SEA BASTARD издават албума “Cyclopean” на 30 октомври
Създадена през 2011 г. от четирима музиканти с богат предишен опит на сцената, SEA BASTARD постигна бърз ранен напредък. Дебютният им едноименен албум се появи през 2012 г., а последвалият го “Scabrous” излезе веднага след него през 2013 г. Огромната тежест и тяхната злонамерена смесица от гноен Sludge и унищожителен Doom ги заведоха на турнета с групи като WITCHSORROW и PRIMITIVE MAN, както и бяха избрани да участват на известни фестивали като Desertfest, Damnation и Temples. След сплит издания с KEEPER (2015) и PRIMITIVE MAN (2016), SEA BASTARD се оттеглиха в хибернация, докато членовете на групата се фокусираха върху други проекти, скъпи за разлагащите им сърца. Молбата на приятел, диагностициран с крайна фаза на болест, ги събра отново през 2021 г. – нещо, на което никой не можеше да откаже – и отново да отплават по замърсените си, отровени води. И сега, след пет дълги години, те са готови да ни поканят на ново пътешествие в царството на вялата им лудост с третия си мъчителен албум… “Cyclopean”.

Разкъсващи нервите викове на обратна връзка ни въвеждат в подземния тътен на „Dark Altar“. първото парче на “Cyclopean”. Носите се по гъст, първичен океан от сладникава тъмнина, безмилостният разтърсващ земята бас и възлести, посивели китари източват живота ви като прекалено ревностни средновековни лекари. Желанието ви да се движите, да мислите или дори да дишате се губи в сънотворните, замръзващи приливи. Но обширните, разпростиращи се парчета на SEA BASTARD покриват множество територии в своите скитания и ви очаква изригване на ярост и спираловиден хаос, остър като бръснач страх, разрязващ безсънния сън. След това, изплувайки от остатъците от сенките, идва „Entombed With The Pharaoh“, изпълнена с пещерна, злокачествена заплаха; басът вплита нишки от екзотична атмосфера между смразяващите рифове и вокалите, подобни на лич. Кошмари дебнат в този хитро построен мавзолей, подобен на лабиринт, дори когато той се установява в тъмен, гнил и хипнотичен жлеб… и бягството от пирамидата води само до ръцете на „Prophet Of The People“, песен с властна самоувереност и недосегаема, безспорна сила. Тя се плъзга в блатото на злото, неустоимо и по-тежко от бог, завличайки те под повърхността, където, далеч от светлината, се разгръща ново звуково царство – мрачно, разбито и лишено от надежда. Накрая, изпълзвайки от обезпокоително чувство на празнота, безформеният звяр на агресията и ужаса, който е „Nameless Purgatory“… последна глава, която не предлага завръщане към светлината, никакво облекчение от агонията и объркването. Неуловимо, непознаваемо, то се простира пред теб като равнините на Ада и те влачи, обречен и прокълнат, отвъд границите на твоята издръжливост. SEA BASTARD не се върна, за да си играе. Това са Doom и Sludge, действащи в най-отдалечените пустоши на жанровете, и ще ви оставят изпразнени и шокирани.

Записан, миксиран и мастериран от Paul “Win” Winstanley (CODE, GRAVE LINES, KING LEVIATHAN и др.), всяка нота в “Cyclopean” е пропита с невъзможна, непоносима тежест; докато идеите на китариста Oliver “Irongiant” Hill канализират цялата лудост и смазваща душата пустота, които олицетворяват това мъчително произведение. “Cyclopean” ще бъде издаден от Road To Masochist на 30 октомври 2026 г. на двоен черен 12-инчов винил и CD, като е най-тежкият албум, който ще чуете тази година, по много различни начини. Няма връщане назад.
SEA BASTARD са:
Steve Patton – бас
Ian ‘Monty’ Montgomery – вокали
Oliver ‘Irongiant ‘ Hill – китари
George Leaver – ударни

NUKI в София на 17 ноември
NUKI на Дария Ставрович (ex-SLOT) идват за концерт в столичния клуб Live & Loud на 17 ноември 2026 г.
NUKI са пост-апокалиптично ню-алтернативно емо-гръндж-гейз метъл трио – с разтърсващ вокал, експлозивни китарни рифове, изразителни барабани и никакво намерение да се придържат към един жанр. Емоционални колебания от сърдечен шепот до благородна ярост. „Започваме живота си отначало и тръгваме на турнето „The Greatest of All Times“ (G.O.A.T.) — за да ви донесем най-великия саундтрак.“

Сцената се намира на адрес ул. Позитано 8, София.
“Apocalypse” от CROWN LANDS в „Картини от една изложба”
Предаването за концептуални албуми „Картини от една изложба” с водещ Сергей Шишов представя “Apocalypse” от CROWN LANDS. Събота, 16:00 ч., програма „Хоризонт” на Българското национално радио.
…Blackstar е безмилостен военен командир и високопоставен лидер в тираничната космическа организация Синдикат. След като създава опасен, радикализиран и смазващ милитаризиран режим, той постига брутални военни победи над фракции като Драконовите ездачи от Карагон. Пътят му на корпоративно превъзходство и безмилостна експанзия в крайна сметка води до гражданска война на родната му планета и смазваща загуба на собственото му семейство…
Този персонаж е централен в научнофантастичната и фентъзи история от албума “Apocalypse” на канадското дуо CROWN LANDS, едно от най-интересните заглавия в прогресив рока през 2026 г.
Сформирана през 2015 г. в провинция Онтарио, в плевнята на техен приятел, групата се състои от Cody Bowles (водещи вокали, барабани, перкусии, флейти, диджериду) и Kevin Comeau (соло и ритъм китари, бас китара, бас педали, клавишни инструменти, синтезатори, беквокали). Тяхната музика се характеризира с тежък, динамичен класически психеделичен прогресив-рок, воден от запомнящи се китарни рифове, разтърсващи клавишни синтезатори и извисяващи вокали с масивни епични аранжименти. Те са силно вдъхновени от класически изпълнители като сънародниците си RUSH и ранните LED ZEPPELIN, наред с модерни хеви метъл и блус рок изпълнители. Текстовете им отразяват темите за съпротивата и връщането на властта към коренното население. Имат съвместни изяви с редица музиканти, сред които KISS, Jack White, Greta Van Fleet и Alex Lifeson от RUSH. През 2021 г. печелят наградата „Juno“, канадският еквивалент на “Grammy”.

В албума “Apocalypse” откриваме реални обществени механизми през фентъзи призмата, по-специално как страхът се използва като оръжие от властовите структури. Става дума за системна трансформация, корпоративна експлоатация и тежката цена на насилствените конфликти в една вселена, вдъхновена отчасти от настолните ролеви игри. Така иносказателно се пренасяме в съвременните проблеми на нашето общество като корпоративната алчност, радикализацията и циклите на насилие. Действието ни пренася сред събитията, предшестващи историята от албума „Fearless“ (2023).
Тази тематика е реализирана чрез високоенергичен хард рок и винтидж прогресив рок, включващ сложни синтезаторни арпежи, тежка китарна работа и впечатляващи вокални партии.
Ето какво споделят в интервю Cody Bowles и Kevin Comeau: „Продуцирането на “Apocalypse” беше наистина вълнуващо за нас. Единственото нещо, което знаехме от самото начало, беше, че действието ще се развива някъде сред „Fearless“ хронологията, и ние просто го фиксирахме. Имахме много по-предварителна визия обаче за това къде виждаме дължината на отделните композиции в албума. Защото преди дори да започнем да пишем песен, в главата ни се въртят зъбните колела за това какво ще бъде на първата страна на плочата и какво ще бъде на втората. И винаги се опитваме да мислим за този поток. И някак си гледаме като виртуална визия целия албум и сюжета, а след това се опитваме да го докараме възможно най-близо до финалната линия.
Този път поставихме сюжета на преден план, иначе първо пишем музиката. Така че от самото начало знаехме, че искаме да разкажем историята за Апокалипсиса и Синдиката като предистория на „Fearless“ в хронологията. Историята реално започнахме с песента „The Oracle“ от 2021 г., в ЕР „White Buffalo“, и след това тази линия продължи с албума „Fearless“, където в композицията „Starlifter“ разказахме същината на нещата. Следващите албуми „Ritual I и II“ също са част от повествованието, отразявайки периода на спокойствие в историята, докато албумът „Apocalypse“ собствено разказва предисторията на „Fearless“. Винаги сме били много заинтересовани от концепцията за да се уверим, че албумите или песните от цялата хронология на „Fearless“ могат да работят заедно като едно гигантско парче.
Всъщност не ни интересуваше колко дълги ще са песните, затова имаме и 19-минутна, имаме и едноминутна. Така че, когато правим музика, това е просто музиката, която сме си представяли, само следим за развитието на темата, как звучи това, как звучи онова, за всички тези „xyz“. Ние постоянно си говорим за това, спорим, караме се, въртим се напред-назад и когато решаваме, че нещо става, че това е наистина яко, го оформяме. Това е същото като битка в космоса, например в откъса за астероидния пояс („The Asteroid Belt“) от композицията „Apocalypse“, те сякаш се борят за нещо, което се случва, и вие сякаш виждате този филм в главата си и след това се опитвате да го уловите с думи“ – завършват Cody Bowles и Kevin Comeau.
Албума “Apocalypse”, записан с участието на продуцентите Nick Raskulinecz (FOO FIGHTERS, RUSH, ALICE IN CHAINS, EVANESCENCE) и David Bottrill (Peter Gabriel, TOOL, MUSE), ще чуем в предаването “Картини от една изложба®” на програма “Хоризонт” в събота, 12 септември, след новините от 16:00 ч.
























