The Other Side

Telegram канал на The Other Side

Почерпете ни!

Почерпете жадния редактор и екипа на The Other Side! Благодарим и наздраве!

5,00 €

Концерт на Vomitory в София

Концерт на Onslaught в София

Концерт на Coroner в София

Концерт на Vorga и Sidious в София

Категории

Архив

Концерт на Game Over в София

RSS Коментари

Концерт на Madball в София

Smerdead

SMERDEAD издават албума „Night of All Saints“

август 16, 2026 8:35 / Вашият коментар

Руската Death Metal/Zombie Metal група SMERDEAD издаде новия си албум „Night of All Saints“ („Ночь всех святых“) на 13 август 2026 г.

Smerdead - Night of All Saints
Smerdead – Night of All Saints

Записите са извършени в Watta Studios и Nord Sound, миксът и мастерингът са дело на Алексей Коленченко, обложката е нарисувана от Юрий Шумбасов.

Smerdead
Smerdead

Сформирана в Сибир, Русия през 2018 г., SMERDEAD е вдъхнана от Kozlodyor (вокали), Smerd (китари), Khrych (бас) и Dorf (барабани), обединени от обща визия да създадат музикален бранд, който гордо определят като „зомби метъл“. Съчетавайки агресивния хрупкав дет метъл с театрално, изпълнено с ужас разказване на истории, групата установява смразяваща звукова идентичност от първия ден. Техните макабрени композиции пренасят слушателите директно в кинематографичен кошмар, населен с кръвожадни немъртви, сирени и скитащи чудовища. Въоръжени с остри като бръснач рифове и непоколебим ъндърграунд дух, SMERDEAD продължават да разширяват своята ужасяваща империя в дълбините на екстремния метъл.

Narcotic Wasteland

NARCOTIC WASTELAND представят сингъла “Fentanyl Zombie Apocalypse”

август 16, 2026 7:38 / Вашият коментар

Предвожданата от китариста/вокалиста Dallas Toler‑Wade (ex-NILE) американска Death Metal група NARCOTIC WASTELAND представи сингъла “Fentanyl Zombie Apocalypse”.

Песента излиза в навечерието на Fentanyl Zombie Apocalypse Tour през август заедно с VISITANT, MONOCHROMATIC BLACK, IATT, и YOTUMA.

Свирепа смесица от техническа прецизност, социален коментар и безмилостна агресия, песента е едно от най-актуалните произведения на NARCOTIC WASTELAND до момента, експлозивна предупредителна сирена, насочена към ескалиращата фентанилова епидемия и обществения колапс около нея.

Dallas Toler‑Wade коментира сингъла: „Много съм развълнуван да издадем новата ни песен „Fentanyl Zombie Apocalypse“! Песента, разбира се, е за фентаниловата епидемията и цялостното ѝ въздействие върху една вече проваляща се страна. Музикално тя наистина улавя много добре настроението. Бърза и трудна, но същевременно изкривена и закачлива! Kenji наистина донесе невероятен бас и клавишни. А Austin се нуждае от комплект барабани, който няма да се срине от напрежението! Супер горд съм с работата, която свършихме заедно, и нямам търпение да покажа на света върху какво работим зад кулисите.“

Narcotic Wasteland
Narcotic Wasteland

NARCOTIC WASTELAND продължава да се развива в една от най-обещаващите групи в екстремния метъл, включваща Dallas Toler‑Wade, бивш китарист, вокалист и ключов автор на песни на NILE, определяща сила в техничния Death Metal от началото на 90-те години, Austin Vicars, високооктанов барабанист, известен с мощните си бласт бийтове и внушително сценично присъствие, както и Kenji Tsunami, изобретателен басист, чиято дълбочина, текстура и свирепост усилват завладяващата звукова атака на групата.

Концерт на Spiritual Front в София

SPIRITUAL FRONT отново в София на 9 октомври

август 15, 2026 15:15 / Вашият коментар

Италианската Neo Folk група SPIRITUAL FRONT отново идва в столичния клуб Live & Loud на 9 октомври 2026 г. Местен съпорт са ЗЀБРА.

SPIRITUAL FRONT са една от водещите неофолк банди. Това може да се твърди съвсем сериозно макар и с всичките уговорки, че е трудно групата да се постави в строги стилови рамки. В средите може да се чуе някой да нарече стила, който формацията представя “мафия фолк” поради неразривната връзка на артистите с родната им италианската култура, история и всички нейни наслагвания с особен акцент върху филмовото изкуство и музика от 50-те, 60-те и 70-те. Самите те си сложиха определението „нихилистичен самоубийствен поп“, но дали в него се побират музикалните търсения и експерименти на тези изкушени от едно по-романтично, и в същото време по своему перверзно минало, изкушени и от мрачните кътчета на човешката душа и отдадени на страсти и копнежи музиканти…

Концерт на Spiritual Front в София
Концерт на Spiritual Front в София

От мрачен, ридаещ експериментален фолк в началото на кариерата им, звукът им постепенно започна да се трансформира и расте и сега се сравнява с творчеството на Nick Cave, SWANS и SCOTT WALKER.

Шоуто им на живо, освен че е поднесено изключително елегантно и музикантски, включва и визуални внушения, които ще са добра игра на скрити, а и съвсем явни послания за почитателите на класическото италианско кино. За останалите – това ще е един нов свят, тръпката от който ще видите изписана по лицето на Simone „Hellvis“ Salvatori.

Последният им албум „The Queen Is Not Dead“ е посвещение на легендарната манчестърска група THE SMITHS; този дългосвирещ албум влиза в германската класация няколко дни след излизането си. В него участват много артисти, сред които Durga McBroom (PINK FLOYD, BLUE PEARL), Riccardo Galati, Filippo Marcheggiani (BANCO DEL MUTUO SOCCORSO), Michal Stepien (MGŁA), Jairo Zavala (CALEXICO), King Dude, Traci Danielle (MY LIFE WITH THE THRILL KILL KULT), Riccardo Spilli (IL BALLETTO DI BRONZO) и Sasha Boole (ME AND THAT MAN).

Преди SPIRITUAL FRONT ще гледаме ЗЀБРА – българска алтернативна рок група, която съчетава ню уейв, инди и съвременно китарно звучене с мелодични композиции, многогласни вокали и поетични текстове. Песните на групата изследват теми като любовта, паметта, отчуждението, надеждата и непрестанното търсене на човека. Звукът на ЗЀБРА е едновременно интимен и енергичен – с ясна мелодична линия и стремеж към честно, емоционално общуване с публиката.

Концертът ще е на 9 октомври 2026 в клуб Live & Loud. Сцената се намира на адрес ул. Позитано 8, София.

Билети се продават в офис мрежата на EasyPay и от EpayGo. В деня на събитието, ако има останали билети, ще се продават само на входа на клуба на цена, която ще бъде обявена допълнително.

Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!

Marea - A Caress of Autumn for All the Lost

MAREA издава албума „A Caress of Autumn for All the Lost“ на 9 октомври

август 15, 2026 9:15 / Вашият коментар

Италианският Atmospheric Black Metal проект MAREA ще се завърне на 9 октомври 2026 г. с най-завършеното си и емоционално резонансно произведение до момента. Албумът, озаглавен „A Caress of Autumn for All the Lost“, ще бъде издаден чрез Hypnotic Dirge Records и Masked Dead Records.

Записан, миксиран и мастериран от Carlo Meroni в ADSR Decibel Studio, с обложка и визуален дизайн от Francesco Gemelli, новият албум бележи значителна крачка напред за проекта, воден от Matteo Balzarini. Без да изоставя емоционалната сърцевина, която винаги е определяла MAREA, албумът изостря всеки аспект от писането на песни, което води до запис, който е едновременно по-проницателен, по-мелодичен и по-изтънчен от всичко, което проектът е издавал преди.

Matteo Balzarini (Marea)
Matteo Balzarini (Marea)

Като текстове „A Caress of Autumn for All the Lost“ изследва изолацията, разкаянието, съжалението, разбитите мечти и крехката природа на човешките взаимоотношения. Албумът размишлява върху това как един грешен избор или невнимателна дума може да разруши доверие, изпълнено с цял живот, и как гордостта и егоизмът често ни водят до загуба на хората, които обичаме най-много. Албумът се задълбочава и в чувството, че не заслужаваме щастие, изобразявайки саморазрушителните импулси, които ни карат да нараняваме себе си и неизбежно тези, които се грижат за нас.

Докато морето е било доминиращ символ в предишните творби на MAREA, есента сега се превръща в централна метафора. Образите са се променили, но емоциите остават дълбоко познати: дълбока самота, носталгия и меланхолия продължават да определят артистичната визия на проекта. Точно както музиката постоянно балансира тъмнината със светлината, отчаянието с утехата, албумът обхваща същата тази двойственост в лиричната си концепция.

Marea - A Caress of Autumn for All the Lost
Marea – A Caress of Autumn for All the Lost

„A Caress of Autumn for All the Lost“ съдържа песните:

  1. A Caress of Autumn
  2. The Beauty of Broken Things
  3. Eremita
  4. Still Horizon
  5. Aurora
  6. For All the Lost
  7. Night Birds
  8. Absence of Self

MAREA е:
Matteo Balzarini – китари, бас, вокали, музика и текстове
Alessandro Mori (гост) – ударни

Destroy My Brains

DESTROY MY BRAINS издадоха албума „WILT“, чуйте го

август 15, 2026 8:21 / Вашият коментар

Канадската Doom/Sludge група DESTROY MY BRAINS издаде новия си дългосвирещ албум „WILT“ на 14 август 2026 г., отбелязвайки последната глава от дългогодишната им концептуална сага с пет албума.

„WILT“ e албум, който е ода за болката, травмата и омразата, толкова гъста, че можете да я докоснете. Рифове върху рифове и песни за разруха и деградация.

DESTROY MY BRAINS остават една от най-безкомпромисните канадски групи в стил Sludge, известни с разяждащите си тонове, емоционално насилствените си текстове и изпълненията на живо, където „хората отпред често са замеряни с парчета гърло, слюнка или нещо по-лошо“.

Destroy My Brains
Destroy My Brains;
L-R: Rob – бас, Jarret – вокали, китари, Chase – китари, Jadan – ударни

С „WILT“ групата завършва концептуалната дъга, започнала с „Worthless“ (2018), „InsignifiCan’t“ (2020), „Lifeless“ (2020) и „Tormented“ (2022) – поредица от пет албума, замислена от самото начало.

„Вече избрахме заглавията, така че първите букви да произнасят „WILT“… ето ни с най-добре звучащия албум на DESTROY MY BRAINS до момента, без съмнение“, казва групата.

Destroy My Brains - WILT
Destroy My Brains – WILT

„WILT“ съдържа песните:

  1. OCI (Obsessive Compulsive Imploder)
  2. Burn The Virgin
  3. Decontribute
  4. Avulsion
  5. Downgrade
  6. Spill
  7. Wilt
The Crawling

THE CRAWLING издават мини албума „What We Leave Behind“ на 2 октомври

август 15, 2026 6:17 / Вашият коментар

Североирландската Death/Doom Metal група THE CRAWLING издава новия си мини албум „What We Leave Behind“ на 2 октомври 2026 г. чрез Grindscene Records.

Сформирана в разгара на зимата на 2014 г. в Лисбърн, Северна Ирландия, THE CRAWLING са си изградили репутация от обсидиан и базалт. Смазващата тежест и непоколебимата честност както на музиката, така и на думите им са им спечелили както уважението на критиците и колегите, така и непоколебимата лоялност на онези, на които песните им за самотна пустота, мрачни истини и незаздравяващи рани от загуба и съжаление говорят най-ясно и силно. Чрез триумвират от забележителни албуми, включително почитания „Wolves And The Hideous White“ и извисяващата се сграда „All Of This For Nothing“ от 2023 г., придружени от превъзходен поддържащ състав от EP-та, сингли и издания на живо, те са се превърнали в група, която стои гордо сама. Те се намират удобно в границите на дет/дум метъла, това е неоспоримо, но го правят по такъв начин, че никога не могат да бъдат сбъркани с никоя друга група. И докато наближаваме по-тъмните, по-кратки дни на тази проблемна година, те предлагат още едно мощно допълнение към своя неопетнен канон – мини албум, който разкрива тревожната ни обсебеност от местата, хората, събитията и емоциите от миналото ни, изследвайки начина, по който се стремим да живеем в ненадеждните спомени за отминали времена, любовите и загубите, радостите и сърдечните болки, издигайки ги над настоящето ни и подкопавайки надеждата ни за смислено бъдеще. Това е, което оставяме след себе си…

The Crawling - What We Leave Behind
The Crawling – What We Leave Behind

„What We Leave Behind“ първо предлага „A Song To Nurse The Sickness“ – смразяваща по тежест и неумолима по цел. THE CRAWLING демонстрират своята звукова цялост, без да се страхуват да покажат пространствата между нотите, като вокалите са изпълнени с груба яснота, а китарите носят мрачната, меланхолична мелодия. Тя ни принуждава да се изправим пред задушаващата обвивка на миналото, разрушителната природа на онези поглъщащи, давещи се мисли, където размисълът се превръща в потапяне, а споменът – в пристрастяване. Прилепващата тежест във всяка нота, ужасяващата мрачност на всяка дума са направени по-мощни и трогателни от непретрупаното, небродирано представяне. Това не е изкуственост, това е истина. Завършващият EP и затварящият глава от историята на THE CRAWLING е „Bound To The Negative (Requiem)“, забележително акустично прераждане на една от най-добрите песни на групата, която се появи в оригиналната си, по-свирепа форма в „All Of This For Nothing“. Силата на песента се илюстрира от способността ѝ да поеме тази нова мантия и да запази емоционалната си тежест и мрачен блясък. Това е истински акт на трансформация, групата се докосва до мрачното благородство на оригинала, изважда блестящите нишки на мелодията и ги преплита наново, улавяйки аурата на средновековна балада. Звученето и перспективата ѝ са преоформени, но заключението остава непроменено – отразявайки начина, по който паметта многократно преразглежда миналото, без да променя фундаментално какво всъщност се е случило.

С резонанса на барабаните, записани в The Parlour Recording Studios (THE HAUNTED, AT THE GATES, NAPALM DEATH и др.), и всички други аспекти на записа, микса и мастеринга, запазени „вътрешно“, звукът на „What We Leave Behind“ е типичен за THE CRAWLING. Всеки елемент от песните е на видно място, без прикрито звуково вълшебство, просто откритост, честност, сила и страст. „What We Leave Behind“ не би могло да бъде по друг начин. Допълнен от емоционалните произведения на Redamaut (PERPETUAL PARADOX, MOTHER CRONE, ALTAR OF MOSS и др.), „What We Leave Behind“ ще бъде издаден на CD, касета и в дигитален формат от Grindscene Records на 2 октомври. Още една важна история в разгръщащите се хроники на THE CRAWLING…

The Crawling
The Crawling

„EP-то е признание, че миналото е зад гърба ни. Твърде дълго оплакваме това, което е било, вместо да сме осъзнати за настоящето и радостта, която то може да донесе. След това, когато най-накрая осъзнаем, че времето е изчезнало, започваме да скърбим и за това. Постоянната скръб за времето е болест.“ – споделя Andy Clarke от THE CRAWLING.

Casket Dweller - River of Slumber

CASKET DWELLER издават дебютния си албум „River of Slumber“

август 14, 2026 10:39 / Вашият коментар

Nuclear Winter Records с обявява издаването на „River of Slumber“, дебютният албум на гръцката Death Metal група CASKET DWELLER, който ще излезе на 22 октомври 2026 г. на CD формат (LP и касета ще бъдат достъпни по-късно), и представи песента “Voodoo Incants” – първия сингъл от изданието.

Родом от Атина, Гърция, CASKET DWELLER предлагат дълбоко вкоренен поглед върху традиционния дет метъл. Сформирана през 2022 г., групата бързо се утвърждава в гръцкия ъндърграунд чрез серия от участия на живо в цялата страна.

От самото начало CASKET DWELLER изграждат своята идентичност около нещо повече от музика: визуалната им естетика черпи силно от класическите филми на ужасите от 40-те години на миналия век и готическата литература, влияния, които проникват и в атмосферата на „River of Slumber“, създавайки свят, където мрак, разпад и тежки рифове се преплитат. Дебютният албум на групата е почит към основите на дет метъла, като същевременно запазва силно чувство за индивидуалност. Изграден около запомнящи се, рифово водени композиции, „River of Slumber“ показва група с ясно разбиране за традициите на жанра и способността да трансформира тези влияния в песни, които текат естествено от началото до края.

Casket Dweller - River of Slumber
Casket Dweller – River of Slumber

„River of Slumber“ съдържа песните:

  1. Chapters
  2. Dust Off the Shovel
  3. He Rows
  4. Fangs of the Vampire
  5. Creatures of the Night
  6. Embalming Slime
  7. Burnt at the Stake
  8. Voodoo Incants
  9. Requiem

CASKET DWELLER са:
George Karvouniaris – китари
Chris Pallas – бас
Vangelis Deligiorgis – ударни, вокали

Wretched Feast IV

SCOLOS на Wretched Feast IV на 17 октомври

август 13, 2026 21:47 / Вашият коментар

Четвъртото издание на екстремния фестивал Wretched Feast отново ще се състои в бургаския „Модерен театър“ на 17 октомври 2026 г. Бургаската Death Metal банда SCOLOS се присъединява към другите участници ANALEPSY (Португалия), MONASTERY (Унгария), CADAVRUL (Румъния) и INHUMAN DEPRAVITY (Турция).

Началото на SCOLOS е поставено през 2014 г. именно в Бургас, първоначално като студиен Death Metal проект. По-късно групата се премества в София, където започва и активната ѝ концертна дейност.

Първата записана песен на SCOLOS – „Disease“, намира място в компилацията Death Metal Bulgarian Fans Vol. 2. В началото на 2018 г. групата издава дебютното си EP „Infinite Recursion“, а през същата година се завръща на бургаска сцена с участия на фестивалите Sea of Black и Burgas Metal Carnage. Следващата голяма стъпка в дискографията на групата идва през март 2024 г. с издаването на първия им дългосвирещ албум „ArthroGod“.

Хедлайнери на събитието са португалците ANALEPSY – едно от водещите имена в Slamming Brutal Death метъла, с международни турнета и силно присъствие на световната сцена.

Wretched Feast IV
Wretched Feast IV

За първи път в България ще видим унгарската Death Metal машина MONASTERY, свирили рамо до рамо с имена като BELPHEGOR, NILE и CRYPTOPSY.

Към тях се присъединяват румънците CADAVRUL, утвърдени с бруталния си стил и тематиката си, вдъхновена от психологията на серийните убийци.

От Турция пристигат INHUMAN DEPRAVITY – пионерите на бруталния Death Metal с женски вокали, носещи безкомпромисна агресия и доказали се на сцената редом до имена като SODOM, PESTILENCE и DECAPITATED.

Подробната програма за вечерта ще излезе съвсем скоро!

Сурбахар - Пътник от галактиката

„Пътник от галактиката“ на СУРБАХАР в „Картини от една изложба”

август 13, 2026 10:00 / Вашият коментар

Предаването за концептуални албуми „Картини от една изложба” с водещ Сергей Шишов представя „Пътник от галактиката“ на СУРБАХАР. Събота, 22:00 ч., програма „Хоризонт” на Българското национално радио.

„Моето вдъхновение е природата, както и науката за вътрешното познание. Нашето съзнание има много въпроси, чиито отговори са забравени. Музиката, която правим, ни помага да си ги припомним.“

Тези думи на Павел Стойчев, музикант, композитор и звуков дизайнер, са ключ към негово творчество. СУРБАХАР е един от авторските проекти на Павел, които той развива от 2002 година насам, като съчетава различни акустични и електрически инструменти с модерни електронни форми. Стилово музиката е ориентирана към Ambient, Chill, Ethno, Jazz, IDM с препратки към Deep & Progressive.

Албумът „Пътник от галактиката“ (“Passenger Of The Galaxy”) ни предлага динамично и дълбочинно пътешествие през безкрайните течения на вселената. Той създава мощно усещане за полет, яснота и чистата свобода на безкрая, насочвайки ума ни към светлината, носи и послание с „благата вест“ в ремиксираната версия на песента „Запей ми, добро“. За целта Павел използва синтезаторни линии, въздушни флейти, ефирни кавали и вокали, съчетани с плътни ударни инструменти.

Сурбахар - Пътник от галактиката
Сурбахар – Пътник от галактиката

В композициите се преплитат електронни звукови пейзажи, бас линии и електронни бийтове с класически и фолклорни духови инструменти, каквито се откриват в такива композиции като „Безкрайна душа“, „Пълна метаморфоза“, „Зелена планета“. Флейтата (представена в две композиции) и традиционният български кавал (представен в други две) действат като основни звукови водачи. Те добавят органично и пространствено звучене, което издига музиката, създавайки поразителен контраст между модерната електронна безтегловност и древните звукови вибрации.

Павел споделя: „Албумът е смесица от електронни и акустични инструменти, рисуващи картини и помагащи ми да си спомня от къде идвам и накъде съм се запътил. По подобие на думите на Лао Дзъ, че „Пътят е важен, а не целта“, музиката е моят път!“

В записите участват и гост музикантите Десислава Петрова и Нино Гомес – вокал, Зорница Цветанова – пиано, Орлин Цветанов – цигулка, Димитър Бакърджиев – флейта, Роман Куриленко и Ясен Мисчук – кавал.

Албума „Пътник от галактиката“ ще чуем в предаването “Картини от една изложба®” на програма “Хоризонт” в събота, 15 август, след новините от 22:00 ч., и това ще бъде неговата радио премиера. Месец по-късно ще бъде популяризиран във всички водещи музикални платформи в системата на DistroKid и Bandcamp, като ще бъде и част от каталога на лейбъла Mahorka.

Концерт на Волева в София

ВОЛЕВА с първи концерт, на който представя новия си сингъл и първото си EP

август 12, 2026 17:15 / Вашият коментар

На 2 октомври 2026 г. Иван Лечев, Никеца и Росен Ватев ще излязат на сцената на Vidas Art Arena с нова музика, а след това ще се срещнат с фенове.

Рок групата ВОЛЕВА прави първия си концерт тази есен, на който ще представи новия си сингъл и дебютното си EP. На 2 октомври 2027 г. обновената покрита сцена на Vidas Art Arena ще се превърне в място за специална среща с трима талантливи и добре познати музиканти – Иван Лечев, Николай Воденичаров-Никеца и Росен Ватев. Концертът им е по покана на Fest Team, а билетите са вече в продажба в мрежата на Ticket Station на цени, започващи от 15 €.

ВОЛЕВА е “супергрупа”, създадена през 2021 г. с излизането на първия им сингъл “Дойдох да те взема”. Автор на музиката и текста е Никеца, а Иван Лечев записва китарите и кани Росен Ватев да запише барабаните. Така се сформира бандата, която обаче получава името си три години по-късно по време на снимките на видеото към втората им песен “Ето ме”. Кръстник на групата е Лечев, който дава идеята да използват първите две букви от фамилията на музикантите. След дебютния сингъл основен автор на музиката и аранжиментите в групата е Росен Ватев.

Концерт на Волева в София
Концерт на Волева в София

И тримата са добре познати имена на публиката, но от различни групи. Иван Лечев е един от най-значимите артисти с над четири десетилетия кариера. Китарист е на легендарните ФСБ от 1978 г., от края на 90-те години е част от проекта на Стефан Вълдобрев и ОБИЧАЙНИТЕ ЗАПОДОЗРЕНИ, а от 2013 г. е член на супергрупата ФОНДАЦИЯТА. Освен като композитор, аранжор и продуцент, Лечев е автор на музика за театър, кино и телевизия, дългогодишен студиен музикант и трикратен победител като ментор в “Гласът на България”.

Росен Ватев е един от най-търсените професионални музиканти у нас. Израснал в семейство на барабанисти, Ватев е свирил в някои от най-популярните български групи, на някои от които е съосновател и продължава да бъде част и до днес – SAFO, TUBE HEDZZZ, BOBO & THE GANG и АНИМАЦИОНЕРИТЕ. През 2016 г. заедно с група JEREMY? са избрани от Брайън Мей и Роджър Тейлър, за да подгряват QUEEN по време на европейското им турне в Полша, Румъния и България. През последните 15 г. и досега Ватев е барабанистът в музикалния състав на Лили Иванова.

Николай Воденичаров-Никеца е добре познато име покрай групите CASUAL THREESOME и ЛИСИЦАТА И КОТАРАЦИТЕ. През 2019 г. стига до полуфинала в шоуто “Гласът на България”, а 2 години по-късно дебютира на сцената на Пловдивската опера в ролята на Исус Христос в спектакъла “Исус Христос Суперзвезда”. От миналата година играе Джордж Бъргър в мюзикъла “Коса”.

ВОЛЕВА има 4 сингъла досега, като “Фрийкшоу” и “Шок и Паника!” са последните издадени парчета на “суперпроекта”. На 2 октомври групата ще представи за първи път новия си сингъл и ще отбележи издаването на първото си EP на компакт диск, което ще включва четирите издадени до момента песни. Всички те се разпространяват в музикалните платформи, като всяка една от тях е оглавявала класацията на радио Z-Rock за нова българска рок музика “Reynaers Top 30”.

Концертът на ВОЛЕВА на 2 октомври на обновената покрита сцена на Vidas Art Arena ще е наистина специален, като към бандата ще се присъединят музикантите Пламен Денчев (клавишни) и Христо Михалков (бас). Освен това на сцената ще има и гост-изпълнители. А след концерта ВОЛЕВА ще остане за среща с феновете си и ще раздава автографи.

Навигация

← По-стари публикации По-нови публикации →
Метълургия

Концерт на Obsecia в с. Пчелище

One Day Fest

Enter your email address to follow this blog and receive notifications of new posts by email.

Присъединете се към 50 други абонати

Концерт на Tim „Ripper“ Owens в София

Концерт на Schammasch в София

Wretched Feast IV

Концерт на Monastery в София

Black Death Attack

Статистика

  • 793 384 hits