Начало » 2017 (Страница 57)
Yearly Archives: 2017
Forlorn
- ALMA MATER revealed the song “Pain” feat. G. McManus (KOROZY)
- Gallery: RAMPART, HARD COMPANY, STORM and FAT WHITE CHIEFS in Sofia
- Gallery: BESTIA ATER, PAST REDEMPTION and PROKAZA in Sofia
- Gallery: TERRAVORE, CONCRETE, CIROZA and SQUAD OF DEATH in Sofia
- JUDAS PRIEST are working on new album
- NANOWAR OF STEEL reveals music video for new single “Uranus” feat. Michael Starr (STEEL PANTHER)
- Gallery: U.D.O. in Plovdiv
- Rob Halford’s Confess: “I’m a pop tart”
- Gallery: Sea Of Black Festival 2020
- Gallery: SCHIRENC PLAYS PUNGENT STENCH in Bulgaria
K.O.R.A., 40 DAYS LATER и OPHIDIAN CLASP с концерт на 20 май
На 20 май (събота) на една сцена ще се качат групите K.O.R.A., 40 DAYS LATER и перникчаните OPHIDIAN CLASP. Събитието ще се проведе в столичния клуб Live & Loud, като събитието ще бъде достъпно за посетители от всички възрасти. Вратите ще бъдат отворени в 19:00, а концертът ще започне в 19:30 ч. Вход: 8 лева.
Здрав канадски Technical Death Metal с BEYOND CREATION в София през юни
Канада, Prog/Tech Death Metal и Season of Mist. За коя банда се сещате първо като чуете това? Ние се сещаме за BEYOND CREATION – банда, която харесваме и на която с удоволствие ще дадем сцена на 25 юни в Live & Loud.
BEYOND CREATION са колкото млади, толкова и амбициозни. С първия си дългосвирещ албум “The Aura” (2011) те дадоха заявка за бъдеще като сериозна група, която няма да жали време и сили, за да става по-добра и да развива това, което загатна в демото от 2010 г. През 2014 г., вече забелязани от френския престижен лейбъл Season of Mist, с който подписаха тогава, BEYOND CREATION издадоха втория си диск „Earthborn Evolution“ (2014).
Сега бандата (в състав: Simon Girard – вокали, китара; Kevin Chartré – бек вокал, китара; Hugo Doyon-Karout – бас и Philippe Boucher – барабани) е съсредоточена в представянето на музиката си на живо. На концерта им в София ще се убедите, че свирят Prog/Tech Death Metal точно като по образец, изпипват го като професионалисти и могат да се похвалят с наистина завидна школовка.
Многопластови композиции, ловки смени на темпото и други въдици са част от това, което ще ви накара да затихнете по време на шоуто им и да оставите за някой друг път анализите за това кога е открита топлата вода или как не обичате еди-кой си тип китарни сола.
Всяко турне има нужда и от съпорт банда, а изборът на BEYOND CREATION за предстоящото са VIRVUM от Швейцария. Групата ще представи дебютния си албум „Illuminance“, излязъл миналата година. Момчетата създават бандата през 2007 г., дебнат 9 години и през 2016 г. ударят с материал, работен в периода 2014 – 2016 г. и пуснат на дигитален формат. И техният Prog Death има своите пикантни моменти и избухвания, за които трябва подготвено ухо. Ние сме сигурни, че вие го имате!
Билетите са в продажба в мрежата на eTicketsMall и онлайн на liveandloud.net на цена 20 лева. След изчерпването им, цената ще се вдигне, а в деня на събитието, ако има останали билети, ще се продават само на входа на клуба. Бройката им е ограничена и препоръчваме да се подсигурите отрано.
„The Glass Menagerie“ от Henry Mancini в „Картини от една изложба”
„…Имам какво да ви покажа, умея да правя номера. Но аз съм обратното на фокусника: той създава илюзия, която прилича на истина, аз ви показвам истини, приятно маскирани като илюзия“.
С тези думи, изречени от героя Том, започва драмата „Стъклената менажерия“ („The Glass Menagerie“, 1944 г.) от Tennessee Williams, която му носи първия театрален успех: още през следващата година получава наградата на нюйоркската театрална критика и така започна неговият път към сцените по цял свят.
Пиесата съдържа силно автобиографични елементи и е предшествана от разказа „Портрет на момиче в стъкло“ от 1943 г. Премиерата на „Стъклената менажерия“ е в Чикаго през зимата на 1944-1945 г., след което е показана с впечатляващ успех на Бродуей в Ню Йорк.
Henry Mancini – The Glass Menagerie
Сюжетната линия ни представя затворен, но силно драматичен свят: неспокойният, търсещ своя път Том; крехката Лора, неговата по-голяма сестра, която живее чрез своята стъклена менажерия; и властната, тъгуваща по изгубеното минало Аманда, тяхната майка. Появява се и колегата на Том, Джим О’Конър, съученик на Лора. Петият персонаж присъства само със своя портрет: съпругът на Аманда отдавна е изоставил семейството и нейният спомен за дните й като великолепна южняшка красавица, обкръжена от ухажори, изглежда по-романтичен, отколкото истински. Том всъщност е амбициозен писател, работи в склад, за да издържа семейството си, а баналността и скуката в ежедневието го карат нощем да гледа филми в местните кина. Аманда е обсебена от намирането на подходящ „джентълмен“ за Лора, която прекарва по-голямата част от времето си със своята колекция от стъклени фигурки на животни. За да успокои майка си, Том довежда Джим О’Конър вкъщи за вечеря, но възникват усложнения, защото Лора осъзнава, че той именно е мъжът, в когото е била влюбена в гимназията. Джим срива надеждите й за съвместно бъдеще, когато обявява, че е сгоден за друга. Измъчвана, Аманда се нахвърля върху сина си. Том напуска и повече не се завръща в семейството си.
В средата на 80-те години режисьорът/актьорът Paul Newman се решава да направи четвъртата поред филмова и телевизионна адаптация на „Стъклената менажерия“, като включва актьорите Joanne Woodward, John Malcovich, Karen Allen и James Naughton, и кани Henry Mancini да подготви оригинална музика за съпровод.
Henry Mancini споделя в интервю:
„С Paul Newman работихме заедно и преди, това е третият ни съвместен проект след „Sometimes a Great Notion“ (1971 г.) и „Harry and Son Came Along“ (1983 г.). С него не беше лесно да се спогодиш, защото беше много взискателен, включително и към актьорите. Но аз му се радвах. Колкото повече ме питаше и изискваше от мен, толкова повече бях сигурен какво иска – винаги приветствам хората, които могат да изразят какво им е нужно.
Мога да ви заявя, че филмът на Paul Newman е най-близко по дух до драмата на Tennessee Williams, той направи наистина съвременна история за взаимоотношенията на една майка с децата й. Аз от своя страна предпочетох да се осланям на соловите изяви на отделните изпълнители: това придава интимност на музиката и затова тук тя съдържа всякакви видове сола.“
Албума „Стъклената менажерия“ („The Glass Menagerie“) ще представим в предаването „Картини от една изложба” по програма „Хоризонт” на БНР, в събота, 13 май, след новините в 21:00 ч.
CONCRETE с лирик видео към песен от новия си албум
Шуменската Death Metal банда CONCRETE представи лирик видео към песента „Stillness of the Styx“, част от третия им албум „Domain of Untold Horrors“, който вече е записан във варненското Playground Studio.
Водещото графично оформление е дело на Ангел Иванов, а илюстрациите са от Екатерина Герова и „Прекосяването на река Стикс“ от Густав Доре (1861 г.)
Concrete – Domain of Untold Horrors
Вечеринка на мръсната песен с ОРКЕСТЪР ИЗОМРУДЪ в Адамс тази събота
На 13 май, събота, в бар-клуб „Адамс“ ще се проведе поредната вечер на мръсната песен с ОРКЕСТЪР ИЗОМРУДЪ. Началото на събитието е от 22:00 ч., входът е 6 лева. Билети за клуба могат да се купят от eTicketsMall. Сцената се намира на ул. Ангиста 6 (до пл. Сточна Гара). Вижте програмата на клуба за май.
За повече информация посетете www.barclubadams.com където ще намерите всичко на едно място – календар с предстоящите събития, снимки от минали събития, промоции, коментари и всичко друго, което ви интересува.
SHAMBLESS с концерт-промоция на новото си издание
Четири години след издаването на последния си дългосвирещ албум, софийската Atmospheric Metal банда SHAMBLESS ще изненада своите фенове и приятели с нов запис – а именно предстоящото ЕР, озаглавено „Elеnion Anaclima“. Изданието ще бъде напълно безплатно и ще се разпространява дигитално чрез официалната bandcamp страница на групата. За да отпразнуват това събитие, SHAMBLESS канят феновете си в столичния клуб Mixtape 5 на 25 май 2017 г. Събитието ще бъде подкрепено от софийската Black Metal банда КЛАДА. Началото е от 20:00 ч., входът е 8 лева.
Музика на счупената душа (Timo Tolkki)
Минаха седем години, откакто Timo Tolkki проведе семинар в София. Забележително е, че бе именно „семинар”, а не „майсторски клас”, да речем! Няколко дена преди 02.04.2010 г. получих няколко покани да посетя това събитие. Семинарът протече като представяне на американска книга за самоусъвършенстване: автобиографична част; урок по положителна сугестия с примери от практиката на автора; изследване на музикални и фолклорни традиции и; разпускащ медитивен финал. Всичко това се редуваше с концертни пасажи с осигурен бекграунд от прекрасните музиканти от VELVET PROJECT. Интерпретираха се песни от творчеството на именития шестструнник по предварително избран от него траклист, за който момчетата се бяха подготвили.
Timo Tolkki
Освен за група горещи почитатели на STRATOVARIUS, семинарът нямаше сериозен ефект върху зрителите. Това бе един интровертен разказ на китарист, вярно, с виртуозни способности, които ни бяха демонстрирани. Тръгнах си с чувства, като след инцидентно попадане на евангелистка проповед. И много се учудвам, че Timo Tolkki не издаде книга с някакво подобно съдържание, че и диск в нея! Китаристите, посетили този семинар не научиха нищо повече от това, че трябва много да свирят и да вярват в способностите си.
Timo Tolkki
Без съмнение музиката, която човек твори е прозорец към душата му! Има необясними неща в нея. Неща, които трудно се обличат в думи, но които са достъпни за разума. Музиката е интимно общуване, споделяне на ценности и взаимно обогатяване на самотни душѝ. Музиката ни разказва на своя език за твореца и за сътворението…
До известна степен се бях откъснал от музиката на проектите на Timo Tolkki и от неговия творчески път през годините. Завръщането му към песните, които е писал за STRATOVARIUS отразяваше някаква криза, но нямах представа какъв концерт ще посетя. И когато го чух на 25.04.2017 г. в малката зала на клуб Mixtape 5, неговата музика плачеше! Тя бе ранена, тя отразяваше една счупена душа. И преди да ви разкажа за преживяването, редно е всички ние да пожелаем оздравяване и възстановяване на Timo Tolkki!
Timo Tolkki
Когато свежите момчета с горди биографии и голямата фигура, в чието име са обединени са на сцената, прозвучава студийната интродукция на „Fright Night”. Нервно напрягам слух. Китарата е доста тиха. Timo става от стола си само за да грабне бирата на фен пред него, а при първата пауза иска бира от сцената. Не след дълго четири бутилки идват от различни страни към него. Това, което чувам като майсторство от китарните партии е под 50% от това, което съм чувал преди седем години.
Timo Tolkki
Групата се раздава в свиренето си по невероятен начин и нещата, които момчетата вършат са прилични на подвиг! Китарните сола на Tolkki често са дублирани на клавира със специфична клавесинна или друга подходяща бленда. В тези случаи басистът закрива клавиатурата на колегата си. Самият бас е озвучен със сериозно количество ефекти и покрива и честотите на ритъм китара. Самият Timo Tolkki търси тоновете със слайс приплъзвания. Сетът върви под клик, но понякога на групата се налага да изчаква китариста си.
Timo Tolkki
Гласът на Mike Livas, макар и не без забележки, интерпретираше класиките на STRATOVARIUS по забележително сполучлив начин. Mikko Harkin (ex-SONATA ARCTICA) си играеше с клавира, довеждайки характеристиките му до предела. А виртуозното владеене на инструментите от Alex Landenburg – dr. (MEKONG DELTA) и Santtu Lehtiniemi – b. бе не само перфектно, но и осигуряваше структурния синхрон при екстремни обстоятелства!
Timo Tolkki
С две кратки паузи и едно забележително дръм соло, за малко над час и половина, групата изпълни целия си предвиден сетлист. Този късмет не са имали някои от посетителите на други дати от турнето на Timo Tolkki! Извикахме ги за предвидения бис и всички музиканти бяха видимо доволни от развитието на гига. Повечето фенове – също. Горещите почитатели на STRATOVARIUS бяха сред най-докоснатите.
Timo Tolkki
Сетлист:
Studio Record Intro
- Fright Night
- Break The Ice
- Distand Skies
- hunting High & Low
- Against The Wind
- Twilight Symphony
- Speed of Light
- Galaxies
- Drum solo
- Paradise
- Into The Future
- Dreamspace
- Kiss of Judas
- Father Time
Studio Record Intro
- S.O.S.
- Key To The Universe
- Black Diamond
Бис:
- Hold On to Your Dream
Rock Thrashler
02.04.2010, R.B.F.
25.04.2017, Mixtape 5, B side
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
-
- Timo Tolkki
Ерсин и Таш от JEREMY? са продуцентите на първия албум на група NU/ANCE
NU/ANCE избраха обложката на първото си EP да бъде произведение на изкуството, по примера на техните ментори, тя е нарисувана от модерния и млад артист – Стефан Илиев Иванов, а цялостния дизайн е изработен в Берлин от Деница Кочовска. Снимката на групата в албума е дело на фото журналиста на годината за 2007 г. Александър Михайлов и Юри Стайков (Panic Studio). Концепцията отговаря на тяхното име и история и е родена още през 2014 г., когато бандата се сформира.
Nu/Ance – 0.4
Песните в албума са общо 4 като една от тях е и видео сингъла „Falling Down“. По продукцията на песента и клипа към нея, NU/ANCE за първи път работят с Ташо Колев и Ерсин Мустафов, а на 1 юни за първи път на обложката на „0.4“ ще видим и логото на новият музикален лейбъл за алтернативна музика в България, който официално ще бъде представен след промоцията на EP-то на NU/ANCE.
Nu/Ance
На 1 юни, в клуб Терминал 1, група NU/ANCE ще представят първия си цялостен проект – краткосвирещ албум. На официалната промоция групата ще представи и нов видео сингъл към една от песните в албума, както и за първи път ще може да бъде видяно, купено и чуто на живо тяхното EP със заглавие „0.4“.
“Защото, когато е дългосвирещ албум ще бъде 1.0” – отговарят от NuA какво означава името на краткосвирещия им албум
“Това, което със сигурност всички бяхме съгласни е че корицата трябва да отразява нас. Едновременно сме различни, но и сме едно неразделно цяло. Намираме, че това, което Стефан изработи, само след 2 разговора с нас е възможно най-ценния, и красив визуален проводник на музиката ни в момента” – допълват – „Стафан И.И. е сред най-интересните и нови артисти и с модерен поглед. Работи с цветове, и материали, които стилистично отговарят на това, което е NU/ANCE. Освен всичко той разкри и част от магията си като ни позволи да снимаме мейкинг видео, което можете да видите в youtubе, снимано от Младен Райков.“
Една гръцка и две италиански и групи в клуб Live & Loud
Две италиански и една гръцка метъл групи ще свирят в столичния клуб Live & Loud на 14 май 2017 г. Имената на групите са TEMPERANCE, HELL’S GUARDIAN и ENEMY OF REALITY.
Модерен мелодичен метъл ще звучи в клуб Live & Loud в София на 14 май. TEMPERANCE е млада група от Италия с женски водещ вокал. Дамата определено внася разнообразно и свежо звучене, като освен това има харизматично сценично присъствие (със сигурност ще събере много мъжки погледи). Жанрът на групата може да се определи като съвременен мелодичен метъл с класически, електронни и поп елементи.
Temperance
Италианската група има в биографията си участия на една сцена заедно с групи като WITHIN TEMPTATION, SLIPKNOT, AT THE GATES, KORPIKLAANI и е била съпорт на LUCA TURILLI’S RHAPSODY по време на европейското им турне през 2016 г.
TEMPERANCE набират все повече популярност в youtube. Песните и клиповете им са качени основно в youtube- канала на продуцентската им компания Scarlet Records.
TEMPERANCE са в състав: Киара Трикарико (Chiara Tricarico) – вокали, Марко Пасторино (Marco Pastorino) – соло китара и вокали, Лука Негро (Luca Negro) – бас, Джулио Капоне (Giulio Capone) – барабани и клавишни.
HELL’S GUARDIAN са също от Италия, от градчето Берцо Демо в Северна Италия. Жанрът на групата е мелодичен дет метъл. HELL’S GUARDIAN са създадени през 2009 г. от братя Формис, Дилън – (барабани) и Фреди (китара). Няколко седмици след това Чезаре (ритъм китара и дет вокали) се присъединява към музикантите, а малко по-късно и басистът Пиетро, който също така пее с чисти вокали. През 2010 г. HELL’S GUARDIAN издават първото си демо, а 4 години по-късно и първия си албум, озаглавен “Follow Your Fate”. В края на 2014 г. басистът на групата Пиетро решава да напусне и няколко месеца по-късно е заменен от Клаудио. През 2015 г. групата издава EP, озаглавено “Ex Adversis Resurgo”. Групата е свирила на една сцена с известни банди като AMORPHIS, CHILDREN OF BODOM, SABATON и др.
Hell’s Guardian
ENEMY OF REALITY е гръцка група с женски оперни вокали. Жанрът е симфоничен мелодичен метъл с прогресив елементи. Групата е сформирана през 2013 г., а година по-късно, през 2014 г. издават първия си албум “Rejected Gods”. Албумът се състои от 11 песни, които включват оперни вокали и прогресив елементи. Текстовете са вдъхновени от много ежедневни теми, както и трилогия, базирана на мита за Орфей и Евридика. Гост музикантите, които участват в него са: Christos Antoniou (SEPTICFLESH, CHAOSTAR), Ailyn Giménez (SIRENIA), Mike LePond (SYMPHONY X), Androniki Skoula (CHAOSTAR) и Maxi Nil (JADED STAR, ex-VISIONS OF ATLANTIS). Албумът е приет добре от музикалните критици, както и от феновете и това води до турне в много европейски държави и участие в много фестивали като: MFVF XII (Белгия), Dames Of Darkness 2015 (Великобритания), Artmania 2015 (Румъния), Maximum Rock 2015 (Румъния), както и концерти в Европа и Гърция с изпълнители като Anneke van Giersbergen, SEPTICFLESH, Gus G., RAGE, ULI JON ROTH и други.
Enemy of Reality
Вторият албум на ENEMY OF REALITY е озаглавен “Arakhne” (FYB Records). Това е концептуален албум, базиран на древногръцкия мит за произхода и създаването на паяците. Записите са направени от George Emmanuel (ROTTING CHRIST) и Mark Adrian, а мастеринга е дело също на George Emmanuel. Обложката е направена от Tony Midi Artworks (PAPA ROACH, ASKING ALEXANDRIA, SUICIDE SILENCE, PARKWAY DRIVE). Албумът включва гост изпълнения от Jeff Waters (ANNIHILATOR), Fabio Lione (ex-RHAPSODY OF FIRE, ANGRA) и Chiara Malvestiti (THERION/ CRYSALYS). Този албум също води след себе си множество участия във фестивали за групата, както и турне в Гърция и Европа.
Състав на групата: Илиана – вокал, Стеелианос – китара, Танос – бас, Филип – барабани, Леонидас – клавишни.
Вход – 14 лева, само в клуба, в деня на концерта. Начален час на събитието: 20:00. Адрес на клуб Live & Loud – София, ул. „Позитано“ No 8 (до Съдебна палата).
Концерт на МИЛЕНА този петък в Адамс
На 12 май, петък, в бар-клуб „Адамс“ гостува МИЛЕНА и нейната група. Началото на събитието е от 22:00 ч., входът е 10 лева. Билети за клуба могат да се купят от eTicketsMall. Сцената се намира на ул. Ангиста 6 (до пл. Сточна Гара). Вижте програмата на клуба за май.
За повече информация посетете www.barclubadams.com където ще намерите всичко на едно място – календар с предстоящите събития, снимки от минали събития, промоции, коментари и всичко друго, което ви интересува.
The Other Side 