Васко Катинчаров и Димитър Ковачев-Фънки участват в новото видео на VELIAN
Българската Metal група VELIAN ще издаде нов официален сингъл, придружен от видеоклип. Композицията, която се нарича “Graveyard of Love (Fairytale of Love and Loss Part 1)”, ще излезе на 31 октомври 2016 г.

Velian
От групата коментираха: „Вариант на песента вече беше включен в дебютно ни EP, като един вид подсказка или easter egg, но докато там беше симфонична версия, от оркестър и глас, сега вече ще чуете композицията в пълния ѝ вид. Ще добавим, че тя е част от по-мащабна аудио-визуална история, но какво се случва ще бъде разкривано постепенно.“
В главните роли ще видите лица, за които може да се каже, че са добре познати в родното публично пространство, но тук присъстват в изненадващо амплоа – Васко Катинчаров, Димитър Ковачев-Фънки, Деница Кирилова a.k.a. Denkomind.
Можете да гледате рекламен трейлър за видеото:
Нойз, ню-джаз и пост-класика на сцената на Чешки център в София
Изключително интригуващ концерт и колаборация на живо ни очаква този петък – 21 октомври – на сцената на Чешки център в София. Зад събитието стоят познати имена от експерименталната сцена на столицата в лицето на проектите THE BEDLAM CLUB, NOCKTERN и KRĀLLĀR.

NOCKTERN е самостостоятелен проект на Стоимен Стоянов (THEM FREQUENCIES), който слага началото си през 2012 г., експериментирайки с традициите в класиката и джаза. В последната година към него се присъединяват Лоран Пеш (LA MINE DE RIEN) – контрабас, Шарл Гиро (HURDY-GURDY) – цигулка и Иван Андреев (AUDITORY OSSICLES) – барабани. Първата им поява беше инициирана от фестивала Аларма Пънк Джаз на сцената на Mixtape5 редом до KAYO DOT и KHARA. Предстоят поредица от концерти представящи дебютният им албум „No Sugar Added“, който ще се появи под формата на CD и касета през декември.
KRĀLLĀR е суров експеримент в полето на Drone/Noise музиката, зад който стои Иван Шентов (FEEDBACKER). Стена от звук, изживяване на ръба на нервна криза, суров минимализъм, намерени звуци и prepared guitar са само част от нещата, до които ще можете да се докоснете на 21 октомври. По-рано през 2016 г. излезе и нов албум на KRĀLLĀR през Gravity’s Rainbow Tapes.
THE BEDLAM CLUB е интернационален инструментален синематик пънк-джаз проект създаден в София в Деня на Апокалипсиса – 22 декември 2012 г.
Първоначално бандата се казва GHOSTNOTE. Създадена е от Тавис Престън (Шотландия) – контрабас и Самюъл Покро (Франция) – клавири и кларинет. Двамата вече са свирили заедно в друга Софийска банда наречена Mad Maria. През ляотото на 2013 към тях на барабаните се присъединява Димитри Ягодин (KAKA SIARA, REACTIJA, JEZZVE); все още под името GHOSTNOTE те участват за пръв път като трио на фестивала „Нищо Подобно“. През октомври 2013 г. към тях се присъединява и перкусионистът Георги Попов (България). В последствие бандата сменя името си на THE BEDLAM CLUB и може да бъде описана като пънк с ретро-синематик елементи и джаз привкус.
“Kenton Wagner” в “Картини от една изложба”
„Всеки път, когато съм пред пианото и започвам да пиша музика, си припомням нещата, които ми каза композиторът Maurice Ravel една нощ“.
Случайна среща през 1930 г. по време на представление на комбото на Jimmy Noone в чикагски клуб разпалва интереса на 19-годишния пианист Stan Kenton към съчетание на класическата музика с джаза. В клуба е нямало свободни места и затова сервитьорите настанили Maurice Ravel на масата на Stan Kenton. Ето какви напътствия дава именитият френски музикант на младия си колега:
„Музиката е динамичен език. Език, който се развива като се основава на хиляди идеи и дузина концепции. Като композитор трябва да слушате всички звуци около вас, така че да може да развивате своята собствена музикална философия. Само чрез проучване, изследване и търсене на конструктивни начини за разширяване на хоризонта на музикалната литература ще бъдете в състояние да прогресирате. Винаги слушайте, винаги анализирайте, така че Вашите композиции да са с висок творчески заряд и да са представителни за света, в който живеете и пишете. Правете това и музиката Ви ще се превърне в творческа фантазия“.

Kenton Wagner
През 40-те години на миналия век Stan Kenton и Pete Rugolo, който прави аранжиментите за неговия биг бенд, стигат до извода, че единственият начин съвременната тогава музика да оцелее, е да експериментира със сложни идеи от класическата школа и да ги съчетае с нови тематични и хармонични линии. В програмата на техните представления наред с джаза и танцувалната музика започват да се появяват пиеси, вдъхновени от творчеството на Ravel, Debussy, Hindemith, Stravinsky и Schoеnberg.
Желанието на Kenton да свири на колкото се може повече музикални нива го кара да преоцени своето творчески развитие. Неговата музика вече е придобила знака да е сред най-провокативните и иновативни художествени форми на ХХ век, но той продължава да търси методи за да разчупи хармоничните бариери, да разшири границите на оркестъра чрез нови текстури и темпоритми. Музикалната критика по това време твърди, че със своя неокласически подход той прави интелигентен опит да преодолее пропастта между класическата музика и джаза.
Именно с аранжиментите си за биг бенд Stan Kenton оставя ярка диря на музикалната сцена и дори в наши дни неговият стил продължава да е особено популярен сред оркестрите в колежите на САЩ.
През зимата на 1963 година, вече два пъти отличаван с наградата “Grammy”, го откриваме да подготвя лекция за влиянието на класическата музика върху собствените си композиции. Докато систематизира изложението си, Stan започва да маркира на пианото фрагменти от „Tristan und Isolde“ на Richard Wilhelm Wagner, така, че все едно немският гений пише музика за биг бенд. Колкото повече анализира музикалния свят на Wagner, толкова повече Kenton се убеждава, че трябва да го представи по нов, различен от досегашните, начин.
Той подготвя аранжименти на музикални откъси от осем творби, които с точност отразяват партитурите на Wagner, без да ги преиначават или профанизират, като запазват богатството и иконоборческия характер на хармониите и поразителните съчетания на инструментите в оригиналната им версия.
В записите на албума „Kenton Wagner” през септември и октомври 1964 г. участва оркестър с 24 музиканти. Ще го чуем в събота, 22 октомври, в предаването “Картини от една изложба” на програма “Хоризонт” на БНР, след новините от 21:00 ч.
В Бруталика на 19 октомври по радио Z-Rock
В „Бруталика” на 19 октомври очаквайте подробности за концерта на MINOTAUR, VIOLENTOR и AXECUTOR, както и музика от новите албуми на DARKNESS, IRON CURTAIN и CROWBAR. Ще гостува група EUFOBIA.
Предаването се излъчва всяка сряда вечер от 21:00 ч. с повторение в събота от 22:00 ч. по радио “Z-Rock”. Защото светът… е брутален!

За повече информация: www.zrockbg.com/brutallica и brutallicaonzrock.blogspot.com
София – 89.1 MHz
Бургас – 105.1 MHz
Варна – 95.9 MHz
Велико Търново – 105.7 MHz
Видин – 97.8 MHz
Горна Оряховица – 105.7 (от В.Търново)
Ловеч – 100.5
Монтана – 91.6 MHz
Плевен – 87.9 MHz
Пловдив – 103.7 MHz
Разград – 106 МHz
Стара Загора – 100.1 MHz
Хасково – 102.1 MHz
Гоце Делчев – 102.8
Ямбол – 102.2
Пазарджик – 104.8
КИКИМОРА отново в Адамс тази събота
На 22 октомври, събота, бар-клуб „Адамс“ е домакин на концерта на КИКИМОРА. Началото на събитието е от 22:00 ч., входът е 8 лева. Билети за клуба могат да се купят от eTicketsMall.





































