The Other Side

Начало » Posts tagged 'Rock Thrashler' (Страница 16)

Tag Archives: Rock Thrashler

Telegram канал на The Other Side

Enter your email address to follow this blog and receive notifications of new posts by email.

Присъединете се към 50 други абонати

Последни публикации

Архив

LICH KING „Do-Over“, Evil EyE Records 2014

Lich King - Do Over

Lich King – Do Over

След поредица от силни албуми, отмина доста време откакто LICH KING са в регресивна линия на развитие. Операцията по индуциране на свежи сили в групата тече от 2011-2012 г. и последните й проявления са два сингъла (единя от които слага финала на новото им издание). С намирането на нов издател, американците са на път да напомнят по-често за себе си. Новото им ЕР е опипване на почвата за фенската маса на трашърите и включва в себе си три нови песни (1, 2, 3), три алтернативни версии на вече издавани парчета (4, 6, 7) и кавър на VAN HALEN.

Независимо какво е спъвало групата, новото им издание ги представя като мощна Thrash Metal банда. Заиграването със символиката на D.R.I. не е само графична. Бързите равноделни песни на LICH KING винаги са имали връзка с ранната вълна на Crossover-а. Подхода при тях, обаче, е по-трашърски, с повече усет към мелодията и с впечатляващи сола. Тази класическа постановка на квинтета ги поставя сред значимите имена във вълната от възродители на Thrash Metal-а.

Последните три трака включват Ultra-Groove Crossover отношение, олекотяващо изданието и придаващо специфично настроение. Кавърът е доволно окепазен, кабаретната част в „Black Metal Sucks“ е повече от намигане, а едноминутното завършващо парче е повече от красноречиво. След такова ЕР, доверието в групата е възстановено. Само изчезването на оригиналното лого малко ме притеснява.

Rock Thrashler (8.8/10)

news_top_thepowerofmetal_grey

HADES: От ентусиазъм и мечтателство през ангажиментите на скъпото хоби към себеотдаване и успех

Богатството на 80-тарската ни сцена се превърна в поле за културологични „разкопки“, обусловено от качествените достижения на родните музиканти и принудата да творят под бремето на една агонизираща под собствената си тежест власт. Градовете, които не успяха да бъдат обезлюдени, въпреки че потъваха в номенклатурни комисии и репресивни структури, родиха и своите рок сцени. Ако днес във Варна има магазини с реклама на руски език заради бизнес съображения, то именно през 80-те градът се смяташе за вратата през която ще излезем от третия държавен фалит и ще влезем в Съветския съюз. Имало е и хора прагматични, които не са изпратили младежите занимаващи се с рок музика за трудово превъзпитание, а са им помагали да израстват в творчеството си!

Възродените през 2009 г. ХАДЕС, възкръстнаха за да претворят 80-тарското си  наследство и да творят както някога, но без оковите на отминалото време. Издаването на третият им албум „Времето“ и завладяването на крепостта на комунистическия монументализъм за представянето му – Фестивален и конгресен център Варна, е една добра причина да разпитаме групата за много неща! Тяхното срастване с варненското метъл общество може да ни отвори погледа върху историята не само на групата, но и на цяло едно неизследвано богатство.

Китаристът на групата – Константин Джамбазов е човек, който не само може да дисциплинира нотите. Той менажира ХАДЕС, занимава се професионално с музика и движи няколко странични свои проекта в аудио изкуството. Негова е и заслугата да събере за нас калейдоскоп от философски аргументи, спомени и мнения не само на групата си, но и за цялата варненска сцена от 80-те до днес! Youtube каналът му е извор на изключително богатство от запазена през годините и нова музика, който може да посетите, за да визуализирате и чуете много от нещата, за които говорим с него!  Ние му благодарим, а за читателя оставяме удоволствието от това познание.

Хадес

Хадес

Здравейте. ХАДЕС не е непознато име за българските метъл фенове, но все пак, представете групата!

Здравейте, групата е в състав :
Павлин Нейчев – соло вокал и текстописец (1986-1988, 2010 – досега), Константин Джамбазов – китара и композиции (1986-1988, 2010 – досега), Андрей Кулешов – клавир (2010 – досега), Димитър Стоянов – бас (2014 – досега), Мирослав Славов – барабани (2014 – досега). Бивши членове – Арменак Тертерян – барабани (1986-1988, 2010 –2013), Юлиан Колев (1986-1988, 2010 –2013)

През 2014 г. реализирахте нов албум, но и преодоляхте смяната на ритъм секцията си. Какво наложи промените в състава и отрази ли се това на музиката в новия албум?

Да, новият ни албум „Времето“ без излишни скромности се получи доста добре, доволни сме от резултата и се надяваме да сме на едно мнение със слушателите и публиката. За смяната на ритъм-секцията – точната дума е „преодоляване”. Защото да намериш ентусиазирани, можещи, дисциплинирани и оборудвани музиканти за този стил музика (който не носи препитание и е преди всичко като скъпо антикварно хоби) не е никак лесно!

Хадес - Времето

Хадес – Времето

На въпроса какво наложи промените на членовете винаги съм отговарял: доусъвършенстването на самата група. В началото на 2010 г. когато се събрахме за втори път в оригиналния си състав доминираше ентусиазма и носталгията. Тогава никой не е предполагал, че ХАДЕС ще се завърне победоносно на по-големите сцени. Причината да се съберем беше основно, за да запишем качествено старите си песни. Някои от нас не бяха свирили на инструментите си повече от 20 г., но хъсът надделя и възвърнахме силата си. Последвалите събития бяха повече от неочаквани. С нарастване на ангажиментите на групата нарастват и задълженията към нея (имам предвид – тя се превръща в своеобразна институция и се появяват редица изисквания за поддържане на статуса и – като отделено време за репетиции, оборудване, независима репетиционна, капиталовложения и предварителни уговорки за концертни участия, съобразени с времето на всички членове ). За всичко това се изисква доста голямо себеотдаване (ако искаме добри резултати), което за някои от нас в един момент се оказа доста трудно в съчетание с личния живот – това са нормални неща. За това пък новите членове на ХАДЕС са прекрасни музиканти и хора, които определено спомогнаха за стартиране на третия (за мен най-качествен) период на групата. Това се чува и в албума „Времето“ – траш със спийд и прогресив музикални елементи, съчетаване на дет и пауър вокали. Промяната за мен е в посока нагоре.

За пръв път метъл формация направи голям концерт във Фестивален и конгресен център – Варна, във ваше лице. Как оценявате това събитие? Има ли нещо, което не се случи както сте искали на представянето на „Времето“?

Да, наистина ние сме първите метъл-спийд-ъри, които успяха да направят САМОСТОЯТЕЛЕН КОНЦЕРТ (с изцяло авторска музика) на такава сцена – и сме горди от това! Събитието само по себе си, особено за град като Варна (а не София) беше почти грандиозно на фона на нищото, случващо се в ‘ъндърграунд-а’ и много слабата културна варненска програма изобщо (изключвам гастролиращите от чужбина и София). Не на последно място трябва да спомена, че концертът се състоя финансово и организационно благодарение само на групата ни и един човек, който не искаше да споменавам името му, но понеже смятам, че заслужава, ще го кажа: Мирослав Маринов – отговорник за културните събития във ФК Варна отскоро – и мой личен приятел отдавна. Половин година преди концерта бяхме се видяли и той ми каза: „сега заемам този пост във ФК – ако имаш нужда от мен, обади ми се!“ След като пролетта ХАДЕС се явихме на прослушването за Каварна-Рок 2014 в София (макар че доста е абсурдно група от Варна да пътува 500 км, за да бъде оценена за сцена на 60 км – Каварна), и свирихме може би най-добре от всички на сцената на Joy Station (а бяхме без клавириста си,който тъкмо беше станал татко) и не получихме „одобрението” на компетентното жури, аз реших, че ще направя всичко възможно, за да направя значимо събитие за ХАДЕС през 2014 г. След цяло лято лутане и уговорки единствено Мирослав успя да ни помогне, за да стане този концерт факт. Повтарям – групата беше единственият спонсор на събитието. Следствие от това беше не особено добрият звук (стара стационарна апаратура, неподходяща за рок-група, озвучители на щат поради липса на допълнителни средства и ред малки дискомфорти). Но всичко това не сломи духа на самия концерт – публиката се забавляваше – ние също! Бяхме положили много усилия да представим новите и старите си песни по най-добрия начин. Мисля, че се получи – освен това заснехме всичко с професионалист и го монтирахме в три части. Наскоро пратих видеото на моя личен издател в Япония и той възкликна: „няма много спийд-траш групи с толкова качествен видео-материал!”

Хадес

Хадес

Разкажете как е записан албума! Защо тиражът му се реализира на CD-R? Има ли нещо, от което сте недоволни в този запис?

„Времето“ е записан в моето лично студио за около година. С новите музиканти това стана доста бързо, качествено и лесно. Певецът ни Павлин отдавна беше натрупал текстови материал за новия ни диск и беше само въпрос на време да измислим, запишем и мастерираме музиката. Тиражът му направихме с лични средства от самата група – това е причината да е CD-R. Не смятам, че това сваля нивото му – все пак повечето хора, които събират музика дърпат яко мп3 и торент-и. В сравнение с това носителят CD-R е винилова плоча… Като цяло сме повече доволни от албума, отколкото да търсим под лупа недостатъци.

Пуснахте в Youtube доста представителни кадри от концерта-промоция. Прелюдия ли е това към бъдещо DVD на ХАДЕС?

Абсолютно, да! Има оферта да бъде издадено DVD от концерта в Япония, но дори и да не стане – мислим да го реализираме със собствени средства от групата.

Хадес

Хадес

След като се възстановихте като група през 2009 г., издател на първия ви албум бе Stormspell Records. Защо не продължихте сътрудничеството с този лейбъл?

Stormspell Records е един много лоялен издател, на който бяхме препоръчани от Весо Марков – Рибата и бяхме одобрени за издаване в САЩ с първия си албум през 2009 г.  За вторият ни албум „Radiation” , почти година преди да излезе официално – (2012) аз имах личен дълъг интернет-контакт с едноличния издател на Stormspell Records и той беше прослушал материала, който му бях пратил от втория ни (тогава нов) албум. Беше готов да издава –  даже ми прати мостра на евентуална обложка… Но след около месец същия човек ми написа, че са му открили сериозни здравословни проблеми, че ходи на изследвания относно не особено приятни болести, че трябва да отделя много време и финанси за тези неща и няма да има възможността да ни обърне внимание… Сещате се, че повече не си позволих да му досаждам… През 2012 г. – (почти година след това) албума излезе официално благодарение на Кирил Китински (Кичо) и (отново) на Веселин Марков (Рибата). БЛАГОДАРНОСТИ !!!!!!!!!!!

Всички знаем в каква музикална среда се намира българският рокаджия. Но ще ви зададем този въпрос, заради най-младите ни читатели: Защо група ХАДЕС не записа албум още през ранната си история?

Накратко – почти до средата на 90-те години в България много тесен кръг музиканти имаха възможност и достъп до професионални музикални студия, особено ако не са от София (а и студията бяха много малко, много скъпи и само в столицата). През първият период на ХАДЕС (1986 – 1988) варненският ъндърграунд-рок тъкмо прохождаше, ние самите сме били прекалено млади и никой не ни е предложил подкрепа за записи в истинско студио. От това време единствената варненска рок-група, която можеше да се похвали с малко по-качествени авторски записи беше ДОКТОР ДУЛИТЪЛ (които бяха по-големи на години от нас и бяха се събрали като група 4-5 години по-рано). Ние имахме само демо-записи от репетиции и концерти – както и останалите банди от това време. Радвам се, че съвременните млади музиканти вече нямат такива „проблеми”.

Хадес

Хадес

Вие сте музиканти, свързани с локалната сцена. Разкажете ни повече за групите и концертите във Варна от 80-те и 90-те! Как се преплитат пътищата ви с групи като Д-Р. ДУЛИТЪЛ, ТОТАЛ, ODESSOS, FOBOS и може би и други?

Първите ни по-сериозни излизания на сцена започнаха през ранната 1986 г. заедно с групи като Д-Р ДУЛИТЪЛ, ЛУЦИФЕР (с покойиня за съжаление прекрасен музикант Вили-Пингвина), група НЛО, групите ЛЪЧ и МРАМОР. С повечето от тях бяхме в приятелски взаимоотношения. Имаше доста съвместни концерти в „Младежки Дом – Варна”, „Дворец на спорта”, „Летен Театър”. Впоследствие се появиха още нови групи – САКС, ОДЕСОС, МИКСТ и др. Имахме концерти в Добрич, Бургас, Шумен…

През 1988-а когато ХАДЕС престана да съществува, аз получих предложение да стана втори китарист в група ОДЕСОС заедно с китариста Гордан Калоянчев – с когото по-късно свирихме отново заедно в групата ТОТАЛ. През 1990-а пък когато ОДЕСОС се разпадна, получих предложение за соло китарист в група ТОТАЛ. Там свирих три години – и след разпадането на ТОТАЛ веднага получих покана от варненската арт-прогресив група JEKYLL HYDE (създадена през 1991 г.) като соло китарист отново,за да запиша с тях студиен албум. Бях в тази група до първото им разделяне (1998). Не съм бил член на първата група ФОБОС от края на 70-те (групата на Нелко Коларов). Но дългогодишната ми съвместна работа с него в студио и на локални сцени (от 1995 г. досега) доведе до предложение от маестро Коларов, отправено към мен да участвам като соло-китарист в новата му обновена формация ФОБОС (заедно със Звезди от АХАТ като басист-певец, Жоро Шопов – соло вокалист и Иво Иванчев от АНАЛГИН и ЕЛИТ на барабаните). В тази формация свирихме 6 години (2008-2013) като кулминацията беше когато бяхме поканени като съпортна група на Джо Лин Търнър в българските му концерти (имахме 6 концерта заедно с него в България). Това накратко са историите на моите контакти с гореизброените групи, за които ме питате.

Хадес

Хадес

В група Д-Р ДУЛИТЪЛ не съм участвал, но бях близък с членовете й. Те имаха период, в който се нуждаеха от басист – тогава аз им предложих стария басист на ХАДЕС и ТОТАЛ – Юлиан Колев. Той беше одобрен от тях и работи около година в групата им.

Съществува ли някакъв списък с концертите, които сте направили от онзи период, вие и другите варненски групи?

За другите групи не знам, но повечето от концертите, в които учасваше ХАДЕС ги помня – поне по-мащабните. През 1986 г. участвахме в 4-5 концерта в Младежки Дом – Варна. Първият беше с много групи (ЛУЦИФЕР, ЛЪЧ, МРАМОР, НЛО и др.), а уговорката беше всяка група да има по една руска песен в репертоара си. Мисля, че само ние нямахме, но все пак свирихме. Имаше и един злощастен за нас концерт (от тези гореизброени), в който имаше някакво (соц.) жури, което ни спря по средата на концертното ни участие. Причината която изтъкнаха беше, че сме облечени по западен маниер и свирим западна траш-спийд музика (която никой във Варна още не свиреше и се водеше за „упадъчно западно влияние” и лош пример за младите). Публиката изпочупи столовете в залата в знак на протест и ни изпрати през всички централни улици като съпорт – демонстрация на съпричастност и уважение… мигът беше паметен за нас!

Пак в Младежкия дом участвахме и в поредица концерти с конкурсен характер (организирани от група ЩУРЦИТЕ) с жури Кирил Маричков и Петър Гюзелев. Условието беше авторски песни плюс един кавър на ЩУРЦИТЕ. Ние изсвирихме тогава песента „Момче от групата”и това беше първия кавър, който въобще сме свирили с ХАДЕС. На финалния тур на конкурса бяха допуснати три групи – ЛУЦИФЕР, НЛО и ние. Тогава като най-млади ние спечелихме трето място.

В началото на 1987 г. имаше голям концерт в Двореца на спорта с участието на много варненски групи, където участвахме и ние. После имаше и организиран концерт от младежки дом – Добрич, където ни поканиха да свирим заедно с ЛУЦИФЕР. Този концерт мина изключително добре при пълна догоре зала и  впечатлихме силно публиката – феновете ни изпратиха с овации чак до автобуса на обратно за Варна.

Хадес

Хадес

В ранната есен на 1987 г. бе организиран голям концерт в Летния театър с участието предимно на варненски групи, където участвахме и ние. За този концерт бяхме добре подготвени, с много нови авторски песни (тогава имахме вече постоянна репетиционна зала и това много спомогна за израстването ни). На концерта ярко се откроихме с индивидуалност и оригинални за тогава песни и текстове. Водещият на събитието Сергей Джуканов (същият от предаванията по националното радио, програма „Хоризонт”) беше много впечатлен от нас и ни покани на самостоятелно интервю в местния вестник „Народно Дело”. Тогава за нас излезе статия със снимка на групата във вестника. В концерта участваха групите Д-Р ДУЛИТЪЛ, ЛУЦИФЕР, ОДЕСОС, САКС, както и ДЪГА (гости от Бургас – с Георги Мархолев – СЪНРАЙЗ и Христо Стефанов – ФАНДАНГО).

През май 1988 г. бяхме поканени от Младежкия Дом да направим самостоятелен концерт. Помня, че залата беше претъпкана, а ние просто не можехме да повярваме, че всички тези хора са дошли единствено заради ХАДЕС. Мисля, че едва тогава разбрахме, че феновете много и истински ни харесват. Концертът мина невероятно! Беше отразен като събитие от местните медии, снимаха ни и ни слагаха по таблата в местни служебни сгради и предприятия (между другото – скоро прочетох личната си характеристика от средното си училищно образование, и там също беше отразено, че съм член на групата ХАДЕС).

Хадес

Хадес

През есента на 1988 г. точно преди групата да преустанови съществуването си (поради задължителната военна повинност) направихме концерт на „Младежката площадка” заедно с нашите приятели от група ОДЕСОС. Концертът беше доста смел ход за ХАДЕС, защото след като три месеца по-рано певецът ни Павлин Нейчев беше напуснал състава, ние бяхме останали трима (аз, басистът Юлиан Колев и барабаниста Арменак Тертерян) и направихме нов – изцяло инструментален репертоар. Аз бях силно повлиян от тогавашните много модерни китарни инструментални герои Ингви Малмстийн, Тони Макълпайн и др. Инструменталната музика, която предложихме на този концерт не беше това, което феновете очакваха от нас (спийд, траш, хеви метъл). Вместо това им поднесохме дълги майсторски инструментални композиции в стил нео-класика и прогресив-метъл (парчетата от този концерт презаписахме и издадохме като бонус-материал във второто си преиздаване на първия албум „Хадес – 1987 – 2009”). Някои от публиката не бяха много впечатлени, но си спомням, че почти цялото музикално училище наши връсници бяха на този концерт и ни пляскаха бурно и впечатлено като на симфоничен спектакъл. В края на концерта повикахме Павлин (който беше в публиката) да изпее едноименната ни песен „Хадес” и тогава всички избухнаха в див възторг…

Имаше и редица други концерти на ХАДЕС във Варна и околността, но времето е изтрило подробностите от паметта ми.

Къде сте свирили преди 10 ноември 1989 г.? Къде репетирахте и къде се събираше метъл общността по онова време? Ако е подходящо, разкажете някои паметни случаи!

До средата на 1987 г. репетирахме тук-там, но не се задържахме много на едно и също място. После открихме хубава репетиционна – на втория етаж на кино „Просвета”, където имаше читалище и една мила жена – читалищен отговорник, която ни даваше ключ и ни пускаше да репетираме там по всяко време (кино „Просвета” беше в стара сграда в началото на циганската махала около автогара Варна, която отдавна събориха). Това репетиционно помещение много ни помогна – там израснахме като група и музиканти, измислихме и сглобихме повечето от най-популярните си и досега песни. Доста музиканти и приятели идваха да ни слушат там и въобще да се виждат с нас, почти от целия град.

Хадес

Хадес

А иначе метъл–общността на нашите връсници по онова време се събираше около обсерваторията „Николай Коперник” в морската градина на Варна – култово тогава място, на което в началото се събирахме само ние (мечтателите от бъдещата група ХАДЕС – Павлин, Арменак, аз и още няколко приятели от компанията ни от „гръцката махала”, където живеехме) и чертаехме юношески планове как ще станем супер-група и ще покорим метъл-сцените като нашите кумири METALLICA и SLAYER… После местата на събиране се местеха – или на поляната зад паметника „Пантеон” в Морската градина, или в двора на „Аквариума”, или до електро-трансформатора зад „ФК –Варна”… Много често с акустични китари и бири в ръка купонясвахме вечер на пейките в градината, пеехме, измисляхме песни и текстове – учехме се да свирим и пеем – беше забавно. Случваше се родната милиция да ни прибира в местното районно управление за пиене на бира на обществено място, вдигане на шум от китари или липса на лични карти – тогава беше нещо често срещано. Но иначе бяхме свестни хлапета – не сме били хулигани и всички бяхме сравнително добри ученици.

Веднъж когато бяхме на репетиция в читалище „Просвета” в залата се качиха неканено трима пияни възрастни цигани от местната махала. По принцип заключвахме входната врата, но този път фатално бяхме пропуснали. Въпросните трима неканени се настаниха в залата докато репетирахме, носеха каса бира, започнаха да пият и спряха репетицията. Неуспешно чакахме известно време да си тръгнат, за да си вършим работата. После по някакъв начин успяхме да ги изтикаме навън, като не очаквахме до какво ще доведе това. 15 мин. по-късно цялата циганска махала беше струпана пред прозорците на читалището. С камъни, дъски, батерии и димки те започнаха да замерват стъклата в продължение на час докато не счупиха всичко до основи. Ние пълзяхме по пода като на война, за да не получим някой камък в главата. Тогава телефони нямаше – само един – и той беше в канцеларията на секретарката, а тя беше заключена. Принудихме се да разбием вратата и се обадихме на милицията. Те се забавиха доста – около час. Когато дойдоха нашествениците отдавна бяха изчезнали и така и не ги хванаха… Това приключение остави траен спомен в историята на първия ХАДЕС – беше си страшничко за тийнейджъри като нас.

Хадес

Хадес

Каква част от тогавашните ви личности пренесохте през годините? И какво не успяхте да съхраните?

Тогавашният музикален ентусиазъм и мечтателството останаха и досега в някои от нас (например в мен и Павлин). Всички бяхме будни юноши, слушахме модерна сложна прогресивна музика и се влияехме от нея, интересувахме се от науки, астрономия и Космос, митология, загадки… Обичахме да фантазираме, да творим авторски неща – и сега го обичаме. С годините всеки от нас е минал по своему през трудностите на живота, но самия факт, че успяхме да се съберем отново след 22 години и да повторим успеха си от 80-те години говори ясно, че сме съхранили много от ценностите от младостта си.

Музикалните Ви търсения подкрепени ли са от професионална кариера в областта или си изкарвате хляба и по друг начин?

Аз разделям музикалните си занимания на две основни посоки: едната е занаятът (професионално печелене на пари с музика без претенции за стиловата насоченост), втората е хобито (всичките ми проекти – самостоятелни и с групи причислявам към него). Първото е храна за мен и семейството ми, а второто е храна за душата ми. От 1992 г. съм професионален музикант и не съм работил друго. Естествено се случва и от проекти,които харесвам да изкарвам добри пари (като например концертите ми с ФОБОС, Нелко Коларов, Орлин Горанов, Николо Коцев, Джо Лин Търнър, съвместната ми студийна работа с известни музиканти…).

Какъв процент от творческият Ви потенциал отдавате на група ХАДЕС, на авторския си проект с вашето име и на група VIRTUEL?

Гледам да намествам във времето и да съчетавам страничните си проекти с професията си. С ХАДЕС започнах от 2009 г. да работя по първия албум. Когато го завършихме през 2010–а вече бях планирал да започнем проекта „VirtueL I”, който завърших през 2011 г. Когато имам време се занинавам и със соловите си проекти под името „Konstantin Jambazov’s Otherwise”. Един от тях – албума “Jambonana” записах през 2010 г. – между “Hades – 2010” и “VirtueL I”. Предпочитам да се посветя на импулса на вдъхновението си час по-скоро след като се е появил, за да уловя момента. Отдавам еднакъв процент енергия на всичките си проекти – не ги деля на значими и незначими.

Разкажете ни повече за VIRTUEL!

VIRTUEL е проект от трима членове от бившата арт-прогресив група JEKYLL HYDE, в която участвах от 1994 до 1998 г. Това са Росен Ангелов (соло-вокал, текстописец, бас, китара, композиции), Николай Марков (клавир, китара, композиции, текстописец, бек вокал) и аз – Константин Джамбазов (китари, синтезатори, бас, композиции, соло и бек-вокал). VIRTUEL записа два студийни албума (2011, 2013 г.) в стил прогресив рок, арт симфони рок, мелъди рок. Първият албум бе издаден от английския независим лейбъл KC Records, а втория от японския лейбъл Orphictone – Koji Fukita. Интересното в проекта е, че е записан по интернет – без членовете на групата да се срещнат по време на записите. Причината е, че и тримата живеем на различни места по света – аз съм в България, Росен е в Англия, а Николай беше в САЩ (сега живее в Индонезия). Вторият албум на групата „Conception of Perception” беше обстойно представен от музикалния журналист Сергей Шишов в неговото авторско предаване „Картини от една изложба” по радио „Хоризонт”.

Хадес

Хадес

Как се случи издаването на ТОТАЛ? Защо, за разлика от много други групи, те са успели да оставят записи? Къде в България може да бъде открит този диск?

С повечето от членовете на група ТОТАЛ от началото на 90-те бях загубил всякакъв контакт. Нямах никакви останали записи или видео от онова време и бях позабравил какво сме свирили изобщо. С певеца Юри Хинков, който е родом от Шумен и живее там не бях се виждал и чувал от повече от 13 години. Когато правихме концерт с Джо Лин Търнър и ФОБОС в Каварна през май 2013 г. случайно се срещнах с Юри, който беше в публиката. Попитах го дали пази някакви стари записи на ТОТАЛ и се оказа, че той има в себе си флашка с някакви стари мп3 от тогава. Взех я и прослушах записа. Оказа се, че има много ценни неща. Подновихме контакта с Юри и постепенно се откриха всички магнетофонни записи на писти, които много старателно бяхме правили през 1990 г. в студиото на Д-Р ДУЛИТЪЛ. С малко дигитална обработка успях да подобря качеството на записите. Юри беше успял да съхрани и видео материали на ТОТАЛ от излъчванията ни по телевизията, които качих в Youtube.

През лятото на 2013 г. моят приятел Коджи Фукита от Orphictone беше дошъл във Варна и аз му пуснах старите записи на ТОТАЛ. Той много ги хареса и ми предложи да ги издаде. Така стана всичко.

В България този диск може да закупите от магазин „Дюкян Меломан” в София. (Специалното японско издание е налично в meloman-bg.com на стандартна цена за внос от там. – б. а.)  Предстои издаването на още един диск на ТОТАЛ през тази година, защото намерихме още неиздаден материал.

Не е ли време многобройните ви проекти и реализирани записи да намерят своя по-пряк път до публиката?

Правя каквото мога по въпроса. Аз не съм медийно известен и комерсиален артист и това носи своите последствия. Но който има интерес към моето творчество намира начин да се сдобие с него. А който не може да го направи, а има желание нека ми пише във Facebook, или на моя Youtube канал – „Konstantin Jambazov”.

Реализацията на живо на моите проекти е доста трудна работа. Материалът е сложен, трябва дълга подготовка и отдадени можещи музиканти, които трябва да бъдат обезпечени. Интересът тук не е толкова голям, за да си струва опитите да го направя – изисква също така доста време и финансова подкрепа.

В какви други групи и проекти участват и останалите членове на група ХАДЕС?

Павлин Нейчев е пял с група УРАН 235 и група ХОРН през 1988 г. за около 3 месеца малко преди първото разпадане на ХАДЕС. По-късно е бил в доста локални варненски групи – последните са HAMMERHEAD и HERRETTIC. В момента има предложение да участва в трибют на SLAYER.

Клавиристът Андрей  Кулешов е свирил в групата на Димитър Стоянов FUTURE MEMORIES  и дълго време в прогресив групата от Добрич ETERNAL SCENE до разпадането й през 2012 г.

Старият басист на ХАДЕС Юлиан Колев свири една година с група ЛУЦИФЕР (1991), една година с група Д-Р ДУЛИТЪЛ (1992) и една година с група ТОТАЛ (1993).

Новият басист на ХАДЕС Димитър Стоянов е свирил на различни инструменти в много групи от 25 години насам. Последните му по-известни групи са ARSENIC (там е барабанист), FUTURE MEMORIES  (там е басист и певец) и HEADMASTER (отново барабанист заедно с Димитър Милев  – китаристът на ОДЕСОС).

Барабанистът Мирослав Славов е свирил в миналото с група УРАН 235 ( 1991), наскоро е свирил за малко с REVISION, а от 2010 г. досега е член на група IL PASARO (с която имат редица участия в страната и чужбина, издадени авторски албуми и им предстои да издадат нов диск наскоро).

Регулярно издавате на всеки две години. Ще запазите ли темпото? Кога да очакваме нов албум?

Когато имаме време да се посветим на правене и записване на нови песни го правим – всичко зависи от страничните ни ангажименти. Засега се случи да издаваме през две години – ако можем, ще спазим темпото. Творческа фантазия не ни липсва – но тя не е достатъчна за да издаваме. Обстоятелствата около музиката често забавят нещата.

Ще се променя ли стила ви след промените в състава? И как го определяте самите вие?

Стилът ни се обновява, но в основата си остава в същото направление. Стилистиката, която гоним от самото начало досега е олдскул спийд-траш метъл с осъвременено звучене, метъл-прогресив инструментални дялове и дет-вокали, съчетани с пауър мелодичност в пеенето. Новите музиканти в групата дообогатяват цветността на стила – ХАДЕС.

Според мен, изявите ви за сега са скромни. Планирате ли турне или англоезично издание и изяви в чужбина?

Турнето е задължаващ ангажимент, свързан с финансова подкрепа и много стройна организация. Трябва сериозно да бъде обмислено, за да не бъде загуба на време и средства. Но звучи добре като идея – ще помислим… Изявите ни са скромни, защото намираме за безмислено да участваме в какви да е концерти. Сред многото полу-професионални клубни изяви, мото-събори и скалъпени фестивали само на база ентусиазъм има много места, където не ни е мястото. Лично аз предпочитам да свирим на живо по-малко, но по-качествено.. Има предложения и за концерти извън страната, но ще видим… Някои от по-известните наши песни отдавна са записани на английски – въпрос на време и нужда е да издадем на английски – засега не се е налагало.

Какво не успяхте да довършите през 2014 г.? Какво планирате за 2015?

С ХАДЕС през 2014-а набрахме силна инерция за много кратко време благодарение на двамата нови музиканти в групата. Басистът Димитър замина да пътува за 4 месеца извън страната – това временно спря дейността ни, но март продължаваме с нови сили!

Ако сме пропуснали да ви попитаме за нещо, моля добавете го!

Не ме питахте дали обичам ХАДЕС… Да, обичам бандата!!!

Последни думи, посланието ви, пожелания към вас самите и към читателите!

На читателите пожелавам да запазят за цял живот фен-ството в кръвта си (ако могат, защото това е стимул и начин на живот).

На себе си и ХАДЕС пожелавам още много концерти и албуми – защото това, което хората са чули от нас съвсем не е всичко, с което можем да ги изненадаме приятно.

Последните ми думи са: Слушайте музиката, която обичате – това е начин да израстнете духовно.

Интервюто подготви: Rock Thrashler
Снимки: ХАДЕС

TOTAL DEATH „The Pound of Flesh“, Punishment 18 Records 2015

Total Death - The Pound of Flesh

Total Death – The Pound of Flesh

Макар, че е още рано да говорим за NWOITM (New wave of Italian Thrash Metal), там текат такива процеси, които можем да наречем AWOITM® (Acumulation Wave of Italian Thrash Metal)! Множащи се лейбъли подкрепят местната сцена, където значително количество банди стъпват на различни класически групи, за да продължат традициите им. Punishment 18 Records са измежду най-сериозните фактори в тези процеси. А TOTAL DEATH – поредното явление във феномена. За да е пълен терминологичният ни речник, ще добавим, че момчетата понякога определят стила си като Vegan Thrash Terrorism.

Thrash Metal-ът на TOTAL DEATH стъпва едновременно на най-агресивните дема в ранния европейски Thrash („Total Death“ е ранно парче на KREATOR!), но същевременно се влияе от късната вълна Thrash/Death Metal в традициите на PROTECTOR и MESSIAH. Това 90-тарско усещане за преход към Death Metal се усеща в намаленото количество класически рифове и по-мощния саунд. Вокалите също са подчертано агресивни. Въпреки декларираното вдъхновение от европейската сцена, италианския квартет сякаш носи белезите на влияния и от POSSESSED и MORBID SAINT. Прокрадват се и цитати от SLAYER и DEMOLUTION HAMMER.

За феновете на Thrash/Death Metal„The Pound of Flesh“ е забележително издание. Доколкото е все още в сферата на AWOITM® албумът не носи гениалното продължение на споменатите традиции, а е повече припомняне на значимите достижения в стила. Но изданието е един късен представител на това натрупване, което ще роди новите колоси на метъла в региона между Апенините и Алпите!

Rock Thrashler (8.8/10)

news_top_thepowerofmetal_grey

STORMWITCH „Season of the Witch“, Massacre Records 2015

Stormwitch - Season Of The Witch

Stormwitch – Season Of The Witch с променена от Rock Thrashler обложка – заглавието на албума е на мястото си: върху надгробния камък!

Massacre Records ни представят още един от изгревите на изключителната група с дългогодишна история и култов статус – STORMWITCH. Отново Andy Mück e събрал воините под знамената и високият му глас е добил дълбочината и прецизността на зрелостта.

Новият албум на германците следва твърдите традиции на групата. Обединил е в себе си твърдата нишка на немския Heavy Metal и мелодичността, която ни дава отговор на въпроса, каква е връзката на URIAH HEEP с твърдите стилове! Основната мелодичност се внася именно от вокалите, които ваят един нов свят от здравите рифове, на които са стъпили. И макар да няма никакви изненади по отношение на стила, приятния подарък е качеството на „Season of the Witch“. Песните са изключително силни попадения без значими самоцитати и със свежо звучене, въпреки традиционната си форма. По-бавните парчета внасят релаксираща нотка, защото не са поднесени с истерична минорност, а често звучат оптимистично. Щипката Rock`n`roll също е част от похватите на STORMWITCH. Ритмиката е тотално необременена от усложнения.

Специалните формати на изданието включват две бонус парчета. „The Singer`s Curse“ e осем-минутна, динамична изповед. А „Different Eyes“ е полуакустичен акцент с пиано.

Не можем да подминем нехарактерната обложка, за винаги художествено оформените албуми на германците. В този случай, дори да приемем арт-уърка като съвременно предизвикателство, самото му изпълнение е посредствено. Би могло поне заглавието на албума да добие переспектива в изписването си върху мраморната плоча, макар и със стандартен шрифт!

Приятното преживяване от новия албум на STORMWITCH бих нарекъл релаксиращ Heavy Metal. Въпреки достатъчното парчета за куфеене, класическата структура на песните носи някаква хармония. Да пожелаем на бандата да не губи много време до следващото си издание!

Rock Thrashler (9/10)

news_top_thepowerofmetal_grey

Рибата се метализира откъм главата (докато перките й се мъчат да се захаросат диктатурно): Ранните концерти на руски метъл групи в България (Репортаж в две части)

„В резултат на високия „документален“ ценз хората с червени ленти в залата бяха значително повече от хората без червени ленти.“ – Откъс от репортаж за концертите на група ЗЕМЛЯНИ в зала „Христо Ботев“, София от списание „Ритъм“, бр. 1, 1988 г.

Целият абзац на мотото

Целият абзац на мотото (за гостуването на ЗЕМЛЯНЕ)

Рок културата и в частност метъл културата, придобива такива мащаби в края на 80-те в соц. лагера, че официалните комунистически власти не могат да й се противопоставят със стария девиз за идеологическа диверсия. През 1987 г. изтъкнат руски диригент каза пред Българската Телевизия, че METALLICA, MEGADETH и ANTHRAX са съвременната класика! (Помислих, че получавам халюцинации…) В Съветския съюз, комунистическата партия решава да погълне този феномен, за да не я погълне той и редица руски и други съюзни групи излизат на светло. Край Москва, музикална къща „Мелодия“ строи така наречения „Експериментален завод“, където ще бъдат пресовани първите официални плочи на руските метъл групи АРИЯ, КРУИЗ, ЧËРНЫЙ КОФЕ, МАСТЕР, АВГУСТ, ТЯЖËЛЫЙ ДЕНЬ и др. Заводът се оказа много сполучлив и силата на звука на новите руски плочи беше чувствително по-висок от на всички други. Едно музикално магазинче, находящо се на площад „Славейков“ в София правеше най-много поръчки на тези издания и рок и метъл маниаците редовно наминавахме оттам за ценни придобивки.

Първите метъл издания на Мелодия

Първите метъл издания на Мелодия

Секретна директива на КПСС (Комунистическата партия на Съветския съюз) от същата – 87 г., позволява на всяка държава от сферата си на влияние, да излъчи една официална метъл формация, чиито текстове строго да се контролират. (Някой път ще направим разбор и на тези банди.) България лансира новото лице на група ИМПУЛС и ги изпраща на метъл фестивал в Белгия. (Това пък е една друга история, за която ще ви разкажа някой път…) Реакционните сили в ДС (Държавна сигурност), комсомолските организации и журналистическите отдели, свикнали с дългогодишното репресивно отношение към тази музика, трудно се пренастройваха към новата вълна в политиката. Уклона към тероризиране на младежи и не само на младежи се изпълняваше с желание и хъс от детски възпитатели до висши милиционери и нагоре. Това е причината мòтото на репортажа да е този цитат – да ви подскажа в какво настроение на властта се провеждаха рок събитията!?!

Настъпи 1988 г., но Горбачов още не беше изпял „Give Peace A Chance“ на John Lennon на световна конференция по разоръжаване, поради което у нас още съдеха ученици от английската гимназия в София за диверсионна дейност – слушане на музика… (И за това ще ви разказвам друг път…) Дори концерт на поп-рок авторите на съветския химн на космонавтиката е удавен в присъствие на репресивни структури. Руските метъл групи тръгват на турнета с първите си официални издания. Апропо, една година преди комсомолската редакция „Народна младеж“ да стартира издаването на списание „Ритъм“ у нас през януари 1988 г., в Москва започва да излиза музикалното списание „Ритм“!!!

Брой 1 на списание Ритъм

Брой 1 на списание Ритъм, 1988 г.

I

През септември месец 1988 г. група КРУИЗ идва в България за да осъществи турне. Идва с ферибота от Одеса и свири във Варна още на 22-ри септември. Тяхният четвърти албум се казва „Круиз – 1“!!! Това е първият им метъл албум… Много от феновете притежаваме плочата и смятахме, че наистина това е първия албум на руснаците. Но те още от 1980 г. подрънкват лежерен рочец на ръба на идейната диверсия. Скромно и тихомълком тече рекламата на концерта им в София на 26-ти септември в зала Универсиада. Светлата дървена облицовка и зеления балатум са вече традиционен декор за рок-концерти. Началният час е 20:00, но подготовката малко закъснява. Около 3500 човека влизат в залата при засилено милиционерско присъствие. Трибуните са доста напълнени, защото към празното пространство пред сцената има нещо като пропусквателен режим, организиран също от Народната милиция. Допускат ме по визуална преценка – 45 килограмов, задоволително подстриган ученик с карирана ризка – държавна конфекция. На три метра от самата сцена е разположено метално заграждение, обхващащо и зоната на страничните входове.

Круиз - 1 `87

Круиз – 1 `87

Лампите гаснат на вълни и в мрака прозвучава фрагмент от интродукцията на албума. Валери Гаина (китара, вокали), Фьодор Василиев (бас) и Сергей Ефимов (барабани) – хората записали най-твърдия албум на КРУИЗ и до ден днешен, са пред нас. (Сега всички те са извън групата.) Усмивки и кратко приветствие предхождат мощното звучене, което следва. Първите няколко песни са от новия албум. После продължават и с песни, които чувам за първи път. Толкова агресивен звук слушаме на живо за пръв път. Толкова агресивен метален имидж виждаме за пръв път на сцена. Традиционно за онова време, групата се осветява от три мощни прожектора с оператори, разположени над последния ред на трибуните. Плътен гирлянд от униформени свързва тримата оператори и стените на залата. Не липсват и другите ефекти за рок концерт. Валери Гаина – човекът, който олицетворяваше руският метъл, бе с рокерия, цялата обсипана в пирамидки. Дори ИМПУЛС все още нямаха фотосите си с подобни облекла. Някои се опитваме да припяваме със скоропоговорките на триото.

Билет за концерта на КРУИЗ

Билет за концерта на КРУИЗ

Пред металните ограждения кордона от милиционери вече е плътен. Пробивам си път до предната линия. Ако феновете, които са се подпряли на огражденията куфеят, тутакси получаваха удари с палки. Бой се прилагаше и ако задните редици притиснат хората напред. Получил „необходимата“ доза удари по главата и пръстите, се оттеглям по-назад, а моето място се попълва от следващата смяна. Въпреки всичко, енергията е главозамайваща и спектакъла – разкошен. Назад сред феновете се разхождат и хора със странно оголени вратове и шалварести кройки на панталоните, които изпитателно се взират в лицата ни. Не липсват и униформени. Макар, че милиционерите зад огражденията са видимо изнервени, забавлението намира личния си пулс и е постигнато равновесие между радостта ни и раздразнението на сътрудниците…

…Докато вокалиста не реши да подари якето си на някой от публиката! Рокерията с пирамиди падно в най-разпалената част на тълпата, когато сериозно количество милиция изпълни равната част на залата. Головратите сътрудници блокираха изходите. Палки свободно свистяха в мрака между хората, докато якето не попадна при униформените. В настъпилата суматоха, групата прекъсна за момент изпълнението си. Операцията, обаче, бе проведена ювелирно: Приятели, които гледаха концерта от трибуните казаха, че нищо от боя и суматохата не са забелязали. Пък и боя по рок концертите в това време бе почти задължителна част от програмата.

Крутится волчок 81, Послушай, человек 82 и първия англоезичен best of 88 албуми на Круиз

„Крутится волчок“81, „Послушай, человек“82 и първия англоезичен best of 88 албуми на Круиз

След това напрежението сякаш спадна. Униформените зад огражденията се дръпнаха малко назад и прибраха палките. Във втората част на концерта, дойде ред на незаписания хит „Водка“. На припевите гласовете на феновете и на хората със шалварести панталони се сляха! След „Рок навсегда“, „Не падай духом“ и други по-ранни песни, КРУИЗ довършиха с най-ефектните си и твърди нови парчета. До края на двучасовото шоу успяхме да извлечем максималното количество удоволствие, което бе възможно. Скандиранията „Кру-из, кру-из!“ бяха оглушителни, но след поклона на триото лампите светнаха и милицията оформи живи коридори към правилните посоки.

~

Българското турне на КРУИЗ е било с десетки дати! Водени са да свирят по читалища на запустяли села. Рекордът им е концерта в хижа без ток, където са единствените посетители!!! (Данните са от тяхно интервю за руската телевизия.) Съветниците от ДС на Дирекция „Музика“ са преценили, че опасното явление може да се контролира по някакъв начин. Ясното съзнание за демографския срив у властта е причина да се подготвят пътуващите културни програми, които обикаляха провинциалните краища на страната с разни мероприятия, част от които стана и рок музиката. Руската група, като предвесник на „западнопоклонните предатели“, бе подложена на най-дърварския експеримент в тези културни напъни на комунизма, които за кратко време щяха да родят: Младежкия рок-фестивал в Мичурин; Рок панорама Видин; Конкурс за авторска песен – Толбухин; Празник с Ритъм в Троян и др.

Rock Thrashler
TOS004/RTH 005
26.09.1988 г.
Зала „Универсиада“, София

SCANNER „The Judgement“, Massacre Records 2015

Scanner - The Judgement

Scanner – The Judgement

15 години бяха нужни на германските Power/Speed виртуози, за да отсъдят съвремието чрез следващият си албум. Чакането си заслужаваше! Пред нас стои къс чиста енергия, съчетал старата школа на SCANNER с перфектното звучене на съвременен запис.

Няма на кой друг да се дължи разпознаваемата мелодика на германците, освен на китариста Axel Julius! Запазената марка на SCANNER е разпознаваема, но не говорим за автоцитати. Новите песни са изключително свежи. Същевременно групата доставя това, което сме очаквали от нея. Едно завръщане към същността на SCANNER. Бързите рифове и по-епичните моменти са сляти в един класически, но и съвременен Heavy Metal. Вече над 10 години, за съхранението на идеята SCANNER се бори и гръцкото гърло Efthimios Ioannidis. Започвайки новото си турне, групата свири материал от първите си четири албума, с което игнорира изданието си с дамски вокали. Да, Efthimios интерпретира изключително сполучливо всички периоди на бандата, но тембъра му се доближава най много до Haridon Lee – вокалът от втория и третия албум на титулярите. В новият албум, освен тези прилики се разгръща и богатството на едни вокали, които притежават театрална способност за превъплъщения. Без да споменаваме и другите имена от актуалния състав, трябва да отбележим, че са се справили брилянтно!

Широчината на стила на SCANNER е такава, че техният Heavy Metal, в своето богатство, загребва от изразните средства на Speed и Progressive побратимите си. Дългото чакане е запълнило всяка секунда от „The Judgement“ с високо качество. Всички песни не отстъпват на промо сингъла на изданието. Целият албум се слуша с удоволствие. Традиционната фантастична тематика на текстовете звучи малко по-приземено и германците интерпретират доста повече актуалните проблеми на съвремието, пречупени през изразните им средства.

Перфектно издание както за твърдите фенове, така и за изграждане на нови критерии за качествен Heavy Metal.

Rock Thrashler (9.1/10)

news_top_thepowerofmetal_grey

Репортажи от непосетени концерти

§ 1
5 декември 2014 г.
THE BEAT CLUB

1987 г. Поради разни причини, комунистическите диктатури променят отношението си към рок-музиката и открехват прозореца за обикновения човек към нея. Гледахме „QUEEN в Будапеща“ в кината. Гледахме го по няколко пъти. Студията ни за документални и за игрални филми – „Време“ и „Бояна“ произведоха първия филм за българска рок-група – „ЩУРЦИТЕ – 20 години по-късно“. И него го гледахме многократно. Научихме каква е разликата между киното и истинския концерт. Гледахме афиша на кината, разлепен пред тях, за да се осведомим за тези прожекции. Мълвата за концерти, които до скоро са били полулегални се разнася от уста на уста и често концертите са пред пълни зали, театри, стадиони…

2014 г. Произведен е филм за първата ни българска рок-група – БЪНДАРАЦИТЕ. Прожекциите му се съпровождат от изпълнение на формация от музиканти, свързани с бандата-титуляр, нарекли себе си THE BEAT CLUB. Информацията се лее от интернет и телевизия и се е превърнала в истеричен поток от лъжовен шум. Но за „Лорд Бънди от София“ и последвалото шоу на THE BEAT CLUB, тишината е съкрушителна. Традицията, за рок събитията да се разчита, че мълвата се носи по невидимите социални връзки твърдо все още е основната „рекламна стратегия“ на организаторите на подобни сбирки.

The Beat Club

The Beat Club

Премиерата на „Лорд Бънди от София“ се е състояла на 31.01.2014 г. Вие чухте ли за нея? Изследвайки феномена на личната си неосведоменост, откривам, че на 28.01 в някои издания е излязла кратка колонка за събитието в Дома на киното. Има и едно интервю с Иван Милев – малкия Бъндарак в „Гласове“. Толкова. На премиерата са присъствали 70-80 човека.

Изпуснатата премиера е събитие бутиково. Да преглътнем! Очакват се нови прожекции, гарнирани отново с живо изпълнение от старите момчета. Да, случило се е! На 05.12.2014 г. Вие не само не сте разбрали. Отпечатък от този исторически момент не се е запазил в нито една медия преди или след прожекцията-концерт! На този последен концерт в Художествената академия, където през 60-те са се събирали студентски китарни групи, е имало не повече от 40 човека. Освен приятелите на музикантите, информация за събитието са имали художествените галерии, музеите и посолствата, защото събитието е в рамките на петдесетгодишнината на Художествената академия. Как феновете на рока да разберат за това паметно събитие?

The Beat Club

The Beat Club

Знаете ли какво би се случило, ако в Англия се събере формация под името THE BEAT CLUB? Няколкомесечна истерия и напълването на една дузина стадиони за концерти. Не сте сигурни? Ще ви разкажа какво се случи при събирането на LED ZEPPELIN през 2007 г. за едно шоу. След многомесечна реклама, билетите за шоуто бяха изчерпани за 5 минути. Концертът излезе на DVD/Blue Ray и се разпродаде в 2 милиона копия. Репетицията на групата от преди самия концерт излезе на CD!

Затова свободолюбивата ни рок-гилдия не успя да изпрати комунизма! Защото чакаме някой да разбере за тихата ни печал и да дойде от нищото. През 60-те е било достатъчно – апокрифите са се саморекламирали. Задължението на днешния български рок-фен е стриктно и с лични контакти да следи за събития и концерти в своята любима музика. Ако в мощния, съвременен информационен поток, той няма личните контакти, отива на други събития. И рок-фенът изчезва. Първо от концертите и после – въобще.

П.п.: Кадрите са предоставени от забележителна личност – колекционер на български рок, с когото трябва да ви запозная в специален материал!

§ 2
27 ноември 2014 г.
КОНТРОЛ

1988 година. Фрагментът е от песента е „Не умирахме от щастие“:

Предъвкваме стари плоски клишета
С дъх неприятен на чужди уста.
Имаме пътища, имаме цели,
Но само на думи сме силни и смели.
                                                    Много смели…

2014 година. Част от „Герой“:

За партиите никога не бях достатъчно партиен.
За вярващите никога не станах аз благочестив.
За десните бях крайно ляв. За левите пък много десен.
Както и да се стараех, с глава стърчах над всеки строй.
                                                                А можех да бъда герой!

Наивно отивам в клуб „Терминал 1“ с намерението да си закупя билет на място. Билетите, обаче, са изчерпани и на входа любезно обясняват на мен и на други, като мен, че допускането на повече хора би застрашило сигурността. За сметка на това се виждам с много познати. С някои не сме се срещали от десет и повече години. Същевременно на концерта влизат и много непознати за мен лица. Какъв е този феномен – да се разпродаде онлайн концерт на българска група?

КОНТРОЛ преживяха много превъплъщения, но не смениха тематиката на творчеството си. Старите и новите им песни третират едни и същи проблеми. И тези проблеми си останаха непроменени през годините, въпреки че доста лица в политиката се промениха. А те отдавна третират политически проблеми и мястото на обикновения човеек в политическата обстановка. Можем да се радваме на успеха на групата в новото им амплоа, но остава тъжният факт, че актуалността на КОНТРОЛ е успоредна на актуалността на политическия проблем, породен от посткомунистическите кланове и мафиотизирането на държавния апарат от най-новата ни история! Разочарован от пропуснатия музикален пир, съм доволен, че все пак хората имат желание да чуят истинските проблеми на болното ни общество.

Билетът за Контрол

Билетът за Контрол

На дискусията около новият вокалист на групата – Иван Гатев, вратата бе хлопната именно на този концерт. Двама изключително приятни непознати ми предоставиха билетите си за снимка, която да ви покажа. Благодаря им! От дълбините на заветното място бумтят стари класики на КОНТРОЛ, когато загубвам всяка надежда да се присъединя към събитието. Влизайки в иначе доста подреденото ни метро, разбитата ми надежда се материализира в едно счупено бирено шише. Не, не от мен.

Счупена бутилка в метрото

Счупена бутилка в метрото

От актуалното „Това е песента“:

Зная някой ден и аз така ще свърша,
но за всеки случай повторих шута пак.
Нищо не почувствах, само слюнка във устата,
плюя на всичко, пак идва есента.
                               Плюя на всичко, това е песента!

`88 – „Свобода“:

Ако искам ще крещя, ако трябва ще мълча.
Ако искам ще строя, ако трябва ще руша.
Ако искам ще отричам, ако трябва ще обичам.
Трябва ли – ще се родя, ако искат – ще умра.
                                                             Ей това е свобода!

Rock Thrashler

MANDRÀGORA „First Attack“, Inkas Noize Records 2014

Mandragora - First Attack

Mandragora – First Attack

Представяме ви издание с каталожен номер 001 на издател базиран в Германия, но с корени в Перу. Логично, ще се запознаем с перуанска Heavy Metal  група.

Двете песни от 7-инчов сингъл на female fronted бандата MANDRÀGORA са мелодичен Heavy Metal, базиран дори в направлението Hard`n`Heavy. Вокалистката им Fatima се разкъсва между желанието за харшово пеене и демонстрацията на височини. Приятен и самобитен като музика материал е събран в лека за възприемане музика. Записът е във съвсем прилични параметри и опознавателната му цел е достигната.

Доколкото не чуваме натрапчиви цитати, MANDRÀGORA предлагат нещо свежо. ЕР-то не е достатъчно, за да преценим всичките им страни, но е обещаващо начало.

Rock Thrashler

Mandragora

Mandragora

GAME OVER „For Humanity“, My Graveyard Productions 2012/Scarlet Records 2015

Game Over - For Humanity

Game Over – For Humanity

След като подписаха договор със Scarlet Records и издадоха нов албум през юни тази година, италианците GAME OVER дават индикации, че новият им издател е заинтересован от преиздаване на „For Humanity“.

Вероятно „For Humanity“ не е получил вниманието, което квартета е желаел, но за това има причини. Динамичните песни са напълнени с добри и бързи рифове, както и с доста мелодични линии. Вокалите на Reno не успяват да следват и доразвиват песните. Еднообразно са решени и бек-вокалите, което отнема от спецификите на отделните парчета. Ясно си личи, че основните вдъхновения на четириманта музиканти са в The Big 4. Стремежът е бил да се вдигнат оборотите и да се внесе необходимото количество groove. В резултат кратките песни не доскучават, но им липсва онази щипка вдъхновение, която да ги направи изключителни.

Добавените три бонуса към албума представляват концертни изпълнения. Кавърът на MOTORHEAD „Iron Fist“ е в доста Speed вариант, а другите две парчета са от същия албум на италианците. Опита ми да открия информация за планирано такова издание, обаче, не се увенчаха с успех!

„For Humanity“ остава едно издание за твърдите ценители на Speed/Thrash Metal-а. Албумът не блести с изключителност, но предоставя приятно преживяване. Относно преиздаването му, не сме убедени в реализирането на такова.

Rock Thrashler (8.5/10)

WAR DEVICE „Whispers Of Souls“, ROAR! Rock Of Angels Records 2013

War Device - Whisper Of Souls

War Device – Whisper Of Souls

Rock Of Angels Records са нов издател, който се вглежда в регионалната си гръцка сцена. Едно от шестте му, за сега, издания, ни представя трашърите от WAR DEVICE.

След като стажуват в ъндърграунда, петимата групари обединяват усилия, вдъхновени от европейски и американски Thrash Metal банди. След като в началото на 2013 г. издават ЕР, което след това влиза в сплит на мексикански издател, в края на същата година реализират дългосвирещ дебют.

Още в началото прави впечатление заниженото ниво на студийната продукция на гърците. Саундът е повече като за демо. Барабаните звучат като запис от репетиция, с доминиращи звука отшумявания на чинелите. Китарите са настроени повече във високия регистър и глъхнат под атаката на чинелите. А вокалът е доста натуралистичен в агресивният си стил. Thrash Metal стила е интерпретиран с приятни чисти рифове, повече ориентиран към немската школа. Гласът на Makis Arampatzis е поклон към този на Tom Angelreaper (SODOM), но техниката му е повече плод на емоционалност, отколкото някаква визия за звучене. Мелодиката е разходка по клишетата на стила, но има и добри попадения. Не липсват добрите и чисти сола, поорязани от лошия звук. Бързата до среднотемпова ритмика, заедно с еднообразната техниката на барабаниста им са малко еднообразни, което смъква нивото на албума допълнително. Тракът „Embrace The Pain“ представлява доста буквален прочит на песента „Black Metal“ на VENOM.

„Whispers Of Souls“ е един интересен и обещаващ запис, но на ниво демо. Момчетата трябва да се замислят сериозно за реализирането на професионален запис, където компонентите на тяхния Thrash Metal да станат чуваеми. Този албум е съизмерим с първите демота на FLOTSAN AND JETSON, VOIVOD, KREATOR, DESTRUCTION.

Rock Thrashler (5/10)