Начало » Posts tagged 'Fest Team'
Tag Archives: Fest Team
Forlorn
- ALMA MATER revealed the song “Pain” feat. G. McManus (KOROZY)
- Gallery: RAMPART, HARD COMPANY, STORM and FAT WHITE CHIEFS in Sofia
- Gallery: BESTIA ATER, PAST REDEMPTION and PROKAZA in Sofia
- Gallery: TERRAVORE, CONCRETE, CIROZA and SQUAD OF DEATH in Sofia
- JUDAS PRIEST are working on new album
- NANOWAR OF STEEL reveals music video for new single “Uranus” feat. Michael Starr (STEEL PANTHER)
- Gallery: U.D.O. in Plovdiv
- Rob Halford’s Confess: “I’m a pop tart”
- Gallery: Sea Of Black Festival 2020
- Gallery: SCHIRENC PLAYS PUNGENT STENCH in Bulgaria
SOEN идват отново в София през март
Шведската Progressive Heavy Rock група SOEN ще свири на 25 март 2027 г. на покритата малка сцена на Vidas Art Arena.
Шведската група SOEN, едно от най-уважаваните имена в съвременния Progressive Heavy Rock, ще направи концерт в София на 25 март 2027 г. Шоуто е на покритата малка сцена на Vidas Art Arena, която вече е активна градска локация и в по-студените месеци от годината, а билетите вече са в продажба в Ticket Station на цени от 39 €.
Още с издаването на своя дебютен албум “Cognitive” през 2012, SOEN доказват, че умеят да пречупват границите на познатото, а успехът на проекта превръща групата в една от най-обещаващите банди в модерния метъл. Барабанистът Martin Lopez, добре познат на феновете и от предишния си проект OPETH и вокалистът Joel Ekelöf водят SOEN по пътя на едно ново звучене на жанра, където прогресивният метъл и пост-рок атмосферата се сливат.
Седем студийни албума по-късно, SOEN отново са тук с феноменалната си техническа прецизност и рядко срещана емоционалност. Техният албум “Memorial” от 2023 г. печели наградата “Album of the Year” на Metal Hammer, а песните им като “Lotus”, “Savia” и “Lascivious” имат милиони слушания онлайн. С фенове от цял свят SOEN омагьосват на живо, а концертите им се движат между тихи, почти интимни моменти и мощни кулминации, заради което групата отдавна има репутацията на една от най-силните сценични банди в модерния метъл.
Концертът на SOEN е на 25 март 2027 г. на малката сцена на Vidas Art Arena. Групата идва в София с музиката от новия албум “Reliance” и песни от цялата си дискография. Билетите са в продажба в Ticket Station на цени от 39 €.
Бавария идва в София за 15 фестивални дни в сърцето на Борисовата градина
От 9 до 25 октомври 2026 г. BierGarten Sofia ще пренесе духа на Бавария и вкуса на малца и хмела на преобразената малка сцена на Vidas Art Arena.
Традицията на Октоберфест пристига в Борисовата градина тази есен. От 9 до 25 октомври 2026 г. малката сцена на Vidas Art Arena ще се превърне в дом на най-новия фестивал от каталога на Fest Team – BierGarten Sofia. Предстоят три седмици в баварската бирена градина в центъра на София, изпълнени с голям избор от различни видове бира, музика на живо, немски специалитети и богата програма за всички. Достъпът до събитието ще се осъществява с предварителна резервация на места в мрежата на Ticket Station. Актуална информация и програма по часове следете в страницата на BierGarten Sofia.
По-малко от месец остава до първата халба в BierGarten Sofia, а с нея идват вкусовете на немската кухня и духът на Бавария. Сервитьорките, пременени в автентичните дирндли, дългите маси, хмелът в различни разновидности и музиката от сцената допълват картината на истинска баварска бирена градина в BierGarten Sofia.
Малката сцена на Vidas Art Arena вече е напълно преобразена в своеобразна шатра, за да предпазва от дъжд и студ. Специално за събитието ще бъдат предоставени дълги маси с пейки за удобно настаняване на компанията с общ капацитет 500 седящи места. Дървените къщички за бира и храна, бъчвите, флагчетата и лампичките ще пренесат традиционната атмосфера на Бавария в столицата.
Изборът включва немски и български крафт бири, вино и безалкохолни напитки, а кухнята е изцяло немска традиционна: хрупкаво печено пиле, сочни вурстчета, топли бретцели, печено свинско, печени картофи, картофена салата и немско зеле.
Фестивалът ще включва много забавления и богата програма за всички. Всеки петък, събота и неделя ще има жива музика в изпълнение на различни трибют банди на RED HOT CHILI PEPPERS, METALLICA и LADY GAGA METAL TRIBUTE, както и концерти на познати и обичани български изпълнители като GREESH, ОБРАТЕН ЕФЕКТ, УИКЕДА, LADY & GENTS и НЕЩО ЦВЕТНО. В дните от вторник до четвъртък програмата ще включва стендъп шоута на известни комици като Шкумбата, Влади Варгала, Яна Огнянова и Галя Петкова. Ще бъдат подготвени интересни куизове, караоке вечери, DJ сетове, състезания по надяждане и надпиване, дърпане на въже и други.
BierGarten Sofia е от онези събития, за които няма да се чудите при кого да оставите децата си и кой ще се грижи за тях. За още по-голямо удобство на посетителите е предвиден детски кът с аниматор. Услугата се заявява предварително в мрежата на Ticket Station.
От 9 до 25 октомври Борисовата градина събира немска кухня, бира и жива музика за ценителите на баварския дух. Входът за BierGarten Sofia ще се осъществява с предварителна резервация на места в мрежата на Ticket Station. Актуална информация и програма по часове следете в страницата на BierGarten Sofia.
Концертният сезон на Vidas Art Arena вече продължава целогодишно
Малката сцена на Vidas Art Arena в Борисовата градина ще посреща концерти и събития и през студените месеци.
От септември малката сцена на Vidas Art Arena влиза в първия си есенно-зимен сезон с покрив, климатизация и разнообразен календар със събития, който вече се пълни. Първите концерти вече са в календара на Fest Team, а анонсите продължават. Малката сцена вече разполага със степен на покритие според метеорологичните условия през изминалите дни, която ще може да бъде адаптирана според нуждите и температурите на съответния ден. През зимните месеци сцената ще бъде с конструкция от 1 400 кв. м, което ще удължи активния сезон на локацията отвъд традиционните топли месеци и ще я отвори за концерти, фестивали, изложения и различни корпоративни формати и през цялата година. Пространството запазва характера и атмосферата, с които сцената се утвърди като една от разпознаваемите летни локации в София.
Промяната е с цел повече комфорт както за посетителите, така и за артистите, без значение какво е времето навън. Новото покритие осигурява защита от дъжд и неблагоприятни метеорологични условия, а климатизацията създава възможност пространството да бъде използвано и при по-ниски температури. Новата конструкция е част от дългосрочното развитие на Vidas Art Arena и стремежа пространството постепенно да излезе извън рамките на типичната лятна концертна локация.
С площ от 1 400 кв. м и размери 35 на 40 метра, новата конструкция е сред най-големите от този тип у нас. Тя е изградена с винилово покритие, с височина 6 метра при корниза и достига 12 метра в най-високата си точка. Мащабът на пространството позволява различни пространствени конфигурации според характера на събитието, от концерти с правостояща публика или седящи места до коктейлни формати, изложения и други специални събития. Пространството ще разполага и с климатична система, която позволява отопление или охлаждане спрямо външните температури и нуждите на събитието.
Без значение от прогнозата за времето в новия си вид Vidas Art Arena влиза в употреба още тази седмица, когато на малката сцена свирят COOL DEN (16 септември) и NO MORE MANY MORE заедно с ТАРАЛЕЩА за 13-ия рожден ден на бандата (18 септември). На 26 септември нидерландската готик метъл група BLACKBRIAR спира в София с европейското си турне “A Thousand Little Deaths”. Есенно-зимният сезон официално ще започне с концерт на ВОЛЕВА на 2 октомври. Супергрупата на Иван Лечев, Никеца и Росен Ватев представя нов сингъл и дебютното си EP. На 16 октомври следва американецът JMSN с турнето си Scared Straight и своя съвременен R&B и нео соул звук.
Календарът до края на годината продължава да се допълва и в следващите седмици предстоят обявявания на нови концерти и формати. Билети за събитията може да намерите в мрежата на Ticket Station.
OCEANDVST са специални гости на концерта на BLACKBRIAR в София
Гръцката алтърнатив банда OCEANDVST ще се качи преди BLACKBRIAR на малката сцена на Vidas Art Arena на 26 септември 2026 г.
Гръцката банда OCEANDVST се присъединява към концерта на BLACKBRIAR в София на малката сцена на Vidas Art Arena на 26 септември 2026 г. Концертът ще бъде част от европейското турне “A Thousand Little Deaths”, с което BLACKBRIAR представят едноименния си трети студиен албум и характерната си смесица от симфоничен и готик метъл. Билети за събитието може да намерите в мрежата на Ticket Station на цени от 35 €.
Създадени през 2017 г., OCEANDVST бързо изграждат репутация със своята неудържима енергия, емоционално заредени изпълнения и искрени текстове, посветени на ума и душата, изолацията и себепознанието. Вдъхновявайки се от емo стила и алтърнатив икони като PARAMORE и MY CHEMICAL ROMANCE, както и от артистичната интензивност на BRING ME THE HORIZON и BAD OMENS, бандата изгражда звучене, което е едновременно интимно и експлозивно.
Мисията на OCEANDVST е много проста: да накарат хората да се почувстват разбрани. Концертите на бандата потапят публиката в истории за разбити сърца, вътрешни битки, надежда, създавайки атмосфера, в която слушателите могат да видят и усетят себе си във всяка нота. Съчетаващи въздействащи мелодии, атмосферична тежест и дълбоко лични истории, гърците създават музика за всеки, който се чувства изгубен в хаоса на собствените си емоции.
След издаването на дебютното EP “Escape Route” (2017), дългосвирещия им албум “Floating” (2021), както и поредица от сингли, издавани между 2019 г. и днес, бандата споделя сцената с артисти като PALAYE ROYALE и SMASH INTO PIECES, като и разпродава множество концерти в родната си Гърция. През 2026 г. OCEANDVST официално подписват с Life Or Death и издават делукс версията на “death is an open door” (2026), поставяйки началото на нова ера за бандата, докато продължава да разширява своето влияние в света на тежката музика.
Оставащи бройки билети за концерта на BLACKBRIAR и OCEANDVST на 26 септември 2026 г. на малката сцена на Vidas Art Arena може да намерите в мрежата на Ticket Station на цени от 35 €.
ВОЛЕВА с първи концерт, на който представя новия си сингъл и първото си EP
На 2 октомври 2026 г. Иван Лечев, Никеца и Росен Ватев ще излязат на сцената на Vidas Art Arena с нова музика, а след това ще се срещнат с фенове.
Рок групата ВОЛЕВА прави първия си концерт тази есен, на който ще представи новия си сингъл и дебютното си EP. На 2 октомври 2027 г. обновената покрита сцена на Vidas Art Arena ще се превърне в място за специална среща с трима талантливи и добре познати музиканти – Иван Лечев, Николай Воденичаров-Никеца и Росен Ватев. Концертът им е по покана на Fest Team, а билетите са вече в продажба в мрежата на Ticket Station на цени, започващи от 15 €.
ВОЛЕВА е “супергрупа”, създадена през 2021 г. с излизането на първия им сингъл “Дойдох да те взема”. Автор на музиката и текста е Никеца, а Иван Лечев записва китарите и кани Росен Ватев да запише барабаните. Така се сформира бандата, която обаче получава името си три години по-късно по време на снимките на видеото към втората им песен “Ето ме”. Кръстник на групата е Лечев, който дава идеята да използват първите две букви от фамилията на музикантите. След дебютния сингъл основен автор на музиката и аранжиментите в групата е Росен Ватев.
И тримата са добре познати имена на публиката, но от различни групи. Иван Лечев е един от най-значимите артисти с над четири десетилетия кариера. Китарист е на легендарните ФСБ от 1978 г., от края на 90-те години е част от проекта на Стефан Вълдобрев и ОБИЧАЙНИТЕ ЗАПОДОЗРЕНИ, а от 2013 г. е член на супергрупата ФОНДАЦИЯТА. Освен като композитор, аранжор и продуцент, Лечев е автор на музика за театър, кино и телевизия, дългогодишен студиен музикант и трикратен победител като ментор в “Гласът на България”.
Росен Ватев е един от най-търсените професионални музиканти у нас. Израснал в семейство на барабанисти, Ватев е свирил в някои от най-популярните български групи, на някои от които е съосновател и продължава да бъде част и до днес – SAFO, TUBE HEDZZZ, BOBO & THE GANG и АНИМАЦИОНЕРИТЕ. През 2016 г. заедно с група JEREMY? са избрани от Брайън Мей и Роджър Тейлър, за да подгряват QUEEN по време на европейското им турне в Полша, Румъния и България. През последните 15 г. и досега Ватев е барабанистът в музикалния състав на Лили Иванова.
Николай Воденичаров-Никеца е добре познато име покрай групите CASUAL THREESOME и ЛИСИЦАТА И КОТАРАЦИТЕ. През 2019 г. стига до полуфинала в шоуто “Гласът на България”, а 2 години по-късно дебютира на сцената на Пловдивската опера в ролята на Исус Христос в спектакъла “Исус Христос Суперзвезда”. От миналата година играе Джордж Бъргър в мюзикъла “Коса”.
ВОЛЕВА има 4 сингъла досега, като “Фрийкшоу” и “Шок и Паника!” са последните издадени парчета на “суперпроекта”. На 2 октомври групата ще представи за първи път новия си сингъл и ще отбележи издаването на първото си EP на компакт диск, което ще включва четирите издадени до момента песни. Всички те се разпространяват в музикалните платформи, като всяка една от тях е оглавявала класацията на радио Z-Rock за нова българска рок музика “Reynaers Top 30”.
Концертът на ВОЛЕВА на 2 октомври на обновената покрита сцена на Vidas Art Arena ще е наистина специален, като към бандата ще се присъединят музикантите Пламен Денчев (клавишни) и Христо Михалков (бас). Освен това на сцената ще има и гост-изпълнители. А след концерта ВОЛЕВА ще остане за среща с феновете си и ще раздава автографи.
Заклет фен на GUNS N’ ROSES пита Николаос Цитиридис: „Да не би да имате предвид дъното на чашката, през което гледате работното си място?“
Посред горещото лято на 2025 г. премина и концертът на GUNS N’ ROSES в София, като част от турнето им в Европа и в Близкия изток. Специален гост за концерта в България бе PUBLIC ENEMY. Ваканционното настроение разхвърля екипа ни из посоките на света, затова не отразяваме събитието директно (за което се извиняваме на нашите читатели). Но като всяко значимо събитие и това породи конвекция на обществената енергия…
С нас се свърза Орфей Исмаилов, който твърди че е фен на GUNS N’ ROSES от 1988 г. Той ни изпрати неговото отворено писмо, отговор на публикацията на телевизионния водещ Николаос Цитиридис в една от социалните медии.
Публикуваме писмото на господин Исмаилов изцяло и без редакция:
Кириос Цитиридис,
Преди да се родите, националният стадион „Васил Левски“ в София е виждал и концерт на Лепа Брена. С него сигурно също сте добре запознат и той вероятно Ви е харесал повече от този на „Гънс Енд Роузис“. Все пак, Вие говорите като човек, който е бил на ВСИЧКИ концерти на този стадион, а те не са малко. А вероятно сте бил и на всички мачове там или поне сте ги гледал по някоя телевизия. Извинявам се за употребата на тази толкова болезнена за Вас дума.
Не знаем на какви детски рождени дни присъствате, които започват в 19,30 часа, защото ако тогава започват – кога свършват? И кога започват рождените дни на възрастните? В 23,00 ли? Може би, ако за Вас работното време на баровете е станало нормално.
Дни преди концерта организаторите разпространиха график, в който беше посочено, че „Пъблик Енъми“ ще излязат в 18,00 ч. При положение, че те бяха на сцената около 45 минути – кога очаквате да излезе хедлайнерът? Когато няма опашки за бира ли? Всъщност, вътре в стадиона имаше десетки барчета, които предлагаха най-различни напитки и храни, вкл. бира.
Аксел Роуз е на 63 години. И отдавна няма гласа, който имаше на 23 години. Но през 2016 „AC/DC“ го избраха за заместник на Брайън Джонсън на своето турне. Може би „AC/DC“ не разбират и не знаят кого да изберат? Или преди 9 години Аксел е бил все още в апогея си, а едва наскоро гласът му е отслабнал?
Може би трябва да обвиняваме всички певци и певици, чиито гласове отслабват. Сигурни сме, че те си го причиняват сами нарочно, за да има за какво да недоволстват Кириос Цитиридис и „разбирачите“. Всички, които обвиняват някой певец, че вече не пее както на младини, са като деца, на които са им отнели нещо. Да не посмее никой да има спад във формата си, дори и над 60 години, защото така обижда всички български „разбирачи“, а и не само български.
Кириос Цитиридис, Аксел няма и онази коса, която имаше като млад. Как не сте се сетил да го охулите и за това? Нима отрязвайки косата си, той не отнема нещо от Вас? И от другите „разбирачи“.
Поне веднъж Аксел със сигурност спомена „София, България“.
Кириос Цитиридис, Вие недоволствате и че „Гънс Енд Роузис“ са изпълнили непознати за Вас песни… Вместо да изпълнят желания от Вас “The Best”. Но откъде „Гънс Енд Роузис“ да знаят колко точно техни песни сте чувал, за да включат точно толкова в сетлиста си? Лесно биха се сетили за поне три, но как да са сигурни колко точно? Знаете ли повече от три песни на „Гънс Енд Роузис“, Кириос Цитиридис? И колко? Ще се постарая да предам на бандата съответната бройка, за да изпълни тя точно толкова песни при евентуален следващ концерт в България.
Говорейки за „много тиха“ публика, отново заявявате претенция, че сте присъствал на ВСИЧКИ концерти на националния стадион. Защото повечето от тях не ги излъчват по телевизията. Отново се извинявам. Сред 30-те песни, които изпълниха, „Гънс Енд Роузис“ включиха и всичките си големи хитове. И на тях ли публиката беше тиха? Или има формула за изчисляване на степен на тиха и шумна публика на концерт на националния стадион. Има ли?
Аксел е поискал да започнат песен отначало, защото я е объркал, и от това следва, че китаристи, бас-китарист, двама клавиристи и барабанист не изпълняват песните си добре? Древна Елада е родината на логиката, Кириос Цитиридис, жалко че не сте наследил нищо от тази област на човешкото познание.
Да, Аксел е 40 години на голямата рок сцена, а Вас, Кириос Цитиридис, Ви очакват 40 години на миниатюрните сцени на (за да влезем в стилистиката Ви) долнопробни барове…. Дано не загубите гласа си, макар вече да сте загубил косата си.
Казвате „Песни като Yesterdays, Civil War, Live and Let Die звучаха като блед скапан спомен за някогашното величие на групата.“
Отново логиката, Кириос Цитиридис, отново логиката! Ако един спомен е „блед“, то това не говори лошо за обекта на спомена, а за паметта на спомнящия си. Да се изразявате логично сигурно вече е невъзможно да се научите, но за паметта си има какво да направите. Всеки ден по телевизията рекламират хапчета за подобряване на паметта. Опа! Не, не подхващам сиртаки, а пак изтървах онази болезнена думичка.
„Шоуто, мултимедията, светлините – евтин номер за взимане на пари на хора, които обичат групата“. Наистина ли? Хора, които обичат групата, дават пари за мултимедия и светлини? Хора, така ли е?
Казвате и „Има k-pop банди, които правят 100 пъти по-добро шоу, по-добър звук и по-добро качество на изпълнението от тази излагация, която днес беше в София.“ Това в каква връзка е? Не ставаш, ако кей-поп банда, прави по-добро шоу от теб? По-добро според кого? Сигурно от любител на кей-попа, какъвто вероятно също сте, освен любител на Лепа Брена.
Апропо, има и кей-комици, които правят 100 пъти по-добро шоу в долнопробни барове от Вас, Кириос Цитиридис. Без да споменаваме по-добри шоута по най-различни телевизии. По целия свят. Включително и в Корея.
40-50 години разлика между кей-попа и „Гънс Енд Роузис“? Нека проверим:
K-pop is a form of popular music originating in South Korea. The music genre that the term is used to refer to colloquially emerged in the 1990s as a form of youth subculture, with Korean musicians taking influence from Western dance music, hip-hop, R&B and rock.
Значи между 90-те години и „Гънс Енд Роузис“ има 40-50 години разлика. Нищо, че групата е създадена в 1985 г. За Кириос Цитиридис между 1985 година и 90-те са минали 40-50 години. Евива/Наздраве!
И завършвате с едно зловонно проникновение: „Най-долнопробното шоу, което е стъпвало на националния стадион. Дъ-но“
Е, това вече няма как да е вярно, след като на националния стадион сте стъпвал Вие, Кириос Цитиридис.
Да не би просто да сте поискал покана и да са Ви отказали, защото за какво да дават покана на долнопробен „комик“? И да не би да имате предвид дъното на чашката, през което гледате работното си място всяка вечер след 23 часа?
С неуважение,
Орфей Исмаилов
фен на „Гънс Енд Роузис“ от 1988 година
Концертът на GUNS N’ ROSES в София бе осъществен по покана на Fest Team.
С благодарност са използвани снимки на Даниел Димитров ©, БТА
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
TOMM¥ €A$H в София на 30 септември
След като инжектира доза чиста лудост в Европа с най-кофеиновото „Espresso Macchiato“, TOMM¥ €A$H се готви да разбие и софийската реалност. На 30 септември 2025 г. Joy Station ще бъде домакин на концерт с визуално и звуково преживяване от друга реалност. Естонският артист, провокатор, визионер и радикален аутсайдер пристига у нас по покана на Fest Team без филтър и задръжки, за да представи своята неочаквана комбинация от рап, арт инсталации, провокации и хореография от друга планета.
Билети се продават в системата на Ticket Station.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
MASTODON и FEAR FACTORY стават част от Hills Of Rock 2025
Hills Of Rock се завръща от 25 до 27 юли 2025 г., превръщайки Гребната база в Пловдив в най-гореща точка на рок и метъл културата у нас за пореден път. След безапелационния успех на предишното издание, публика и фенове с нетърпение очакват новите имена в програмата на най-мащабния рок фестивал в България.
След точно четири месеца публиката на Hills Of Rock 2025 ще стане свидетел на историческа среща – между легендарни имена, оформили световната рок и метъл сцена и новата вълна артисти, които диктуват ритъма на съвременния звук. На 25, 26 и 27 юли в Пловдив ще звучат гласовете на метъл историята, но и на тези, които пишат нейната следваща глава. Към това музикално приключение у нас се присъединяват още две знакови групи – MASTODON и FEAR FACTORY.
Te събират най-доброто от класическия рок, стоунър и слъдж метъла, сайкъделик и прогресив рока и го смесват с концептуална дълбочина, сложни аранжименти и… иронична небрежност. Те превръщат метъла в кинематографично изкуство, без да загубят и капка от неговата брутална сила. Те са MASTODON и ще свирят в Пловдив на третата фестивална вечер на Hills Of Rock 2025. Идват от Атланта и носят онзи автентичен жарък заряд и усещането за откритие, което рокът търсеше, когато беше гладен за нови идеи. MASTODON са истински пир за почитателите на тежкия звук – първите им четири албума са концептуални пътешествия, посветени на природните елементи: огън, земя, вода и въздух. В творчеството си препращат към Моби Дик, имат „Грами“ за метъл песен, участвали са в култовата сага Game of Thrones като диваци, а част от мърч линията им включва … буркани с кисели краставички. Ще излязат на 27 юли, точно преди хедлайнера на вечерта THE SMASHING PUMPKINS.
Свободният слот между WOLFMOTHER и SEPULTURA на 26 юли ще заемат едни от първите, които не само разбират, но и проповядват страстно дистопичната индустриална метъл естетика – FEAR FACTORY. С корени в дет метъла, траша и грайндкора, FEAR FACTORY създават едни от най-тежките и индустриално наситени звуци в историята на метъла. Макар да започват като дет метъл група в Лос Анджелис през 1989, те бързо еволюират и създават трилогия от албуми ”Soul of a New Machine” (1992), ”Demanufacture” (1995) и ”Obsolete” (1998), които напълно интегрират киберпънк електроника и механизирани рифове и разрушителни груувове. До края на 90-те FEAR FACTORY са вдъхновение за много ню метъл, алт метъл и метълкор групи с тяхното футуристично звучене.
MACHINE HEAD, THE SMASHING PUMPKINS, SKUNK ANANSIE, GOJIRA, SEPULTURA, MASTODON, FEAR FACTORY, EXTREME, STATIC-X, WHILE SHE SLEEPS, LANDMVRKS, RISE OF THE NORTHSTAR, AS EVERYTHING UNFOLDS, WOLFMOTHER и VUKOVI – безспорно главната сцена на Hills Of Rock 2025 ще събере едни от най-големите имена от съвременната рок и метъл сцена между 25 и 27 юли.
Но не по-малко вълнуващо ще бъде и на останалите локации, където публиката ще има възможност да открие неочаквани музикални съкровища. Гребната база в Пловдив отново ще посрещне традиционните партньорски сцени на Hills Of Rock – На Тъмно и Строежа. Към вече обявените американци от DOPE, на сцената на Строежа се присъединяват още 15 имена. Пълният списък от банди и изпълнители обединява силна селекция от утвърдени български артисти и любопитни международни имена: H-BLOCKX, DOPE, KULTUR SHOCK, ТЪМНО, РЕВЮ, VENDETTA, CROWFISH, SUPERHIKS, КЕРАНА И КОСМОНАВТИТЕ, АНИМАЦИОНЕРИТЕ, COOL DEN, SKRE4, ADULT CRUSH, ATTAXIC, ВСЕКИ СЛЕДВАЩ ДЕН и OUCH BLANKET. Към вече обявените изпълнители на сцена На Тъмно се присъединяват още три банди: PIZZZA, URBAN GREY и DO SHO BAND. Те ще внесат не само стилово разнообразие, но и силно сценично присъствие, превръщайки рок фестивала в още по-въздействащо преживяване.
Билетите за тридневното музикално рок приключение са в продажба в мрежата на Ticketstation и са на цени от 140 лева. за еднодневен билет и 220 лева за тридневен пропуск, както и за къмпинг на цена от 99 лева.
Hill Of Rock се организира от “Фест Тийм” ЕООД, част е от програмата „Наследство 2023“ на Фондация „Пловдив 2019“ и се осъществява с любезната подкрепа на Община Пловдив.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
ТHE HALO EFFECT с първи концерт у нас на 21 ноември
Посланиците на шведския мелодичен дет метъл ТHE HALO EFFECT идват за концерт в Pirotska 5 Event Center на 21 ноември 2025 г. по покана на Fest Team.
Абсолютните майстори на мелодичния дет метъл от неговата люлка в Гьотеборг – THE HALO EFFECT идват за първи път в София, България по покана на Fest Team на 21 ноември 2025 г. в Pirotska 5 Event Center. Супергрупата, съставена от бивши и настоящи членове на култовите групи IN FLAMES, DARK TRANQUILLITY и PASSENGER е едно от най-силните нови имена на „the Gothenburg sound” – звучене, което през 90-те буквално промени облика на екстремния метъл и вдъхнови поколения музиканти по цял свят. THE HALO EFFECT съчетава класическия мелодичен дет метъл с модерно звучене, безкомпромисна енергия и майсторство, което само ветерани в жанра могат да предложат.
Не е изхвърляне да наречем шведската мелодична дет метъл банда THE HALO EFFECT „архитектите” на цяла скандинавска епоха в метъла. Съставът на супергрупата включва виртуозните китаристи Niclas Engelin и Jesper Strömblad, яростния вокал Mikael Stanne, както и стабилната ритъм основа – басиста Peter Iwers и неговия дългогодишен съмишленик, безмилостния барабанист Daniel Svensson. Запознали се още в края на 80-те години и свирейки заедно в различни формации през 90-те, те се превръщат в основополагащи фигури в метъл сцената на Гьотеборг. Като част от двете най-влиятелни групи, изнесли шведския метъл на световната сцена – IN FLAMES и DARK TRANQUILLITY, те помагат за оформянето на мелодичния Death Metal и изграждането на емблематичното звучене на Гьотеборг.
Концертът в София е част от европейското турне на групата, а феновете в Pirotska 5 Event Center могат да очакват през ноември едно от най-силните концертни изпълнения в тежката музика днес.
Дебютният им албум “Days of the Lost” (2022) е истинско завръщане към суровата енергия на скандинавския мелодичен дет, който носи духа на класическите години, но и дълбочината и тежестта на музиканти, които с нови сили се завръщат след пандемията, за да „възродят“ любимия жанр. Парчета като “Shadowminds” и “Feel What I Believe” не само носят безкомпромисна енергия, но и са съвършен пример за тяхното майсторство. С началото на 2025 г. THE HALO EFFECT издаде нов албум – “March Of The Unheard”, който отново демонстрира брутален скандинавски звук.
Билетите влизат в продажба този четвъртък в мрежата на Ticket Station и ще бъдат на цени от 55 до 110 лева.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
THE DANDY WARHOLS идват в София на 12 юли
THE DANDY WARHOLS се присъединяват към впечатляващата вълна от легендарни артисти, които тази година стъпват за първи път на българска сцена по покана на Fest Team.
След десетилетия, в които тяхната музика звучи по радиото, в саундтраци, клубове и фестивални плейлисти, на 12 юли 2025 г. на Арена София – Столичен колодрум, българската публика ще има възможност да преживее тяхната неповторима енергия и на живо. Концертът е част от серията Sofia Solid, а билетите влизат в продажба на 20 февруари на TicketStation на цени от 66 до 120 лева.
С младежки, саркастичен заряд, свободни винаги да експериментират с музиката и на сцена, и в студио – от мащабни поп странности и сайкъделик рок през декадентски ню уейв ритми до кънтри-електронни експерименти, но – абсолютно винаги – с доза остроумие, THE DANDY WARHOLS стъпват за първи път у нас. С присъщата им ексцентричност и пародиране на поп културата, класиците от Портланд, ще представят последния си албум “Rockmaker” на европейско турне и България става част от него на 12 юли 2025 г. на Арена София – Столичен колодрум.
THE DANDY WARHOLS, любими със своя ироничен поглед към света, саркастични текстове и заразителни мелодии, са истински културен феномен. От сайкъделик и shoegaze вибрации до рокендрол химни и електро-диско парчета, тази група експериментира без граници.
През март миналата година THE DANDY WARHOLS издадоха дванадесетия си студиен албум “Rockmaker”, който ги върна към по-тежките рок елементи. Звукът е вдъхновен от желанието на групата да „върне хард рока към примитивните му корени и да го обогати с нови нюанси, интелект и иновации“, както споделя клавиристката Зия Маккейб. Албумът включва гост изпълнения на Франк Блек, Слаш и Деби Хари. В края на 2024 г. THE DANDY WARHOLS отпразнуваха 30-годишнината си с концерт в емблематичната зала Crystal Ballroom в Портланд. Създадена през 1994 г. в Портланд, Орегон, групата бързо привлича вниманието с хитове като „Not If You Were the Last Junkie on Earth“ (1997) и „Bohemian Like You“ (2001), които иронизират хипстър културата с остроумие, напомнящо на британския поп. През 2003 г. групата експериментира със synth-pop звучене в албума „Welcome to the Monkey House“, от който е и популярната песен „We Used To Be Friends“, използвана като тематична мелодия на сериала Veronica Mars. В следващите години THE DANDY WARHOLS не спират да изненадват феновете си – през 2005 г. издават експанзивния „Odditorium or Warlords of Mars“, а през 2016 г. – звученето им става по-улегнало с „Distortland“. Въпреки това, през 2019 г. албумът „Why You So Crazy“ доказва, че групата остава непредсказуема и през 2020 г. те навлизат и в амбициозни инструментални експерименти с “Tafelmuzik Means More When You‘re Alone”.
Елате в Telegram канала на The Other Side чрез следния линк t.me/theothersidezine и/или се абонирайте за нашия бюлетин!
