”, освен с очна линия и със син дамски грим на спретнатата си брадичка, което леко подхлъзва нещата на Евровизия… (Или просто аз още съм стресиран от подгрявката.) Освен строгия клик, по който тече изпълнението на някои песни има и добавени обогатяващи звуци, които да подобрят аудиоизживяването на феновете. Такива, чуваме още в „Enter Sandman”, където се включват spoken пасажи и взривове. По-сетне кавърите на METALLICA не ни биват поднасяни с чак толкова експериментаторски дух и феновете се отпускат да запеят текстовете, както обикновено протичат концертите на финландците.

Perttu Kivilaakso, освен поредните приветствия и уверения, колко важна дестинация е София, изнася една стандартна лекция, за назряването на момента да запишат нов албум с кавъри на METALLICA и колко много са се развили и имат какво да кажат с новите си интерпретации. Тезата звучи малко самосугестивно, предвид резултатите от усилието. Подобни изявления има по всичките интервюта на групата, след излизането на „Apocalyptica Plays Metallica Vol.2”. После микрофонът грабва и Eicca, който с малко по-дървения си английски ни пита, има ли хора, присъствали на първия концерт на групата през 1999 г.? Из залата се вдигат шестдесетина ръце.

– Охооо, още ли сте живи, бе??? – Вкарва музикантът нотки черен хумор в представлението! Тези, чиито ръце не бяха вдигнати, се смеят по-искрено…
Чудесните и по-шлайфовани интерпретации продължават с някои музикални закачки от други песни на извора на вдъхновение, вплетени така естествено, че може и да ги пропусне човек. „The Call of Ktulu” бива посветено на Клиф Бъртън и за началото му на сцената изнасят столчета. След приключването на по-спокойната част, музикантите стават за едно по-енергично шоу а столчетата пъргаво биват изнесени. „St. Anger” бива подхванато от нежна изсвирена интродукция и е с много музикални обработки, като изважда от парчето мелодична линия, която оригиналът не предлага. След финализирането й, Eicca Toppinen застава пак зад микрофона:
– “St. Anger” е прекрасно парче и за мен беше голямо удоволствие да го изсвиря на виолончело! Както и другите песни, защото виолончелото е моят инструмент. Искам да кажа, че и целият албум също е невероятен! – Някак пак ми се натрапва усещането за автосугестивен момент в изявлението, причинен от топлите бизнес взаимоотношения между APOCALYPTICA и METALLICA.

В последвалата каскада от песни, няма някакви особени изненади. Те са класически бест трибют, за феновете. Представят се членовете на групата, където се намира и чисто новият им барабанист. На този етап изглежда, че „Nothing Else Matters” събра повече възторжени овации от „Seek & Destroy”, която пък завърши с невероятно сполучлив акцент в композиционен план. За да изпълнят „One”, APOCALYPTICA се оттеглиха временно от сцената. Замисленото в драматургичен план изпълнение, включва „разказване” на текста от самия Джеймс Хетфилд, разбира се, включен от бек писта по време на изпълнението, на която също има и щрайх добавка. Perttu Kivilaakso удря няколко тона с гръб към инструмента си, демонстрирайки ниво на владеене. Идеята за въздействаща сага, изпълнена в оперетен стил не достига до крайните форми на съвършенството на замисъла си. Но музикалното изпълнение, макар и с патерица от бек-лайна, бе достоен епичен завършек на шоуто от час и половина.

Сетлист APOCALYPTICA:
The Extasy of Gold Intro [Enio Morricone cover]
01. Ride The Lighting [METALLICA cover]
02. Enter Sandman [METALLICA cover]
03. Creepeng Death [METALLICA cover]
04. For Whom the Bell Tolls [METALLICA cover] >
Some accords „Harvester Of Sorrow” [METALLICA cover]
05. Battery [METALLICA cover]
06. The Call of Ktulu [METALLICA cover]
07. St. Anger [METALLICA cover]
08. The Four Horsemen [METALLICA cover]
09. Blackened [METALLICA cover]
10. Master of Puppets [METALLICA cover]
11. Nothing Else Matters [METALLICA cover]
12. Seek & Destroy [METALLICA cover] >
Some accords „To Live Is To Die” [METALLICA cover]
13. One [METALLICA cover]
Ако сравним концертите на APOCALYPTICA – 1999/2024, някак в ранния концерт имаше повече младежка енергия, а в късния, повече техническо майсторство. Без съмнение, като разнообразие и авторски песни, ранното им изпълнение е по-значимо! Въпреки творческите усилия, тазгодишният концерт си остава просто един трибют.

Забележима разлика бе, че по време на целия концерт, един косъм от лъковете на челистите не се скъса! Предполагам, че самата група APOCALYPTICA има заслуги за развитието на тази технология в сценичните изкуства от метъл тип! Промяната в специализациите на музикантите също е факт в по-новата им история. Забележително зрелище, което ни докосна.
Rock Thrashler
25.06.1999, София, Зала 1, НДК
28.11.2024, София, Зала 3, НДК
Снимки: Кирил Груев ©
















Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
AVANTASIA представят сингъла “The Witch”, албумът „Here Be Dragons“ излиза на 28 февруари
Германската Power Metal група AVANTASIA представи официалното видео “The Witch” – третия сингъл от новия ѝ, десети поред студиен албум „Here Be Dragons“, който ще излезе на 28 февруари 2025 г. чрез Napalm Records.
Десетте песни от изданието са композирани от Tobias Sammet, продуцирани и са записани от Tobias Sammet заедно със Sascha Paeth, миксът е дело на Sascha Paeth, мастерингът на Michael Rodenberg.
Обложката на „Here Be Dragons“ е нарисувата отново от британския фентъзи художник Rodney Matthews.

„Here Be Dragons“ съдържа песните:
1 Creepshow
2 Here Be Dragons
3 The Moorlands At Twilight
4 The Witch
5 Phantasmagoria
6 Bring On The Night
7 Unleash The Kraken
8 Avalon
9 Against The Wind
10 Everybody’s Here Until The End

В типичния за AVANTASIA маниер, новият дългосвиреш албум е богат на живи истории и кинематографични атмосфери, както и най-високото ниво на музикалност. Откриващата песен “Creepshow” без съмнение е една от най-закачливите песни в тяхната кариера. Енергизиращият бъдещ хит наистина приветства слушателя в новата ера на AVANTASIA и ще бъде неразделна част от грандиозните концерти на групата. За разлика от това, невероятната заглавна песен “Here Be Dragons” (с участието на Geoff Tate) е класическа песен на AVANTASIA, с нейната продължителност почти девет минути е най-дългата в албума. Емоционалните, многостранни вокални изпълнения както на Tobias Sammet, така и на дуетната партньорка Adrienne Cowan хипнотизират в “Avalon”, докато хеви метълът “Against The Wind” (с участието на Kenny Leckremo) служи като допълнително доказателство за многостранността на звука на AVANTASIA. В допълнение, Tobias Sammet приветства Michael Kiske, Ronnie Atkins, Bob Catley и Roy Khan като гости в албума. Оставайки добре балансиран и сплотен, „Here Be Dragons“ е безспорно най-мощният албум на AVANTASIA досега.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!






















