Начало » Новини (Страница 765)
Category Archives: Новини
Последни новини за концерта на Michael Angelo Batio
Както знаете тази неделя, на 1 март, в столичния RockIT ще се състои концерта на невероятния Michael Angelo Batio! Майсторът на двойна китара гостува заедно с нея за първи път у нас, а срещата му с феновете ще започне с излизането му на сцената около 21:00 ч. и ще продължи до последната снимка или автограф с желаещите след това. Вратите на заведението отварят в 20:00 ч.
Michael Angelo Batio е един от създателите и пионерите на китарната „Shred” техника. Известен е с невероятната техника и майсторство на грифа и изключителната бързина с която свири. Също така е познат и признат като уникален шоумен, използващ и техниката „Over-Under“, както и способността да свири на двойна и четворна китара, използвайки и двете си ръце в различни позиции и стилове. Трябва да се отбележи и приноса му в китарния свят с издадените DVD серии инструкции и уроци наречени „Speed Kills“, показващи как да овладеете „Shred” техниките и изкуството на мълниеносното свирене. Всички негови техники за свирене и иновации, които той показва и пресъздава за първи път в своите уроци и инструкции, както и в изпълненията на живо, много бързо се превръщат в задължителни „стандартни техники” сред топ китаристите в целия свят.

Майкъл e създател, а и първият изпълнител на двойната китара (Double-Guitar), а по-късно и на четворна китара (Quad-Guitar). На 2 февруари 2012 г. моделът Michael’s Dean “Jet” Double-Guitar е изложен завинаги в Rock and Roll залата на музея на славата в Кливланд, Охайо, САЩ!
Избран за NO. 1 SHREDDER OF ALL TIME! От списание Guitar One, един от „Top 100 Greatest Metal Guitarists of All Time“ на списание Guitar World, част от „20 Greatest Shredders of All Time“ на списание Total Guitar. Победител и избран с гласовете на читателите в категорията „Best Shredder“ на списание Guitar World Magazine и получил наградата от над 440’000 участвали читатели на списание Guitar World за „Най-бързият китарист за всички времена” („Fastest Guitarist of All Time“).
Билетите са в продажба от днес по електронен път и в мрежата на Eventim в цялата страна. На касите в Germanos, Пикадили, Orange, Фотосинтезис, Easy Pay, Техномаркет, Technopolis, OMV, Usit Colours, Магазин Яко, На Тъмно, Metal Heaven, билетен център НДК, Дворец на културата и спорта – Варна, Пловдив – билетна каса пред общината.
Билетите са на цени от 35 лева, а в случай на налични билети в деня и на мястото на събитието ще са по 40 лева.
Организаторите от BGTSC препоръчват навременното закупуване на билетите и спазването на реда в клуба!
Everlast (HOUSE OF PAIN) пред камерите на Фрактура
На 1 март (Диема ТВ, 24:00 ч.) в аудио-визуалната “Фрактура” ще бъде направена премиера на новите клипове на BODY COUNT, UNEARTH, CANCER BATS и Б.Т.Р.
Пред камерите на Васко Катинчаров ще застане Everlast (HOUSE OF PAIN) и ще бъде излъчен концерт на SLIPKNOT. Освен това ще бъде припомнено какви истории разказaха RHAPSODY OF FIRE при последното си гостуване в България.

Everlast
Зрителите ще научат последните музикални новини от седмицата, в рубриката “Караоке” ще пеят заедно с BLACK SABBATH, APOCALYPTICA ще правят кавър на METALLICA, а класическата песен ще бъде нa трибюта “Celebrating Jon Lord”. Клипове и концертни песни на CROWBAR, MOTLEY CRUE, MARDUK, SONIC SYNDICATE, FOO FIGHTERS, PANZER, DISTURBED И SMASHING PUMPKINS също ще намерят място в настоящото издание на шоуто.
Предаването Фрактура се излъчва по телевизия Диема в неделя от 24:00 ч. с пълно повторение всеки петък от 00:30 ч.
СВЕТЛЬО ХИПОДИЛСКИ & THE LEGENDS тази вечер в Терминал 1
Тази вечер, 26 февруари, СВЕТЛЬО ХИПОДИЛСКИ & THE LEGENDS ще припомнят на публиката култовите песни на ХИПОДИЛ. Събитието ще се състои в Терминал 1 (ул. Ангел Кънчев 1). Клубът отваря врати в 21:00, а концертната част на събитието стартира в 22:00.

Сетът на Светльо Хиподилски и компания ще е с продължителност над два часа, включвайки близо тридесет от старите и добре познати песни на ХИПОДИЛ. Публиката в Терминал 1 ще има възможност да се резвихри на фона на парчета като „Бате Гойко“, „Жената“, „Момичето“, „Алкохолен делириум“, „Скакауец“, „Облаци“, „Бира“, „Въжен“, „Море от алкохол“, „PVC“, „Чифт очи“, „Овци“, „Нова градска песен“, „Отнесен“ и много други.
Билети за концерта довечера се разпространяват в мрежата на Eventim на предварителна продажба срещу 10 лв. Каси – Яко, Пикадили, Германос, На тъмно, Usit colours, Технополис, Техномаркет, OMV, Билетен център НДК, Арена Армеец, Строежа, както и онлайн през сайта на компанията. Цената за продажба на билети на място, на входа на клуба, е същата, но поради силния интерес и ограничения капацитет, се препоръчва предварителното им закупуване или пристигане в по-ранен час!
“Картини от една изложба” ще представи “Jazz and Roll” на Райчо Иванов
Съчетанието на джаз и рок-енд-рол има своята предистория. Още в средата на 60-те години на миналия век известният критик Joachim-Ernst Berendt заявява: “Едно нещо е безспорно – джазът се нуждае от нови звуци. Той се нуждаеше от тях още от самото начало и ще продължи да се нуждае от тях. Електронната музика е единствената все още достатъчно широка сфера, където те може да бъдат намерени.”
Доста по-рано тромпетистът Miles Davis експериментира с така нареченото модално импровизиране, повлияно от пианиста George Allen Russell. Miles е в основата на почти всички важни нововъведения и стилистични промени в музиката от втората половина на ХХ век и често пъти бе двигател на тези промени – било с неговото собствено участие в изпълненията и записите или чрез избора на съпровождащи музиканти и сътрудници, които прокарваха новите тенденции. Някои критици дори се опитват да докажат, че джазът е спрял да се развива, след като Miles вече го няма. Така през месеците март и април 1959 г. Miles записва албума “Kind of Blue” или “Вид тъга”, който става представителен за модерния джаз и най-популярният в неговата дискография, достигайки тираж от 2 милиона – нещо изключително за джаз албум.

Райчо Иванов – Jazz and Roll
През 1968 г. става очевидно, че желанието на Miles Davis за намиране на нови форми чрез съчетание на джаз импровизирането с ритъма и енергията на рока, чрез интегриране на елементи от поп, соул и електронна музика – придобива осезаеми контури след включването на електрически инструменти в неговата формация. През тази именно година стилът на Miles се променя драстично, повлиян от нови звуци и идеи на изпълнители като Jimi Hendrix, James Brown, Sly Stone и др. След като вече е достигнал пределите на възможното в акустичния джаз със своя квинтет, той преобразува по своеобразен начин новите звуци около себе си, създавайки произведение с трайно великолепие – албума “In a Silent Way” (“Тихо”). Макар още с издадените през 1968 година заглавия “Miles in the Sky” (“Майлс в небето”) и “Filles de Kilimanjaro” (“Момичетата от Килиманджаро”) той да прави първите опити да използва електрически инструменти, за начало на смесването на джаза и рока (fusion) се смята именно албумът “Тихо”, записан на 18 февруари 1969 г. в Ню Йорк.
Мнозина музиканти тръгват по този път, някои от тях са сред най-близките на Miles Davis изпълнители: Tony Williams Lifetime, Weather Report с Joe Zawinul и Wayne Shorter, John McLaughlin и неговия Mahavishnu Orchestra, Return to Forever на Chick Corea, Herbie Hancock с Headhunters band и т.н.
У нас тези идеи намират свой привърженик в лицето на друг тромпетист – Райчо Иванов, оставил ярка следа чрез съвместните си изпълнения с музиканти като John McLaughlin, Wayne Shorter, Jack DeJonet и други. Howard Mandel пише в „Down Beat“: “Музиката на Райчо Иванов и неговия оркестър звучи твърде близко до това, което прави Miles Davis с Jack DeJonet, Keith Jarrett и John McLaughlin. Българските музиканти от бенда разбират тази музика твърде добре и са се научили да я свирят удивително.“
Райчо Иванов споделя: „Рокендролът е далеч по-популярна музика от джаза. Но в никакъв случай при прецизна и целенасочена работа той не е в ущърб на цялото, което се прави. С него лесно може да се прекали и да станеш банален. Само с изключително чувство за мярка може да се улучи точното съотношение в тази джаз пътека.“
През 1997 г. Райчо замисля нов проект – “Jazz and Roll”, и ето как ни въвежда в него: „Когато Miles Davis се завърна след 6-годишна пауза през 1981 г., започна да се търси mellow джаз, който е с по-богати възможности за импровизационна изява. Не всяко соло се свиреше в обичайния хард стил, характерен преди това. Точно тогава скъсах с уа-уа педала, след като бях един от първите, който като Miles започна да свири по този начин. Насочих се към нещо, в което да има конкретна мелодия, свобода в по-конкретното аранжиране на пиесите. Резултатът дойде доста по-късно, тъй като експериментирайки този стил, трябваше да се адаптирам към новия начин на музициране. Овладях го за няколко месеца, но трябваше да убедя и своите колеги да се насочат към този нов стил музика. Главната ми цел беше да се придвижим с крачка напред. Записите направихме без проби в Първо студио на БНР”.
Албума “Jazz and Roll” ще чуем в предаването “Картини от една изложба” на програма “Хоризонт” на БНР в събота, 28 февруари, след новините от 21:00 ч.







