Начало » Posts tagged 'Progressive Rock'
Tag Archives: Progressive Rock
Forlorn
- ALMA MATER revealed the song “Pain” feat. G. McManus (KOROZY)
- Gallery: RAMPART, HARD COMPANY, STORM and FAT WHITE CHIEFS in Sofia
- Gallery: BESTIA ATER, PAST REDEMPTION and PROKAZA in Sofia
- Gallery: TERRAVORE, CONCRETE, CIROZA and SQUAD OF DEATH in Sofia
- JUDAS PRIEST are working on new album
- NANOWAR OF STEEL reveals music video for new single “Uranus” feat. Michael Starr (STEEL PANTHER)
- Gallery: U.D.O. in Plovdiv
- Rob Halford’s Confess: “I’m a pop tart”
- Gallery: Sea Of Black Festival 2020
- Gallery: SCHIRENC PLAYS PUNGENT STENCH in Bulgaria
Програма на концерта на OPETH в София този петък
OPETH се завръщат в България тази есен отново по покана на Blue Hills. PAATOS са специален гост на турнето „The Last Will and Testament“.
OPETH и техните специални гости PAATOS ще свирят в София на 10 октомври 2025 г. (петък) в зала Asics Arena (зала Фестивална).
Програмата на вечерта е:
19:00 – Отваряне на вратите
20:00 – PAATOS
21:15 – OPETH
Билетите са достъпни в системата на Еventim. Деца до 10 години влизат без билет, но само с попълнена декларация съгласно Наредбата за специализирана закрила на деца на обществени места.
И този път OPETH ще представят шоу, което ще ни накара да се почувстваме така, сякаш ги гледаме на живо за първи път. Но при OPETH винаги е така – очаквай неочакваното. Те са отворени към експеримента, с лекота придават нов и винаги свеж израз на идеите си, без да забравят корените си.
В забележителната си над 30-годишна кариера бандата не само преминава през множество промени в състава, но и през истински метаморфози, отправяйки музикални предизвикателства както към себе си, така и към феновете си.
Познавачите на явлението OPETH казват, че с новия си албум групата е сътворила нещо отвъд въображението – музика, която надскача дори техните собствени стандарти. „The Last Will and Testament“ е най-мрачният и тежък албум, който са писали от десетилетия, и същевременно е техният най-смел прогресив проект.
OPETH са известни със способността си да пресъздават сложността на музиката си на живо по уникален начин, съчетавайки прогресив метъл с фолк, джаз и дет метъл. Те са културен феномен, а музикалното наследство, носещо подписа на Mikael Åkerfeldt, вероятно скоро ще бъде разглеждано в специализираните учебни заведения като пример за напредничаво композиторско мислене.
А нагледен урок по това изкуство ще получим на 10 октомври OPETH идват в състав:
Mikael Åkerfeldt – китара, вокали
Fredrik Åkesson – китара
Martín Méndez – бас
Joakim Svalberg – кийборди
Waltteri Väyrynen – барабани
Шведската Progressive Rock група PAATOS ще бъде специален гост на цялото европейско турне „The Last Will and Testament“ на OPETH, включително и на шоуто в София. Това е първото гостуване на PAATOS в България.
PAATOS е основана в края на 1999 г. в Стокхолм от бивши членове на шведските формации LANDBERK и ÄNGLAGÅRD. Съставът включва вокалистката Petronella Nettermalm и барабаниста Huxflux Nettermalm. Групата изгражда разпознаваем стил, който съчетава прогресив рок, трип хоп, пост-рок и джаз атмосферика.
Сравнявани често с PORTISHEAD, ANEKDOTEN и SIGUR RÓS, PAATOS издават няколко студийни албума и през 2006 г. се присъединяват към европейското турне на PORCUPINE TREE. През 2024 г. групата се завърна с новия си албум “Ligament”, а сингълът “Beyond the Forest” включва специалното участие на Mikael Åkerfeldt от OPETH – сътрудничество, което подчертава връзката между двете групи.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
PAATOS са специален гост на OPETH за концерта в София на 10 октомври
OPETH се завръщат в България тази есен отново по покана на Blue Hills. PAATOS са специален гост на турнето „The Last Will and Testament“.
Шведската Progressive Rock група PAATOS ще бъде специален гост на цялото европейско турне „The Last Will and Testament“ на OPETH, включително и на шоуто в София. Това е първото гостуване на PAATOS в България.
PAATOS е основана в края на 1999 г. в Стокхолм от бивши членове на шведските формации LANDBERK и ÄNGLAGÅRD. Съставът включва вокалистката Petronella Nettermalm и барабаниста Huxflux Nettermalm. Групата изгражда разпознаваем стил, който съчетава прогресив рок, трип хоп, пост-рок и джаз атмосферика.
Сравнявани често с PORTISHEAD, ANEKDOTEN и SIGUR RÓS, PAATOS издават няколко студийни албума и през 2006 г. се присъединяват към европейското турне на PORCUPINE TREE. През 2024 г. групата се завърна с новия си албум “Ligament”, а сингълът “Beyond the Forest” включва специалното участие на Mikael Åkerfeldt от OPETH – сътрудничество, което подчертава връзката между двете групи.
OPETH ще свирят в София на 10 октомври 2025 г. (петък) в зала Asics Arena (зала Фестивална), билетите са достъпни в системата на Еventim.
И този път OPETH ще представят шоу, което ще ни накара да се почувстваме така, сякаш ги гледаме на живо за първи път. Но при OPETH винаги е така – очаквай неочакваното. Те са отворени към експеримента, с лекота придават нов и винаги свеж израз на идеите си, без да забравят корените си.
В забележителната си над 30-годишна кариера бандата не само преминава през множество промени в състава, но и през истински метаморфози, отправяйки музикални предизвикателства както към себе си, така и към феновете си.
Познавачите на явлението OPETH казват, че с новия си албум групата е сътворила нещо отвъд въображението – музика, която надскача дори техните собствени стандарти. „The Last Will and Testament“ е най-мрачният и тежък албум, който са писали от десетилетия, и същевременно е техният най-смел прогресив проект.
OPETH са известни със способността си да пресъздават сложността на музиката си на живо по уникален начин, съчетавайки прогресив метъл с фолк, джаз и дет метъл. Те са културен феномен, а музикалното наследство, носещо подписа на Mikael Åkerfeldt, вероятно скоро ще бъде разглеждано в специализираните учебни заведения като пример за напредничаво композиторско мислене.
А нагледен урок по това изкуство ще получим на 10 октомври OPETH идват в състав:
Mikael Åkerfeldt – китара, вокали
Fredrik Åkesson – китара
Martín Méndez – бас
Joakim Svalberg – кийборди
Waltteri Väyrynen – барабани
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
„Time Voyager“ от BAROCK PROJECT в „Картини от една изложба”
Предаването за концептуални албуми „Картини от една изложба” с водещ Сергей Шишов представя „Time Voyager“ от BAROCK PROJECT. Събота, 22:00 ч., програма „Хоризонт” на Българското национално радио.
В класациите на специализираните издания за най-добър Progressive Rock албум през 2024 г., често се споменава заглавието „Time Voyager“ („Пътешественик във времето“) на италианската Symphonic Neo-Progressive Rock група BAROCK PROJECT.
Тя е създадена в Болоня, Италия, през 2003 г. от пианиста Luca Zabbini (той свири също така на китари и пее) като досега имат издадени осем албума, приети с рядко срещано одобрение. Тяхната цел е да съчетаят стилово в своите творби класическата музика (предимно барокова), рок и малко джаз, както и поп структура. В музикално отношение личи влиянието най-вече на пианиста Keith Emerson (ELP) и това не е случайно, ето защо.
Luca Zabbini е роден в семейство със силни музикални традиции, благодарение на своя дядо (пианист), баща си (флейтист и саксофонист), и чичо си (барабанист). На шестгодишна възраст започва уроци по пиано и скоро след това прави първите си стъпки в импровизацията, като свири заедно с виниловите плочи на баща си, включително тези на EMERSON, LAKE & PALMER. Ето така се разпалва любовта на Luca към музиката и стила на Keith Emerson, но ще добавя и към звучността на KANSAS, JETHRO TULL, STYX, AMBROSIA, TOTO, STEELY DAN и т.н.
В края на 2024 г., по-точно през октомври, се появява осмото заглавие в дискографията на BAROCK PROJECT с албума „Пътешественик във времето“, с който изследват идеята за пътуване през гънките във времето, където самото време не е линейна концепция, а по-скоро разгръща лабиринт от безкрайни възможности.
„Пътешественик във времето“ е концептуален албум, в който всяка песен ни разкрива определено време и място в повествованието. Всяка композиция ни предоставя нещо като врата, която се отваря в непознати измерения, пътувайки през мрака на миналото и несигурността на бъдещето, смесвайки елементи на носталгия с футуристични визии.
Luca Zabbini споделя: „С „Time Voyager“ ви предлагаме концептуално пътешествие, което не прилича на нито един от предишните ни албуми, докато изследваме с музикални средства теорията за „пътешествие през гънките във времето“. Тази концепция е родена от колективното желание в групата да навлезем по-дълбоко в темата за времето, паметта и интроспекцията, като същевременно отдаваме почит на нашите музикални корени и еволюция като музикална формация в търсенето на иновативност в композициите“ – завършва Luca Zabbini.
Албумът „Time Voyager“, или „Пътешественик във времето“, ще чуем в предаването “Картини от една изложба®“ в събота, 15 март, след новините от 22:00 ч. по програма “Хоризонт” на БНР.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
“Wind and Memories” от UNTOLD STORIES в „Картини от една изложба”
Предаването за концептуални албуми „Картини от една изложба” с водещ Сергей Шишов представя “Wind and Memories” от UNTOLD STORIES. Събота, 22:00 ч., програма „Хоризонт” на Българското национално радио.
В „Картини от една изложба“ ще представим дебютния албум на българска Progressive Rock група, и ще го направим с удоволствие, защото даваме трибуна на български музиканти, създали нещо наистина стойностно.
Албумът „Wind And Memories“ („Вятър и спомени“) на формацията UNTOLD STORIES всъщност е развитие на проекта на Даниел Елисеев-Мариновски, който слушахме преди време в нашето предаване. След реализирането на албумите „Night Shadow” и „Lost Humanity”, Даниел се фокусира върху идеята за създаване на група, която не само да записва авторска музика, но и съответно да я изпълнява на живо.
Ето какво споделя Даниел специално за „Картини от една изложба“:
„Първоначално бяхме инструментално трио (Даниел Елисеев-Мариновски – китара, Алек Цандев – бас китара и Радослав Митев – барабани), но впоследствие се включиха и клавишни инструменти (Николай Самарджиев), и така се оформиха концепцията и посоката, в които да се твори и пресъздава нова музика. Амбицията ни беше да се пишат основно песни и по някоя и друга инструментална композиция за цвят. За период от около няколко месеца се роди огромна част от музиката, включена в албума. Групата изключително много се нуждаеше от певец и фронтмен, и така се свързахме с Боил Каранейчев (определено мислехме, че като глас и концепция, че той е човекът). Представихме му демо версии на някои от песните. Той прегърна идеята и така стартирахме работата по репетиции, записи и всичко останало, свързано с „Wind And Memories“.
Като съдържание албумът е създаден и композиран за период от около 4 месеца (от декември 2022 година до март на 2023 година). Автори са Даниел Елисеев-Мариновски (музика и аранжимент) и Николай Димитров Самарджиев – текст. Единствено инструменталната пиеса „Faces“ е създадена и композирана през 2024 година. Записите траят от 2023 до 2024 г. с известни интервали между отделните сесии.Музиката на UNTOLD STORIES стилово гравитира основно в полето на Progressive Rock, като се долавят елементи на Melody и Space Rock. Композициите са разнообразни като мелодична, хармонична, полифонична и ритмическа структура, в някои от тях ще откриете интересни ладове, хармонични прогресии и полифонии, неравноделни размери, полиритмични модели и др.
Даниел продължава: „В съдържателната страна на албума „Вятър и спомени“ е заложен пътят като философска концепция и символиката, която той носи за нас хората. Чрез съчетанието на музикално-изразните средства и посланието на текстовете, песните, включени в него, изразяват и пресъздават пътуването ни към себе си, към себепознанието и познанието, към Бога, към изкуплението и прошката, към любовта и близостта, към баланса между страст, смирение, мечти и реалност. В някои от песните са засегнати и теми, свързани с пътя на войната и склонността на човечеството да губи разсъдъка си, следвайки пътя на разделението и противопоставянето. Вятърът е символ на самия живот и всичко преживяно, а Спомените – белезите, които животът издълбава в съзнанието ни. Това са нещата, които са ме движели като идея за създаването на албума и за избора на заглавието“ – завършва Даниел Елисеев-Мариновски.
Албума „Wind And Memories“, или „Вятър и спомени“, ще чуем в предаването “Картини от една изложба®” на програма “Хоризонт” на БНР, в събота, 25 януари, след новините от 22:00 ч.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
“Emotional Intelligence” от XENOS в „Картини от една изложба”
Предаването за концептуални албуми „Картини от една изложба” с водещ Сергей Шишов представя “Emotional Intelligence” от XENOS. Събота, 22:00 ч., програма „Хоризонт” на Българското национално радио.
„Композирането е не просто акт на създаване на музика, а дълбока вътрешна необходимост за изразяване и развитие на духовното. Чрез музиката моите мисли и емоции се трансформират в по-висша енергия, която резонира със Вселената. Вдъхновението често идва не само от радостта и красотата на живота, но и от конфликтите – вътрешни или външни. Тези предизвикателства подтикват към търсене на смисъл, баланс и хармония. Процесът на композиция изисква от мен да бъда искрен и задълбочен. Да не ме е страх да бъда уязвим към болката, защото това е единственият начин за творчество със страст и патос. В същото време този е и единственият път към достигане на най-висшата форма на мен самия.
За мен, XENOS, единствено музиката може да обедини хората, независимо от всичко (политически партии, държави, граници, социален статус и др.). Затова и създавам моята музика, защото вярвам дълбоко в нейното влияние и следвам послания като тези на Jimi Hendrix, който е казал: „Музиката не лъже. Ако има нещо, което трябва да се промени в този свят, то това може да стане само чрез музиката“, или на Stevie Ray Vaughan, който твърди: „Виждате ли, ние сме тук, доколкото мога да преценя, за да си помагаме един на друг – нашите братя, нашите сестри, нашите приятели, нашите врагове. Това е – да си помагаме, а не да се нараняваме“.
С тези думи гръцкият Progressive Rock музикант Charilaos Xenodochidis ни въвежда в албума “Emotional Intelligence”, или „Емоционален интелект“. Той приема артистичния псевдоним XENOS с намерението да даде изказ на своя интерес към Progressive Rock и психеделичната музика в лицето на такива групи като PINK FLOYD и THE DOORS. Charilaos е родом от Комотини, Гърция, в България е от 2004 г., завършил е Пловдивския университет „Паисий Хилендарски“.
Xenos – Emotional Intelligence
Ето какво споделя авторът специално за „Картини от една изложба“:
„Винаги съм бил привлечен от дългите музикални композиции, в които авторите разгъват своята концепция и разказват история. Песни като „Shine on You Crazy Diamond“ (PINK FLOYD), „Echoes“ (PINK FLOYD), „Child in Time“ (DEEP PURPLE), „This is the End“ (THE DOORS), „Riders on the Storm“ (THE DOORS), „Stairway to Heaven“ (LED ZEPPELIN) и „Fade to Black (METALLICA)“ са моето вдъхновение за композиране на мелодии и рифове върху грифа на китарата ми. Лириките на тези и други изпълнения, развиващи идеята за духовен и емоционален упадък, са моята мотивация за създаване на проектите на XENOS.
Най-силно бях повлиян от творчеството на пианиста Richard Wright (PINK FLOYD) и органиста Ray Manzarek (THE DOORS). Това до голяма степен определи и психеделичния стил на музиката ми. В моите композиции интегрирам сола и рифове, повлияни и от китаристи като David Gilmour, Richie Blackmore, Joe Satriani и Gary Moore. Винаги обаче се стремя да композирам и свиря в прогресивен и психеделичен стил“.
Албумът „Emotional Intelligence“ изследва дълбоките пластове на човешката емоционална интелигентност, способността ни да разбираме, приемаме и реагираме на своите чувства и на тези на другите. Централният мотив на албума е разбирането, че истинската свобода и свързаност се намират чрез осъзнаване на емоциите и взаимоотношенията с другите. Темите на всяка песен обхващат различни аспекти на човешките отношения и личностното израстване, като се фокусират върху душевната щедрост и състраданието, красотата в любовта и страстта, свободата и правото на избор, на способността да запазим детското у себе си.
В записите на „Емоционален Интелект“ в Пловдив участват редица изявени музиканти, сред които певицата Габриела Хубенов и Начо Господинов на ударните инструменти.
Този албум ще чуем в предаването “Картини от една изложба®” на програма “Хоризонт” на БНР в събота, 9 ноември, след новините от 22:00 ч.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
„Mindscapes“ от WINDMILL в „Картини от една изложба”
Предаването за концептуални албуми „Картини от една изложба” с водещ Сергей Шишов представя „Mindscapes“ от WINDMILL. Събота, 22:00 ч., програма „Хоризонт” на Българското национално радио.
От 19 до 21 юли 2024 г. в амфитеатъра Loreley, високо над река Рейн, близо до град St. Goarshausen, Германия, се проведе 17-ото и последно издание на популярния фестивал за прогресив рок Night of the Prog. Наред със добре познатите ни участници ARENA, RIVERSIDE, PENDRAGON, STEVE HACKETT, THE FLOWER KINGS, STEVE ROTHERY BAND и BIG BIG TRAIN, силно впечатление оставят норвежците от групата WINDMILL с изпълнения от албума „Mindscapes“, или „Мисловни пейзажи“.
Именно него решихме да представим в „Картини от една изложба“, това е най-новото заглавие в тяхната дискография от месец юли тази година, подготвено в периода от октомври 2022 г. до април 2024 г., и издадено с участието на изявения музикант и продуцент Karl Groom (THRESHOLD).
WINDMILL имат общо 4 албума досега, като в тяхната музика се долавя влиянието на британските колоси CAMEL, GENESIS и JETHRO TULL, а донякъде и на PINK FLOYD. Формацията е основавана през 2001 г. като страничен проект за участниците в него, но успехите на дебютния им албум “To be continued…” от 2010 г., последван от „The Continuation” през 2013 г. и „Tribus” от 2018 г., наред с впечатляващите концерти, с които привличат вниманието на слушателите и специализираните издания, ги карат да се съсредоточат върху работата с групата като основно занятие.
Windmill – Mindscapes
В албума „Мисловни пейзажи“ автори са певецът и китаристът Erik Borgen и пианистът Jean Robert Viita, които ни повеждат към историческия хълм Calton Hill, споделят загрижеността си за нещата в околния свят, разказват ни за благородството без търсене на отплата, но и за страховете си от попадането в плен на заблуди и загубата на памет, за урока да не се връщат обратно към стената, в която са се блъскали.
Албума „Mindscapes“, или „Мисловни пейзажи“, ще чуем в предаването “Картини от една изложба®” на програма “Хоризонт” на БНР в събота, 21 септември, след новините от 22:00 ч.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
“Stairway to Fairyland” от FREEDOM CALL в „Картини от една изложба”
Предаването за концептуални албуми „Картини от една изложба” с водещ Сергей Шишов представя “Stairway to Fairyland” от FREEDOM CALL. Събота, 16:00 ч., програма „Хоризонт” на Българското национално радио.
“Happy Metal”, доста необичайно на пръв поглед, се нарича стилът, в който свири германската Power Metal група FREEDOM CALL, създадена през 1998 г. в Нюрнберг. Популярна е с концертната си дейност, която не спира и в наши дни, като отделно има издадени 11 студийни албума (последният е от 2024 г.) и 3 концертни заглавия. В нейния състав днес има само един от основателите ѝ, певецът и автор на песни Chris Bay.
Chris наследява голяма част от вокалните си способности от дядо си, изтъкнат оперен певец от Берлинската държавна опера „Staatsoper Unter den Linden“, и от майка си, която е известна хорова певица. Когато е на седем години, той започва да свири на китара, а на десет години преминава на пиано.
Chris Bay и неговият стар приятел Daniel Zimmermann, тогава барабанист в добре познатата ни група GAMMA RAY, създават FREEDOM CALL, и обявяват целта си да правят музика в стил „Happy Metal“, в която позитивното начало доминира, на практика това е достъпен мелодичен Metal, пълен с жизнерадост и добро настроение.
Те намират благодатна почва, защото през 80-те и 90-те години Power Metal стилът преживява възраждане, благодарение на групи като HELLOWEEN, RHAPSODY, STRATOVARIUS, BLIND GUARDIAN, NIGHTWISH, GAMMA RAY, ANGRA, HAMMERFALL, SONATA ARCTICA, EDGUY и т.н.
Freedom Call – Stairway to Fairyland
Chris и Daniel всъщност започват да пишат песни заедно още преди края на 1997 г. Подготвят демо версия от шест песни с известния продуцент Charlie Bauerfeind, който предлага касетата на няколко звукозаписни компании. Междувременно в състава влизат китаристът Sascha Gerstner и Ilker Ersin на бас китарата.
Успяват да убедят продуцентите от британската компания NTS Records Ltd и така на 7 май 1999 г. се появява дебютният им албум “Stairway to Fairyland” („Стълба към приказната страна“), и именно него ще представим в нашето предаване.
С този албум ще се озовем в магическо измерение, и ще станем съпричастни към историята на падналата империя на Тарагон:
…Леденостуден мрак покрива безплодната земя, която някога е билa процъфтяваща и изпълнена с живот. Цари потискаща тишина, колелата на времето са неподвижни и пламъкът на целия живот е угаснал. Шепа дрипави, мършави фигури се скитат из непроходимите и безкрайни сенчести гори, като непрестанно биват теглени към най-далечните дълбини от огромните си нокти. Те бродят, прегърбени, из лабиринтите на страха, които се опитват да погълнат душите им…
Така започва повествованието в албума “Stairway to Fairyland”, или „Стълба към приказната страна“, записан с два хора, който ще чуем в предаването “Картини от една изложба®” на програма “Хоризонт” на БНР в събота, 10 август, от 16:00 ч.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
“Perfect Tyranny” от THE IKAN METHOD в „Картини от една изложба”
Предаването за концептуални албуми „Картини от една изложба” с водещ Сергей Шишов представя “Perfect Tyranny” от THE IKAN METHOD. Събота, 22:00 ч., програма „Хоризонт” на Българското национално радио
През 2000 г. правителството на Нова Зеландия внедрява в училищата с експериментална цел нов метод за оценка на знанията по математика, наречен IKAN (The Individual Knowledge Assessment of Number).
От другата страна на Земята, в Рим, Италия, Luca Grosso, музикант с 25-годишен стаж из рок средите, основава Neo-Progressive Rock групата THE IKAN METHOD. Техният първи албум „Blue Sun“ („Синьо слънце“) се появява през 2020 г. и е посрещнат със завиден интерес. В него Luca свири на барабани и клавишни инструменти заедно с Davide Garbarino (вокали), Marcello Chiaraluce (китари), Piergiorgio Abba (клавишни инструменти), Fabio Zunino (бас китара) и Giacomo Grosso (флейта).
Талантливите италианци ни представят проект, вдъхновен от прогресив рока на 80-те и 90-те години на миналия век, с подчертана мелодична линия, с влияния, клонящи и към метъла, и към симфоничната музика, понякога дисонантни, но винаги със собствена индивидуалност.
Най-новият им албум “Perfect Tyranny” („Съвършената тирания“) е издаден преди два месеца, като в състава има две нови имена: Giolio Smeragliuolo (китари) и Andrea Protopapa (клавишни инструменти).
The IKAN Method – Perfect Tyranny
Ето какво разказва Luca Grosso за албума, с когото се свързахме и бе така любезен да ни предостави текстовете на песните:
„Ние сме под властта на съвършената тирания, от която сами искаме да бъдем покорени. В наши дни все повече и повече, с навлизането в дигиталната ера, отделният човек се третира като елемент, който трябва да бъде контролиран и обучен да консумира, без да има мисли, които да се разминават с „правилната“ мисъл като цяло. От тази концепция възникват въпроси и съображения в хората, които, знаейки, че не могат напълно да избягат от системата, се опитват да живеят съзнателно, промъквайки се през пролуките на тази глобална мрежа, в която са хванати“.
Албума “Perfect Tyranny”, или „Съвършената тирания“, ще чуем в предаването “Картини от една изложба®” на програма “Хоризонт”, събота, 27 юли, след новините в 22:00 ч.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
“RökFlöte” от JETHRO TULL в „Картини от една изложба”
Предаването за концептуални албуми „Картини от една изложба” с водещ Сергей Шишов представя “RökFlöte” от JETHRO TULL. Събота, 22:00 ч., програма „Хоризонт” на Българското национално радио.
Ian Anderson, певец, флейтист и лидер на британската прогресив рок група JETHRO TULL, размишлява върху темата за боговете от Скандинавския пантеон в албума “RökFlöte” (“Рок флейта“). Повод за това са неговите изследвания на викингските му корени, и така подготвя 12 песни в ямбичен и трохеен тетраметър за историите на някои от героите и главните скандинавски богове, вдъхновили автори като Richard Wagner и John Ronald Reuel Tolkien.
Anderson е привлечен от тази тема поради интереса му към собствените му корени, откривайки, че неговата ДНК по бащина линия произхожда от Балканите, след което неговото „племе“ е мигрирало през неолита към Западна Европа и Скандинавия. Набезите на викингите в земите на днешна Великобритания донасят неговата кръвна линия в родната му Шотландия и той използва тази идея като вдъхновение за последното засега издание на легендата JETHRO TULL.
Заглавието “RökFlöte” ни предлага типична игра на думи от Ian Anderson, като „Rök“ предизвиква асоциации с апокалиптичната битка Ragnarök (Залезът на боговете) от скандинавската митология, заедно с по-очевидната игра на думи за „rock“ музика. „Flöte“ пък на немски е „флейта“, любимият инструмент на Anderson, който първоначално е имал замисъла да направи инструментален албум за флейта и рок група.
Jethro Tull – RökFlöte
Така пред нас оживява първичната празнина Гинунгагап, в която живее великият дух на света Фимбултир, навлизаме в повествованието с „Пророчествата на Вьолва“, или „Вьолуспа“, първата и най-известна поема от „Поетичната Еда“, която представя историята за създаването на света и идващия му край. Тя именно е разказана от пророчицата Вьолва, която говори на върховния бог Один. Долавяме след това очарованието на Фрейя, богинята на любовта, плодовитостта, щастието и пролетта.
Локи, богът на хитростта и пакостите, който е от групата ледени великани Йотуни, е герой на историята как успява с измама да накара Хоар да изстреля стрела, направена от имел, към Балдер, сина на Один, когото той смята за неуязвим. Локи е персонаж и в друга песен, в която се говори за неговия син от великанката Ангербода, вълкът Фенрир.
Към края се появяват ангелът хранител Вьорьоз и любимецът на шведите Ньорд, бог на богатството, плодородието, морето и морските пътувания. Когато Ньорд се разболял и починал, шведите безутешно скърбели за него.
Албума “RökFlöte”, или “Рок флейта“, ще чуем в предаването “Картини от една изложба®” на програма “Хоризонт”, събота, 22 юни, след новините от 22:00 ч.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
“ScissorGames” от GHOST OF THE MACHINE в “Картини от една изложба”
Предаването за концептуални албуми „Картини от една изложба” с водещ Сергей Шишов представя “ScissorGames” от GHOST OF THE MACHINE. Събота, 21:00 ч., програма „Хоризонт” на Българското национално радио.
Преди време в „Картини от една изложба“ представихме британската Progressive Rock група от West Yorkshire – THIS WINTER MACHINE. До 2020 г. те регистрират два впечатляващи албума, правят въздействащи представяния на концерти, поканени са да свирят с някои от най-големите от целия спектър на рока – от MARILLION до URIAH HEEP и MAGNUM.
Миналата година обаче се появява нова формация от членовете на същата тази група, но без певеца Al Winter, когото заместват с Charlie Bramald, слабо познат ни от проекта за изпълнения на кавъри HARMONY OF SPHERES. С този състав издават през юни 2022 г. дебютния си албум “ScissorGames“, или „Игри с ножица“.
Ghost of the Machine – ScissorGames
Charlie Bramald е автор на по-голямата част от текстовете за този албум, а останалата част от групата се заема с музиката и аранжиментите. Charlie споделя, че поне половината музика е написана преди да се присъедини към тях през януари 2021 г., а останалата е направена до лятото на 2021 г.
Това, което ни предлага новата инкарнация, звучи по доста различен начин от музиката на THIS WINTER MACHINE – Progressive Rock от най-висока класа, нареден сред постиженията за изминалата 2022 г.
Тематично в „Игри с ножица“ се изследват заплетените линии между любовта и насилието. Без значение колко непреодолима може да изглежда дадена ситуация, посланието за надежда може да ни помогне да намерим смелост да направим най-трудния избор и да прережем конците, които ни сковават.
По този начин албумът обхваща цялата гама от човешки чувства и дори тези на богове и митични същества от „Метаморфозите“ на Овидий; върховете и спадовете, агонизирането когато сме на кръстопът и трябва да избираме; нещата, които ни правят различни; начинът, по който съзнателният ни ум се бори постоянно с глождещите ни съмнения.
Заглавието ни подсказва епизод от албума: това е драматичната история как малтретирана жена е доведена до крайност, замахва и убива насилника с най-близкия остър обект – ножиците.
Албума “ScissorGames“, или „Игри с ножица“, ще чуем в предаването “Картини от една изложба” на програма “Хоризонт” в събота, 1 април, след новините от 21:00 ч.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
The Other Side 