The Other Side

Telegram канал на The Other Side

Почерпете ни!

Почерпете жадния редактор и екипа на The Other Side! Благодарим и наздраве!

5,00 €

Концерт на Vomitory в София

Концерт на Onslaught в София

Концерт на Coroner в София

Концерт на Vorga и Sidious в София

Категории

Архив

Концерт на Game Over в София

RSS Коментари

Концерт на Madball в София

Hills Of Rock обяви първите шест имена за 2027 година

Slash ft. Myles Kennedy and THE CONSPIRATORS, SKILLET, MAKE THEM SUFFER, LEFT TO SUFFER, DIE KRUPPS и ATREYU идват за осмото издание на фестивала от 23 до 25 юли 2027 г. в Пловдив.

Осмото издание на фестивала за тежка музика в България ще се проведе от 23 до 25 юли 2027 г. на Гребната база в Пловдив. Девет месеца преди първия ден, Hills of Rock 2027 вече има първите си шест групи. Slash ft. Myles Kennedy and THE CONSPIRATORS, SKILLET, MAKE THEM SUFFER, LEFT TO SUFFER, DIE KRUPPS и ATREYU са първите имена, потвърдени от Fest Team, които задават началния тон за догодина. Интересът на феновете към фестивала под пловдивските хълмове вече бе категорично заявен със скоростното изчерпване на промоционалните билети, а стандартните – вече се продават в мрежата на Ticket Station на цени от 140 € за тридневен билет и 99 € за еднодневен.

Hills Of Rock 2027
Hills Of Rock 2027

От хард рока на Slash и мелодичния тежък звук на SKILLET през метълкора на ATREYU и MAKE THEM SUFFER и деткора на LEFT TO SUFFER до индъстриъла на DIE KRUPPS, първите ясни участници за фестивала догодина очертават различни посоки в предстоящия лайнъп. Шестте групи са началото, а останалата програма на Hills of Rock 2027 ще се разкрива на етапи през следващите месеци.

Slash ft. Myles Kennedy and The Conspirators
Slash ft. Myles Kennedy and The Conspirators

Slash ft. Myles Kennedy and THE CONSPIRATORS събират звука на една от най-разпознаваемите китари в историята на музиката и гласа на Myles Kennedy в проект, който вече повече от десетилетие изгражда собствено място на световната рок сцена. Незаменимият китарист на GUNS N’ ROSES, чиито сола са част от ДНК-то на милиони фенове по света, заедно с Kennedy и THE CONSPIRATORS ще превърнат сцената в Пловдив в епицентър за съвременен, мощен и безкомпромисен хард рок. От дебютния „Apocalyptic Love“ (2012), през „World on Fire“ (2014) и „Living the Dream“ (2018), до последния им студиен албум „4“ (2022), групата създава истински фурор с песни като “Anastasia”, “World on Fire”, “Driving Rain” и “The River Is Rising”.

Skillet
Skillet

SKILLET идват с тежките си китари, силни припеви и песни за съпротивата срещу собствените си страхове. Бандата е сред най-големите на актуалната рок сцена с близо три десетилетия кариера, почти 22 милиона продадени албума и публика, която днес надхвърля 12 милиона месечни слушатели само в Spotify. „Monster“ е сред най-разпознаваемите тракове на групата и свързва американската четворка с публика от няколко поколения. John Cooper, Korey Cooper, Jen Ledger и Seth Morrison продължават в по-тежка посока и с „After the Storm“, EP-то им с шест песни, което излиза след броени дни – на 9 октомври 2026 г. Новият сингъл “Scream” вече събра над 7 милиона глобални стрийма. Продуциран от David Cowell и Korey Cooper, новият им запис е едновременно завръщане към по-тежките корени на групата и един от най-личните моменти в творчеството ѝ досега – музика, родена от преживявания с предателство, загуба, гняв и трудното намиране на път обратно към надеждата.

Die Krupps
Die Krupps

Немските пионери DIE KRUPPS носят повече от четири десетилетия индустриална революция. В основата стоят Jürgen Engler и Ralf Dörper – музикантите, които още през 80-те започват да разрушават границите между електронната музика, EBM и метъла, изграждайки характерен звук, който оставя трайна следа върху развитието на цялата индъстриъл сцена. След като през 2025 г. отбелязаха 45 години история, DIE KRUPPS продължават напред с нова глава и нова музика. Групата подписа договор с Dependent Records за няколко албума, а следващият им студиен запис е планиран за 2026 г. Междувременно, лимитираното EP „Will Nicht – Muss! / On Collision Course“ показа, че германската машина далеч не е спряла. Днес Jürgen Engler и Ralf Dörper са отново заедно с китариста Marcel Zürcher и барабаниста Paul Keller, а повече от 45 години след началото DIE KRUPPS продължават да доказват защо името им остава неизменна част от историята на европейската индъстриъл сцена.

Make Them Suffer
Make Them Suffer

От един от най-изолираните големи градове в света до сцените по целия свят – австралийците MAKE THEM SUFFER ще се качат и на сцената в Пловдив догодина. Създадена в Пърт, групата преминава през различни периоди на деткор, мелодичен детметъл и тежък метълкор, като с всяка следваща стъпка надгражда звука си, без да губи характерната си интензивност. След четири студийни албума и „How To Survive A Funeral „(2020), който достига №17 в австралийската ARIA Albums Chart, MAKE THEM SUFFER влизат в най-амбициозната глава от развитието си със своя едноименен пети албум от 2024 г. MAKE THEM SUFFER събира различните лица от историята на бандата.

Left To Suffer
Left To Suffer

LEFT TO SUFFER добавят към селекцията на Hills Of Rock 2027 опустошителната енергия на деткора и метълкора с мрачна атмосферичност, неочаквана мелодичност и песни, създадени да предизвикват абсолютен хаос пред сцената. Тежки breakdown-и и прецизно изградени китарни партии стоят в основата на звук, в който агресията и уязвимостта съществуват едновременно и превръщат LEFT TO SUFFER в много повече от поредната екстремна банда.

Atreyu
Atreyu

Последното име в този анонс за Hills Of Rock 2027 е ATREYU. Те свързват ранната вълна на американския метълкор с начина, по който звучи и днес и трудно се побират в рамките на един жанр. Малко банди могат да се похвалят, че музиката им е част от саундтрака на цяло поколение фенове на тежката сцена. Албуми като „The Curse“ (2004) и „Lead Sails Paper Anchor“ (2007) оставят трайна следа в развитието на модерната тежка музика, а по пътя си – групата влиза неведнъж в Топ 10 на Billboard 200, печели златен статус за два свои албума, преминава през Ozzfest и дели сцени с LINKIN PARK, AVENGED SEVENFOLD, DEFTONES, SLIPKNOT и BRING ME THE HORIZON. Десетият им студиен албум „The End is Not the End“ е определян от самата група като най-тежкия и едновременно – най-смелия музикален експеримент в кариерата ѝ.

Hills Of Rock 2027 се провежда на 23, 24 и 25 юли 2027 на Гребната база в Пловдив, а билетите в мрежата на Ticket Station са на цени от 140 € за тридневен билет и 99 € за еднодневен.

Jeff Becerra (POSSESSED) във Фрактура тази неделя

В неделя след полунощ водещият на “Фрактура” – Васко Катинчаров ще ни срещне с Jeff Becerra (POSSESSED), SOULFLY и HOLLYWOOD VAMPIRES. Отново няколко видео премиери, както и разнообразните рубрики на най-старото действащо телевизионно предаване за рок и метъл у нас.

На 4 октомври (Diema, 24:00 ч.) в аудио-визуалната “Фрактура” ще бъде направена премиера на новите клипове на FIVE FINGER DEATH PUNCH, DORO, APOCALYPTICA и DRAGONFORCE.

В предаването на Васко Катинчаров ще бъде излъчено интервю с Jeff Becerra (POSSESSED) и ще бъде припомнено какви истории разказаха SOULFLY за българските си фенове. Ще бъдат излъчени две нови концертни изпълнения нa HOLLYWOOD VAMPIRES и репортаж от германския фестивал “Wacken Open Air”.

Васко Катинчаров и Jeff Becerra - Possessed
Васко Катинчаров и Jeff Becerra – Possessed

Зрителите ще научат последните музикални новини от седмицата, в рубриката “Караоке” ще пеят заедно с Rob Zombie, ще видят как THE DAMNED правят кавър на R. Dean Taylor, класическата песен ще бъде нa MOTORHEAD, в “Exotic“ ще бъдат представени MISERABLE, a в рубриката “Live Archive” ще си припомнят архивни кадри от шоуто на CLAWFINGER в България през 2009 година. Клипове, концертни и акустични изпълнения на ENSLAVED, ILL NINO, SKALD, YNGWIE MALMSTEEN, HOKKA, XENTRIX, HARDBONE, MADBALL, STRYPER и DEADSCAPE също ще намерят място в предстоящото издание на шоуто.

Предаването Фрактура се излъчва по телевизия Diema в неделя от 24:00 ч. и с повторение в петък от 00:30 ч.

BOLG и SHAMBLESS са съпорт на LUCIFER’S CHILD в София на 7 ноември

Гръцките Black Metal демони LUCIFER’S CHILD идват отново в столичния клуб Live & Loud на 7 ноември 2026 г. Те ще бъдат подкрепени от българските групи BOLG и SHAMBLESS.

BOLG е българска Black Metal група, създадена през 2003 г. Първото им издание се появява година по-късно като сплит с EXILE, последвано през годините от още два пълноформатни албума. Музиката на BOLG е студена и агресивна, понякога бърза и директна, друг път епична, мрачна и зловеща. Текстовете им черпят от народни митове, легенди и мрачни истории. След редица промени през годините, днес съставът е: Крум (вокали и китара), Асен (китара), S.H. (бас) и Андрей (барабани).

SHAMBLESS е Athmospheric Black Metal група, от древния ъндърграунд на минала епоха (1997). Към момента притежават V албума, на IV континента и III самостоятелни EP, издадени от лейбъли, близки до европейската, азиатската и латиноамериканската музикална сцена. В музикалното творчество се пресъздават древни картини от различен свят, в които царството на красотата и тъгата, изобразяват концепцията на музиката. Древните митологии от елфическите светове са същността от Сакралната идеология на Толкин и епопеята на древните езици синдарин и квениа – основната структура на вокалния акцент.

Групата е създадена от Павел Огнянов a.k.a Arvelss Elfaros, в далечното минало, когато представите за изкуство попадат в парадокса на времето. Зад гърба си SHAMBLESS имат множество концертни и фестивални изяви в страната и извън нея. Към момента, VI-ти албум – “Barin Katarath” e в процес на издаване, и междувременно мини албум – “Valinorenna”, със селектирани нови композиции, от музикалното величие на SHAMBLESS.

Концерт на Lucifer’s Child в София
Концерт на Lucifer’s Child в София

LUCIFER’S CHILD е Black Metal група, създадена в Атина, Гърция, през 2013 г. от George Emmanuel (ex-ROTTING CHRIST) и Stathis Ridis (ex-NIGHTFALL).

Дебютният дългосвирещ албум на групата, „The Wiccan“, излезе през 2015 г. чрез Dark Essence Records, а през 2018 г. LUCIFER’S CHILD издават втория си албум, „The Order“, чрез Agonia Records. На 28 март 2025 г. излиза третият им дългосвирещ албум, „The Illuminant“, отново чрез Agonia Records. В момента LUCIFER’S CHILD активно го представят в клубове и на фестивали в Европа и Латинска Америка, като продължават да се утвърждават като внушителна и безкомпромисна сила в съвременната блек метъл сцена.

Билети ще се продават в деня на събитието, само на входа на клуба, на цена от 20 €. Сцената се намира на адрес ул. Позитано 8, София.

Pete Sandoval се разделя с I AM MORBID

Барабанистът Pete Sandoval обяви, че напуска I AM MORBID и няма да участва в предстоящото турне. Той потвърди новината за напускането си в социалните мрежи на 30 септември 2026 г.

I Am Morbid
I Am Morbid; photo by Felix Boy

Той сподели: “По време на последното турне се разболях тежко от грип, но болестта не е причината за решението ми да си тръгна. Вече не изпитвам същата връзка с песните, върху които се фокусира I AM MORBID (материал, обхващащ периода от “Altars of Madness” до “Domination” – бел.жад.ред), историята ми с MORBID ANGEL продължи далеч след “Domination” и голяма част от музикалното ми наследство не е представена чрез I AM MORBID. Чувствам, че дадох на феновете всичко възможно чрез I AM MORBID през изминалите години и имам нужда да си взема почивка и да продължа напред. Благодаря на Richie и Bill за работата им, благодаря на феновете за съобщенията и подкрепата – ще ме видите отново – просто при други обстоятелства.”

И добави: “Възнамерявах предишното турне да ми бъде последното и планирах почивка за възстановяване, тъй като бях физически изтощен. Преосмислих решението си заради съобщения от фенове и планирах да репетирам и евентуално да се завърна, ако мога да свиря на нивото, което феновете заслужават, но разбрах, че за турнето вече е нает друг барабанист.”

I Am Morbid
Pete Sandoval с I Am Morbid в София; снимка: Цветелин Кръстев

Обърна се към феновете с думите: „Така че, към онези, които се възхищават на свиренето ми и очакват да ме видят – няма да ви разочаровам; ще ме видите, но свирещ нова/друга музика. Обичам ви всички.“

Добави информация и за TERRORIZER, като заяви, че „не е готов да обсъжда всички подробности или бъдещи планове“, но че групата „ще продължи да съществува, макар и с някои промени“.

Pete Sandoval заяви, че не смята, че той и David Vincent „могат да продължат да работят заедно“, като се позова на различия в характерите и работните методи, довели до професионални конфликти помежду им.

Да напомним, че турнето „Morbidfest“ на I AM MORBID минава през София на 6 декември 2026 г. в клуб Joy Station.

One Day Fest
One Day Fest

“Koyaanisqatsi” от Philip Glass в „Картини от една изложба”

Предаването за концептуални албуми „Картини от една изложба” с водещ Сергей Шишов представя “Koyaanisqatsi” от Philip Glass. Събота, 22:00 ч., програма „Хоризонт” на Българското национално радио.

През 1975 г. Godfrey Reggio, след като прекарва 14 години като преподавател в религиозния орден „Християнски братя“, решава да направи филм със съвсем нова стилистика. Неговата идея е да вземе изображения от реалния свят – емоционални, груби, но искрени – и да ги вплете във визия без глас, с линейно развитие, нещо като киноконцерт.

Седем години по-късно се появява първият му филм “Koyaanisqatsi” (в превод от езика на индианците хопи „Живот без баланс“), в който разкрива визията на съвременния градски живот, откъснал се от природата и завладян от технологиите.

Вече сто години предсказанията на индианците хопи впечатляват със своята точност. Те се смятат за потомци на най-древното племе на Америка и днес наброяват около 6000 души. Изследователи предполагат, че хопите вероятно са произлезли от праисторическата култура анасази, започнала да съществува преди около 3200 години.

Philip Glass - Koyaanisqatsi
Philip Glass – Koyaanisqatsi

Godfrey Reggio споделя в интервю: „Не бях поклонник на племето хопи и моите филми нямат нищо общо с техния начин на живот, но реших, че ще взема яснотата и проницателността на техния език, когато се отнася до нашия свят. Срещнах с техните старейшини чрез стар приятел, който беше написал книга, озаглавена „Ден на пречистване с един старейшина“, той именно ме запозна с David Monongya, вожд на племето хопи. David ми каза: „Всичко, което вие, белите хора, наричате „нормално“, ние наричаме ненормално. Всичко, което наричате „разумно“, ние наричаме лудост“.

Наполеон е казал, че една картина струва повече от хиляди думи, и аз обърнах тази фраза. Исках да създам хиляди картини, които да ни предложат силата на една дума, и се спрях на думата „koyaanisqatsi“. Затова навлязох в една култура без писменост, култура на устното говорене, култура на речта, култура на традициите, и имах привилегията да видя света, макар и по много ограничен начин, през очите на няколко хопи: освен David Monongya, James Kuchanga и Michael Owatewama. Описах им какъв искам да бъде филмът и те ми казаха: „Ето ти думата.“ Тя беше почти изчезнала в речника на хопи, и те заявиха, че koyaanisqatsi ще бъде красива дума за моя филм. Беше ми обяснено, че терминът qatsi означава „живот“. В съставната си форма qatsi означава „начин на живот“. Думата „koyaanisqatsi“ никога не е била изписвана от хопи, защото те не пишат, нямат писменост.

Визията за филма „Koyaanisqatsi“ е свят – продължава Godfrey Reggio – в който единството се съдържа в противовес на технологичното хомогенизиране, глобализираният свят на технофашизъм и цивилизационно насилие, това е процес на война със старата природа, в която единството се крепи в загадката на различието. Аз предлагам кино концерт, за да изследвам очарованието, съблазънта и ужасът в ежедневния живот – живот без баланс.

Когато избистрих идеята си за такъв филм, започнах да търся композитор и се спрях на Philip Glass, защото за мен той е най-добрият. Още повече защото си представях, че ритъмът във филма трябва да носи транс, а музиката на Philip освен минимализъм и метафоризъм в основата си използва Hindu песнопения. Спрях се на неговата музика, просто защото я обичам, тя ме трогва. Казах си, че той ще може да съчини оригинална композиция, точно каквато ми трябва за моя филм, ще я направи с вдъхновение и това бе в основата на нашето сътрудничество.

Но когато се срещнах с него за първи път, бях разочарован да разбера, че Philip не пише музика за филми. За щастие наши общи приятели направиха експеримент и на фона на негова музика прожектираха мои кадри. Той хареса резултата и от 1978 година до наши дни ние работим заедно“ – завършва Godfrey Reggio.

В хораловите части на музиката към „Живот без баланс“ звучат следните предсказания на индианците хопи:
– Ако изкопаем всички драгоценни неща от Земята, ще предизвикаме бедствие;
– Близо до деня на пречистването в небето ще има паяжини;
– Един ден контейнер с пепел може да бъде хвърлен от небето, ще изгори земята и ще заврат океаните.

Работата трае шест години, три от които са за заснемане на кадрите в Северна Америка, а през другите три Philip Glass и Godfrey Reggio съвместно подготвят музиката и нейното съчетание с изображението, заради което Godfrey радикално редактира филмовия материал. Бюджетът му възлиза на 2.5 милиона долара.

Филмът „Koyaanisqatsi“, сред чийто продуценти е добавен режисьорът Francis Ford Coppola, е посрещнат възторжено от зрителите и филмовата критика след премиерата си на 4 октомври 1982 г. в Ню Йорк. Това дава началото на трилогия, изпълнена в същата стилистика, в която вместо глас звучи музиката на Philip Glass с решаваща роля за цялостното възприятие. След време Qatsi трилогията влиза в програмите на престижни филмови академии заради представянето на нов киноезик, за което освен Coppola говорят George Lucas и Steven Soderbergh. Последният засега съвместен проект на Philip Glass и Godfrey Reggio е филмът „Once Within a Time“ („Имало едно време“), издаден като албум през 2025 г.

Що се отнася до Philip Glass, оставил ярки следи в класическата музика на ХХ век, той безспорно се нарежда сред най-влиятелните новатори сред съвременните композитори, известен и като изтъкнат проповедник на постмодерната музика, чийто оркестрови творби, опери, филмови опуси и балетни произведения са пример за успешно включване на характерните за Ambient и New Age звуци. Неговите опити за сливане на западноевропейската музикална традиция с World Music са сред най-ранните и значими експерименти от този род.

Музикалният съпровод към филма “Koyaanisqatsi”, или „Живот без баланс“, е записан с участието на оркестъра PHILIP GLASS ENSEMBLE, хора WESTERN WIND VOCAL ENSEMBLE и солисти, дирижирани от Michael Riesman, и е издаден като самостоятелен албум, а ние ще ползваме последния му вариант от 2020 г.

Ще го чуем в предаването “Картини от една изложба®” на програма “Хоризонт” в събота, 3 октомври, след новините от 22:00 ч.

XENTRIX показаха видеото „Nil by Mouth“

Британските Thrash Metal ветерани XENTRIX представиха видеото „Nil by Mouth“, сингълът е част от албума „Allied With the Enemy“, който предстои да излезе на 30 октомври 2026 г. чрез Listenable Records.

Музиката, превърнала се в „Nil by Mouth“, първоначално е била записана като демо за предишния албум „Seven Words“, но неволно е останала на заден план и в крайна сметка просто е изчезнала под вълната от по-нови идеи по онова време. Открита отново съвсем случайно по време на работата по новия албум и получила напълно нов облик по отношение на текста и вокалите, тя сякаш се сдоби с нов живот и вече се превърна в един от любимите по-динамични тракове. Песента е изградена около темата за „неволно прекъсване на комуникацията“. Текстът представлява своеобразен коментар за състоянието, в което човек се оказва уловен в спирала от мисли – те се въртят толкова бързо и са толкова оплетени, че става невъзможно да бъдат осмислени достатъчно ясно, за да се изрече каквото и да било.

„Allied With the Enemy“ е поредица от десет парчета, която бележи най-безкомпромисното изявление на XENTRIX до момента. След одобрението на критиката за „Seven Words“ от 2022 г., групата натиска по-силно, по-мрачно и по-остро, създавайки албум, който отказва да се откаже от натиска си.

Xentrix - Allied With the Enemy
Xentrix – Allied With the Enemy

Записан от края на 2025 до 2026 г. в Backstage Studios, Англия, албумът отново се възползва от елитната продукция на Andy Sneap, чиято прецизност и мощ издигат нагоре най-тежкия материал на групата досега. Впечатляващото произведение на изкуството, създадено от британския художник Dan Goldsworthy, допълва пакета, който ще бъде издаден по целия свят чрез Listenable Records.

В музикално отношение „Allied With the Enemy“ е XENTRIX в пълна сила – мелодичен, когато реши да бъде, атмосферен, когато е необходимо, и абсолютно смазващ, когато иска. Той връща метъла в траша, изхвърляйки боклука и удвоявайки характерния за групата стил.

В текстово отношение албумът е убеден. Теми за дезинформация, сляпа популярност, социален и личен колапс и самопристрастия преминават през записа с яснота и убеденост. Това не е леко слушане – това е музика, която изисква внимание и възнаграждава тези, които искат нещо, за което да мислят.

„Allied With the Enemy“ съдържа песните:
1. Rip Saw.
2. Allied with the Enemy
3. Killer Unknown
4. On Burned Remains
5. Nil by Mouth
6. Doomsday Hook
7. The Dark Eternal
8. Where the Madness Lies
9. Snake in Waiting
10. No Bridges Left to Burn
11. We Drink the Same Poison (Bonus track)

Xentrix
Xentrix

XENTRIX са:
Jay Walsh – вокали, китара
Kristian Havard – китара
Chris Shires – бас
Dennis Gasser – ударни

TEMPLE OF KATHARSIS, INNER DARKNESS, THORNHAMMER и WRECKAGE в „При Черепите“ на 4 октомври

На 4 ноември 2026 г. (неделя) клуб „При Черепите“, София е домакин на дата от турнето „Celebrating the Reign of Grand Evil“ на гръцките Black Metal групи TEMPLE OF KATHARSIS и INNER DARKNESS. Локален съпорт ще бъдат THORNHAMMER и WRECKAGE.

Celebrating the Reign of Grand Evi
Celebrating the Reign of Grand Evil

TEMPLE OF KATHARSIS е Black Metal група от Гърция. Сформирана през 2011 г., повлияна от скандинавската и гръцката блек метъл сцена. Досега групата е издала два албума, едно демо, едно EP и 3 сплит албума. Текстовете са вдъхновени от сатанизъм, антирелигия, мрак, смърт и война.

INNER DARKNESS е нова Black Metal група от Атина, Гърция, сформирана през 2023 г. Звученето им попада в елинския блек метъл с мрачни, атмосферни мелодии и теми около духовния упадък, тъмнината, антирелигията и вътрешната борба. Дебютният им албум „Concupiscentia“ е издаден независимо през 2024 г. В началото това е студиен проект, но след дебютното им шоу на фестивала Storming The Gates те се превръщат в група на живо.

THORNHAMMER е нова българска Black Metal група от София. Проектът е едно от многото начинания на порочния повелител на новата вълна на българския блек метъл Todorac (SMYRTONOS, HAAVRUN, ex-OPIUMORTEM, ex-GIBEL, ex-KINZHAL, ex-LIKANTROPIYA, ex-PSOGLAV, ex-LÖWENBLUT, THORNHAMMER, ex-IZGNANIK, ex-CORRUPTEDBLACKVEINS, ex-FANGEHULL, ex-WORMTOMB) и е изграден около теми за омраза, нихилизъм и агресия. THORNHAMMER записват дебютното си демо „Blood Against Gold“ през лятото на 2025 г.

WRECKAGE е Blackened Thrash/Death Metal група от Русе, създадена в началото на 2022 г. В момента бандата работи по дебютният си албум. До този момент, към него имат издаден сингъл – „Leave No Trail“ и видео клип към парчето си – „Cosmic Drive“.

Началото е от 19:00 ч., входът е 15 €, 10 € за лица под 21 години. Сцената се намира на адрес бул. Илиянци 1И, София.

Goddess Metal Fest в Бургас на 3 октомври

На 3 октомври 2026 г. (събота) на сцената на Летен театър, Бургас, ще се състои първото издание на Goddess Metal Fest с участието на осем рок и метъл банди с фронт дами. Събитието е с международно присъствие и подкрепя една важна кауза – срещу домашното насилие.

Групите, които общо са подготвили 8-часова програма са: ALTERIUM (Италия), TSENA KOEV, ANI LO PROJEKT, SEVI, THE A.X.E PROJECT, BENDIDA, FREIJA и PRINCESS VLAD.

Alterium
Alterium

Goddess Metal Fest е първият по рода си социален рок и метъл фестивал в България, който обединява музика и реална подкрепа за хора, преживели домашно насилие.

По време на фестивала ще присъстват психолози и организации, работещи пряко с пострадали, с информация къде и как може да бъде потърсена помощ.

Началото е от 15:00 ч., край в 23:30 ч. Входът е свободен.

Goddess Metal Fest
Goddess Metal Fest

ANGELES показаха видеото „Wisdom“

Легендарната Hard Rock група ANGELES от Лос Анджелис представи новия си самостоятелен сингъл „Wisdom“ – композиция с продължителност над 14 минути – заедно с официален видеоклип, чрез Dark Star/Sony/Universal Records.

Автор на музиката и текста е фронтменът Dale George Lytle, който споделя: „Това е новият ни самостоятелен сингъл, вдъхновен от ранния период на BLACK SABBATH. Просто исках да свиря на китара, за да изразя себе си, и да напиша вълшебен текст! Надяваме се, че ще ви хареса толкова, колкото и на нас!“

По-рано това лято ANGELES издадоха сингъла и видеоклипа „Diamonds and Gold“, като получиха отлични отзиви от световните медии.

Angeles - Wisdom
Angeles – Wisdom

ANGELES са:
Dale George Lytle – вокали, китари
Danny Basulto – ударни
Brian Letourneau – бас

ANGELES издадоха най-новия си дългосвирещ албум „Running like an Outlaw“ на 5 март 2022 г. чрез MVD Entertainment и SONY Music.

В „Тотална инвазия“ на 30 септември

В последната септемврийска “Инвазия” на 30-ти очаквайте нова музика от предстоящите издания на RAM, HATESPHERE, CARDINALS FOLLY и AVRAK.

Тотална инвазия

“Тотална инвазия” се излъчва на живо всяка сряда вечер точно в 21:00 ч. и повторение на запис в събота от 22:00 ч. Можете да слушате и онлайн на адрес: fmplus.net/playernew/zrock.php или на следните честоти:

София – 89.1 MHz
Бургас – 105.1 MHz
Варна – 95.9 MHz
Велико Търново – 105.7 MHz
Видин – 97.8 MHz
Горна Оряховица – 105.7 MHz
Ловеч – 100.5 MHz
Монтана – 91.6 MHz
Плевен – 87.9 MHz
Пловдив – 103.7 MHz
Стара Загора – 100.1 MHz
Хасково – 102.1 MHz
Ямбол – 102.2 MHz
Казанлък – 102 MHz

Метълургия

Концерт на Obsecia в с. Пчелище

One Day Fest

Enter your email address to follow this blog and receive notifications of new posts by email.

Присъединете се към 50 други абонати

Концерт на Tim „Ripper“ Owens в София

Концерт на Schammasch в София

Wretched Feast IV

Концерт на Monastery в София

Black Death Attack

Статистика

  • 788 913 hits